Φαν-άρτ: ζωγραφίζουμε Τζακ [Jack]

Πραγματικά, προειδοποιώ αμέσως: αυτός ο οδηγός δεν διεκδικεί ιδιαίτερο τίτλο. Απλά ήθελα να μοιραστώ μαζί σας ορισμένες στιγμές από την τέχνη του fan art.

ΑΠΟ ΠΟΥ ΝΑ ΞΕΚΙΝΗΣΕΤΕ

Αυτή τη μικρή επιδρομέα θα ζωγραφίσουμε..

Ήταν βράδυ, οι άνθρωποι δεν μεταφράζονταν με τίποτα, οι ρούνες προσκόλλησαν, και δεν μπορούσα να κάνω τίποτα με τις αναρτήσεις. Το καλύτερο φάρμακο σε αυτή την περίπτωση είναι η αλλαγή δραστηριότητας. Μια φίλη μου με ταλαιπωρεί εδώ και καιρό με την παράκληση να πιάσω το μολύβι και να ολοκληρώσω το πορτρέτο της. Αποφασίζοντας να ξεκινήσω λίγο πριν από το εν λόγω πορτρέτο, άρχισα να ανανεώνω τις δεξιότητές μου. Δεδομένου ότι εδώ και ένα μήνα κυκλοφορώ σε αυτό το blog, ήθελα να του προσθέσω λίγο ποικιλία, έτσι λοιπόν αποφάσισα γρήγορα για τη θεματολογία του fan art. Ήμουν ήδη βέβαιη για το ποιον θα ζωγραφίσω: φυσικά, την φωτεινή και πολύχρωμη Τζακ. Είπα - έκανα, και άρπαξα το χαρτί.

Μερικές λέξεις για τα υλικά. Προτιμώ το χαρτί νερού A3. Είναι πυκνό και ευχάριστα κοκκώδες, και πάνω του μπορείτε να ζωγραφίσετε οτιδήποτε. Το A3 είναι εξαιρετικά κατάλληλο για μικρές λεπτομέρειες: θα βγει μεγάλο και εκφραστικό. Λίγα λόγια για τα μολύβια: αν ενδιαφέρεστε σοβαρά για ζωγραφική με το χέρι, προτείνω να εφοδιάσετε τον εαυτό σας με πλήρη σετ μολυβιών με ποικιλία σκληρότητας. Τα σκληρά μολύβια (σημείωση H) είναι κατάλληλα για σαφείς γραμμές και δεν θολώνουν. Τα μαλακά μολύβια (σημείωση B) καλοκαίρονται καλά, αλλά μπορεί να λερώσουν. Προσωπικά προτιμώ τα μαλακά μολύβια, κυρίως λόγω του σβησίματος τους. Αν προτιμάτε να κάνετε τις μεταβάσεις με γραμμές και όχι με σβήσιμο (το οποίο είναι, παρεμπιπτόντως, πιο σωστό), τότε τα πολύ μαλακά μολύβια δεν θα σας ταιριάξουν, καλύτερα να πάρετε μεσαία, ώστε οι γραμμές να απλώνονται καλά.

Μερικά ακόμη σημαντικά σημεία. Τα μολύβια πρέπει να είναι πολύ αιχμηρά, αλλά ο ξύστης σας δεν θα σας δώσει την «κοπή» που χρειάζεστε, οπότε πρέπει να ακονίσετε τους ξύλινους φίλους σας με ένα μαχαίρι. Όσο πιο αιχμηρό είναι το μολύβι, τόσο καλύτερη και καθαρότερη θα είναι η δουλειά σας. Συνιστώ επίσης να φτιάξετε τους σωστούς σβήστες. Ένας συνηθισμένος σβήστης είναι αρκετά χοντρός και δεν μπορείτε να σβήσετε τις μικρές λεπτομέρειες. Έτσι, τον παίρνουμε και τον κόβουμε διαγώνια, και έχουμε έναν σβήστη με ωραίες αιχμηρές γωνίες, με τον οποίο μπορείτε να σβήσετε προσεκτικά το πιο μικρό στοιχείο χωρίς να αγγίξετε τις γειτονικές περιοχές της ζωγραφιάς. Θα χρειαστείτε επίσης έναν πίνακα, ξύλο, παλιό άλμπουμ ή κόντρα πλακέ. Γενικά, οτιδήποτε, αρκεί να μπορείτε να τοποθετήσετε τη ζωγραφιά σας πάνω του. Αν ζωγραφίζετε με τον παλιό τρόπο, στο τραπέζι, θα βλέπετε το χαρτί με παραμόρφωση (λόγω της προοπτικής), και η ζωγραφιά σας θα «έρχεται μετακινούμενη». Είναι σημαντικό να έχετε την προσοχή σας να πέφτει στο χαρτί κάθετα, έτσι ώστε να μην υπάρχουν παραμορφωτικές ψευδαισθήσεις, και η ζωγραφιά σας θα είναι πιο ακριβής.

