ファンアート:ジャックを描こう [Jack]
まず最初に言っておきますが、このガイドは特に何かを主張するものではありません。ただ、ファンアートを描く際のいくつかのポイントを共有したいと思いました。
どこから始めるべきか
この厄介者を描いていきます..
夜だったので、人々は全く進まず、ルーンも行き詰まり、投稿も全く進まなかった。そんな時の最良の療法は、活動を変えること。友達がずっと私に鉛筆を取って彼女のポートレートを仕上げてくれと頼んでいたので、そのポートレートの前に少し練習することにしました。このブログに一ヶ月ほどいるので、何か変化を加えたくなり、迅速にファンアートのテーマを決めました。誰を描くかもすぐに決め、もちろん非常にカラフルなジャックです。言った通り、私は紙を取り出して描き始めました。
材料についてのいくつかの言葉。私はA3サイズの水彩紙を好みます。しっかりしていてザラザラとした質感があり、何でも描けるのが魅力です。A3サイズは細かいディテールに最適で、力強く表現できます。鉛筆について少し:手描きに真剣に興味があるなら、硬さの異なるフルセットの鉛筆を揃えることをお勧めします。硬い(Hマーク)はクッキリとした線に適しており、汚れません。柔らかい(Bマーク)は簡単にぼかせますが、汚れることもあります。私は柔らかい鉛筆を好むのは、ぼかしが早いからです。もし鉛筆の線ではなく、シャーディングとしての移行を好むなら、完全に柔らかい鉛筆は適さず、中程度のものを選ぶといいでしょう。
もう一つの重要なポイント。鉛筆は非常に鋭く削る必要がありますが、削り器では所望の"切り口"を得られないため、木の友達はナイフで削る必要があります。鉛筆が鋭いほど、作品はより良く、よりクリーンになります。また、正しい消しゴムを作ることもお勧めします。普通の消しゴムはかなり鈍く、小さなディテールは消すことができません。ですので、それを対角線に切り、良い鋭い角の消しゴムを作ります。これで、最小の要素を慎重に消し、隣接する部分に触れなくて済みます。また、平面、木材、古いアルバム、または合板が必要です。とにかく、描くためのものがあれば何でも良いです。もし古いスタイルでテーブルの上に描く場合、紙のページが歪んで見える(遠近法のため)ため、描きが "ズレ"ることがあります。重要なのは、視線が紙のページに直角に落ちることであり、そうすれば視覚的な歪みがなくなり、作品がより正確になります。
カメラを手元に置いて、時々あなたの作品を撮影することをお勧めします。モニター上では、すべての欠陥や奇形が明らかになり、特に画像を反転させるときにそうなります。これは、作業の誤りを早期に発見し、適時に修正するために必要です。基本的なことはこれくらいです。それでは、先に進んで、どうなるか見てみましょう。このガイドで画家の栄光を求めるつもりはありませんけれど、あくまで一般的なアドバイスです。それでも、自分の作品を描く方法についての印象を持つことができるでしょう。
スケッチと暗い部分
最初の二つの段階はスケッチと影のラフスケッチです。
どんな絵でも、スケッチから始まります。これが最も長い時間をかけるべきです。なぜなら、これに問題があれば、後で長い苦痛を伴う修正が待っているからです。これはPhotoshopではなく、後戻りすることは消しゴムでしかできません。柔らかい鉛筆であれば、消すのが難しく、主に広がってしまいますので、特別な消しゴムが無ければ無理です。全体として、それを望んでいますか?だからこそ、スケッチを作成し、必ず写真を撮り、すべてが満足かどうかを確認します。スケッチはすべて異なる方法で製作されます。誰かは構築を用いて描き(これが正しいやり方)、誰かは目分量で描きます(残念ながら、私はこのカテゴリーに属していますが、私を手本にしないでください)。構築の方が良いです。なぜなら、比率を明確に見ることができるからです。また、形の分析に適しています。