Συνιστώ επίσης να έχετε στο χέρι μια κάμερα και να τραβάτε τη ζωγραφιά σας από καιρού σε καιρό. Από την οθόνη φαίνονται όλα τα λάθη και οι ασχήμιες, ειδικά αν ανακλάτε τη ζωγραφιά αριστερά-δεξιά ή το αντίστροφο. Είναι απαραίτητο ώστε να εντοπίσετε έγκαιρα τα λάθη στη δουλειά σας και να τα διορθώσετε εγκαίρως. Από τα βασικά θα έλεγα ότι αυτά είναι όλα. Σας προτείνω να μετακινηθείτε παρακάτω και να δείτε πώς και τι. Δεν διεκδικώ δόξα ζωγράφου, και οι συμβουλές σε αυτόν τον οδηγό είναι αρκετά γενικές. Παρόλα αυτά, θα μπορέσετε να δημιουργήσετε τη δική σας εντύπωση για το πώς μπορείτε να ζωγραφίσετε τη δουλειά σας.

ΣΚΕΤΙΚΑ ΚΑΙ ΣΚΟΤΕΙΝΕΣ ΚΗΛΙΔΕΣ

Τα πρώτα δύο στάδια - σχέδιο και ρίψεις σκιών.

Κάθε σχέδιο ξεκινά με σκίτσο. Πρέπει να αποφεύγετε να το «βιάζετε», επειδή αν έχετε προβλήματα με αυτό, αργότερα θα έχει σοβαρές, χρονοβόρες και εξαιρετικά οδυνηρές διορθώσεις. Αυτό δεν είναι Photoshop, και να ξαναπαίξετε τα πάντα πίσω μπορείτε μόνο με σβήστη. Ένα μαλακό μολύβι, για παράδειγμα, σβήνει χειρότερα, κυρίως θολώνοντας, εκτός αν έχετε κάποιο ειδικό σβήστη. Σε γενικές γραμμές, σας χρειάζεται αυτό; Έτσι, σκιαγραφούμε το σκίτσο, φωτογραφίζουμε αναγκαστικά και κοιτάμε αν σας ικανοποιεί. Κάθε καλλιτέχνης σκιαγραφεί διαφορετικά. Κάποιοι με κατασκευή (κι έτσι είναι σωστό), άλλοι κατά βούληση (εγώ, δυστυχώς, ανήκω σε αυτή την κατηγορία, αλλά μην παίρνετε παράδειγμα από μένα). Η κατασκευή είναι πάντα καλύτερη, επειδή θα δείτε καθαρά τις αναλογίες. Επιπλέον, η κατασκευή είναι καλύτερη για την ανάλυση της μορφής του αντικειμένου.

Εγώ ζωγραφίζω κατευθείαν, χωρίς κατασκευή. Σκίτσο του προσώπου, υπολογίζω τη θέση των ματιών, των χείλη, της μύτης κλπ. Όπως είπα και νωρίτερα, σε αυτό το στάδιο ψάχνω περισσότερο. Συνεχώς κάνω διορθώσεις με βάση το πώς φαίνεται το σκίτσο από την οθόνη μου, αντανάκλαση της εικόνας και ελέγχω πού είναι το λάθος. Το σκίτσο καλύτερα να γίνει με σκληρό μολύβι: σβήνει πιο εύκολα και δε λερώνει, ειδικά αφού δεν θα το θολώσετε κιόλας. Όταν βλέπω ότι το σκίτσο με ικανοποιεί γενικά, αρχίζω να εργάζομαι με τις σκιές πιο εντατικά.

Σε αυτό το στάδιο είναι σημαντικό να ξεχωρίσετε τους σκοτεινούς και φωτεινούς τομείς: αυτοί θα “πλάσουν” το πρόσωπό σας. Στην πραγματικότητα, κάντε την συνήθεια να σχεδιάζετε το πρόσωπο όχι με γραμμές, αλλά με φως και σκιά, αυτή η προσέγγιση είναι ομορφότερη και περισσότερο πιστευτή. Σε αυτό το στάδιο μην πιέζετε ιδιαίτερα το μολύβι, θα έχετε ακόμα την ευκαιρία να εντείνετε τις σκιές σας. Είναι σημαντικό να διασκορπίσετε με ακρίβεια τις σκοτεινές και φωτεινές κηλίδες και στη συνέχεια να εργαστείτε μαζί τους. Προσέξτε πώς πέφτει η σκιά ανάλογα με την πηγή φωτός. Σε αυτή την περίπτωση, είναι εμφανώς πίσω, και το πιο σκοτεινό μέρος μας θα είναι το κέντρο του προσώπου (είναι πιο μακριά από την πηγή φωτός).

ΜΑΥΡΑ ΜΑΤΙΑ.. ΚΑΙ ΠΕΡΑΙΤΕΡΩ ΜΕ ΤΟ ΚΕΙΜΕΝΟ

Τα μάτια, τα χείλη και η μύτη είναι τα πιο σημαντικά στοιχεία του πορτρέτου σας.