私は構築なしで即座に描き始めます。顔の輪郭を描き、目、唇、鼻の配置を考えます。その段階で、私は最も長く悩んでいます。常にモニターでスケッチの見え方に基づいて修正しています。スケッチを硬い鉛筆で作成する方が良いです。なぜなら、簡単に消せて汚れず、そもそもそれをぼかすことはないからです。自分がスケッチに満足したら、影の作業を始めます。
この段階では、もっと暗い部分と明るい部分を特定することが重要です。それが顔を「形作る」からです。実際、顔を線で描くのではなく光と影で描く癖をつけてください。それがより美しく、より自然に見えます。この段階では、特に鉛筆に重く依存しないでください。影をより強く描くのは次の段階で行われます。暗い部分と明るい部分を正確に広げ、以降はそれに取り組むことが重要です。光源によって影がどのように落ちるかに注目してください。この場合、光源は明らかに後ろにあり、最も暗い部分は顔の中心(光源から最も離れた部分)です。
黒い目... 続き
目、唇、鼻はポートレートの最も重要な要素です。
光と影の作業を終えたら、私は顔の描写を始めます。一番の楽しみはもちろん目です。目を描くときは、二つの点を考慮してください。まず第一に、目は丸いです。そして、目玉やまぶたに陰影を付けてその丸みを伝える必要があります。第二の重要な点は、目は濡れていますので、光が反射します。この光がないと、目が死んで見えて、表情が乏しくなります。もし目の色を把握できない場合は、瞳の色を目安にしてください。目の中で最も濃い部分です。その他は明るい色になります。信じられませんか?鏡で自分の目を見てください。最も暗く、鮮やかな部分は瞳であり、虹彩ではありません。たとえキャラクターの目が黒くてもです。
この段階でも、鼻の形を考えます。目が球体の場合、鼻はプリズムです。それを考慮しながら、その形を描写することを忘れないでください。鼻の先端や翼には光の反射を考慮し、それによって必要なボリュームが生成されます。どうか鼻を輪郭で描かないでください。影で描いてください。私の経験上、さまざまな鼻を見てきました。ここで唇を描くことも忘れず、照明に基づいて下唇が暗くなる一方で、光の反射がより多くなります。
目や鼻の他に、影もお忘れなく:徐々にそれらを深くし、ぼかしていきます。厳しい移行を避けるようにしてください。柔らかい鉛筆で作業すれば、簡単にぼかせます。もしシャーディングを好むなら、鋭く削った中程度の鉛筆が役立ちます。それにより、薄い線が得られます。この段階では、顔が徐々に描かれ始めます。常に絵を遠ざけて、遠くからや光から見て、誤りを捕らえるのが簡単です。あるいは、家族にお願いしてアドバイスをもらっても良いでしょう。私の家族は賢くなり、良いアドバイスを提供してくれます。
エラーを探し、描写を続ける
顔の特徴に関する誤りを他の視点やカメラで確認することが最良です。
なぜ私はいつも作業をデジタル化し、モニターから作品を観察することを強調するのでしょうか?それは目が慣れてしまい、顔の特徴が「泳いで」しまうからです。私は、唇が他の形になっていて、鼻もジャックのものとは少し違っていることに気づきました。また、眉も少し修正する必要があるでしょう。ちょっと広く、暗く描き直すべきです。ちょうどこの段階でこれを行い、顔の作業を続けています。
この時点では、私はすでに顔の輪郭を描いており、顎の光と影、首の影についても扱っています。首は興味深く、先述の光源のおかげで、暗い部分が非常に明確に見えます。
この段階で、私はジャックのタトゥーを描き始めます。アドバイス:右利きの人は、左から右へ、上から下へ描写を行うことをお勧めします。なぜなら、そうすれば既に描かれた部分に手を乗せることがありません。理想的には、手を置き、作品に対してすべての手の平ではなく、小指だけで支えることです。手の置き方でまだ苦労している場合、手の下に清潔な紙を置いて、作品を汚さないようにします。ただし、その紙を動かさないことが重要です。鉛筆は非常に簡単にぼかされ、紙対紙の摩擦では良くなりません。