Αφού τελειώσω με το φως και τη σκιά, ξεκινώ την απαγόρευση του προσώπου. Το πιο «γευστικό» στοιχείο είναι φυσικά τα μάτια. Όταν ζωγραφίζετε τα μάτια, λάβετε υπόψη δύο σημεία. Πρώτον, τα μάτια μας είναι στρογγυλά. Άρα, αυτή η στρογγυλότητα πρέπει να αποδοθεί με σκιές στον βολβό του ματιού και στα βλέφαρα. Δεύτερο σημείο, το οποίο συχνά ξεχνάμε: αγαπητοί μου, τα μάτια είναι υγρά και γυαλίζουν. Χωρίς γυαλάδα, θα είναι νεκρά και ανίκανα να εκφράσουν. Παρεμπιπτόντως, αν δεν μπορείτε να προσανατολιστείτε με το χρώμα των ματιών, ξεκινήστε από τον τόνο της κόρης: είναι το πιο σκούρο σημείο του ματιού. Όλα τα υπόλοιπα είναι πιο φωτεινά. Δε πιστεύετε; Ρίξτε μια ματιά στον καθρέφτη στα μάτια σας. Το πιο σκούρο και έντονο στοιχείο θα είναι ακριβώς η κόρη, όχι η ίριδα, ακόμη και αν τα μάτια του χαρακτήρα σας είναι μαύρα.

Σε αυτό το στάδιο, σχεδιάζουμε επίσης το σχήμα της μύτης. Αν το μάτι είναι σφαίρα, η μύτη είναι πρίσμα. Να έχετε αυτό στο μυαλό σας όταν σχεδιάζετε το σχήμα της. Και μην ξεχνάτε για τις γυαλάδες, στην άκρη της μύτης και στα ρουθούνια δημιουργούν την απαραίτητη διάσταση. Παρακαλώ, μην σχεδιάζετε τη μύτη με γραμμές, σχεδιάστε τη με σκιές. Εμπιστευθείτε με το λόγο μου, έχω δει μύτες απ' όλες τις μορφές. Εδώ σχεδιάζουμε και τα χείλη. Με βάση την ενημέρωση, το κάτω χείλος θα είναι σκοτεινότερο, ωστόσο θα υπάρχει και περισσότερη γυαλάδα σε αυτό.

Πέρα από τα μάτια και τις μύτες, μην ξεχνάτε τις σκιές: βαθμιαία τις εντείνετε και τις θολώνετε. Προσπαθήστε να αποφεύγετε τις απότομες αλλαγές, εργάζεστε με ένα μαλακό μολύβι, είναι πιο εύκολο να σβήσει. Αν προτιμάτε τις γραμμές, θα σας βοηθήσει ένα μεσαίο μολύβι που είναι καλά ακονισμένο, ώστε να αποκτήσετε ωραίες λεπτές γραμμές. Σε αυτό το στάδιο το πρόσωπο μας ήδη αρχίζει σιγά-σιγά να διαμορφώνεται. Συνεχώς απομακρύνετε την εικόνα, παρακολουθήστε την από μακριά ή από το φως, έτσι θα είναι πιο εύκολο να εντοπίσετε λάθη. Ή ρωτήστε την οικογένεια σας, οι δικοί μου γίνονται πλέον σοφοί και παρέχουν χρήσιμες συμβουλές.

ΨΑΧΝΟΥΜΕ ΓΙΑ ΛΑΘΗ ΚΑΙ ΣΥΝΕΧΙΖΟΥΜΕ ΤΗ ΖΩΓΡΑΦΙΑ

Τα λάθη με τα χαρακτηριστικά του προσώπου είναι καλύτερα να τα εντοπίζετε με ξένο μάτι ή με φωτογραφική μηχανή.

Γιατί μιλάω συνεχώς για την ψηφιοποίηση της δουλειάς και μελέτη της ζωγραφιάς στην οθόνη; Γιατί το μάτι υστέρησε, και τα χαρακτηριστικά του προσώπου μπορεί να «πέσουν». Βλέπω ότι τα χείλη μου βγαίνουν διαφορετικά και η μύτη δεν είναι ακριβώς αυτή που είναι η Τζακ. Και τα φρύδια καλό θα ήταν να τα διορθώσω, να γίνουν λίγο πιο φαρδιά και πιο σκούρα. Ακριβώς αυτό κάνω αυτή τη στιγμή, συνεχίζοντας να εργάζομαι με το πρόσωπο.

Μέχρι αυτό το σημείο, ήδη ξεκινάω να σχεδιάζω τις γραμμές του προσώπου, κατανοώ το φως και τη σκιά στο σαγόνι και τις σκιές στο λαιμό. Στην πραγματικότητα, η δουλειά με το λαιμό είναι ενδιαφέρουσα, χάρη στην πηγή φωτός που ανέφερα προηγουμένως. Οι σκούρες περιοχές διαγράφονται πολύ καθαρά.

Σε αυτό το στάδιο, αρχίζω να σχεδιάζω τις τατουάζ της Τζακ. Συμβουλή: αν είστε δεξιόχειρας, συμβουλεύω να σχεδιάσετε από αριστερά προς τα δεξιά και από πάνω προς τα κάτω. Γιατί; Είναι απλό: δεν θα 'χετε το χέρι σας να σέρνει πατώντας ήδη σχεδιασμένα τμήματα. Ιδανικά, θα πρέπει να