私はタトゥーの輪郭を描き、陰影をつけます。それから、彼女の「髪型」の領域で鉛筆をぼかし、顔の輪郭を描きます。これは、ggの次に行う作業のために必要ですが、全体的に言って、輪郭を避けるべきです。なぜなら、背景を単純で黒くしておくつもりですが、これを鉛筆でしていると、面倒になるからです。理想的には石炭で描くべきですが、石炭がないため、Photoshopを使っていくつかの工夫をします。背景のためにそれが必要です。とはいえ、もしあなたが石炭で背景を描いている場合、顔の輪郭はおそらく邪魔にならないでしょう。
ディテール
最終的な段階では、ディテールに時間を惜しまないでください。
私は再度画像をデジタル化し、自分が気に入らない部分を考えます。顔の輪郭と唇の角を少し調整した後、完成させるべき残りのディテール、すなわちジャックの服とタトゥー、そして髪の毛のイボを描きに行きます。髪の生え際のラインを少し変え、作品を汚さないように紙を置いてから、次に服とタトゥーに移ります。
この時点で、作業の多くが完成しており、実際、服を描く方が顔を光と影で構築するよりもずっと簡単です。タトゥーは最も暗い要素の一つであり、首の皮膚の上でも光と影を描く必要があることをお忘れなく。服の影をぼかし、少し目を暗くし、全体の作品を見直して、影と線を追加します。望めば、鉛筆がぼやけないように、特別なフィクサーで作品を覆うことができます。あるいは、単に作品を個別のファイルフォルダに保管しておくことができます。
最終的な段階は調整の開始です。スキャナーは通常、あなたの画像を過度に明るくし、カメラは逆に暗くします。あるいは、フラッシュで打撃を加えますが、これはあまり良くありません(特にグラファイトは光の下で激しく反射しますので)。私たちは観客に、あなたの作品が実際にどのように見えるかを伝えなければなりません。そのため、最初に作品をスキャンします(これにより、写真よりもはっきりとした画像が得られます)、次にPhotoshopや他の画像編集ソフトウェアで「明るさ」、「影」、「コントラスト」などを調整し、モニター上の画像が実物にできるだけ近づくようにします。
私のスキャナーは現在一時的に壊れているため、画像を撮影して一部のディテールと「ザラザラ」の感覚を失ってしまいました。お話しした通り、石炭はないので、かなり暗い灰色を選び、タブレットで背景を描き足しました。また、美しさと作品の完成感を高めるために、フレームを追加することをお勧めします。署名がある場合も追加してください。国は自分たちの英雄を知っておくべきです。これがすべてです。
まとめ
これがすべての修正を経た最終作業です。完璧ではありませんが、自分の作品です.. ^^
こうして、大きなフォーマットの作品が完成し、ブログにはユニークな投稿があり、私の頭もすっきりしました。絵を描くことは非常に助けになります。何か有益なことを学んでくれたらうれしいですし、このガイドがあまり退屈に感じなかったらいいのですが。手描きで描きたい人には、ニコライ・リーの本を勧めます。彼の本は2冊発行されているそうです。一冊は人間の頭の解剖学に関するもので、もう一冊は絵画の総合的なもので、私の意見では、今のところ「教科書」の中で最も良いのです。また、Demiartのフォーラムにも参加することをお勧めします。これは、グラフィックに関するすべての事項に関してロシアプラスで最高のリソースです。
ご注目いただきありがとうございます。批評やコメントを楽しみにしています。 :)
P.S. 段階の質についてお詫び申し上げます。私のカメラはこのようなものです。最終作品に関しては、すべての修正にもかかわらず、実際にはさらに魅力的に見えます。ネット上での鉛筆の恩恵のなさはこのようなものです:実際にどのように見えるのかは決して見せることができません..