Fan art: rajzoljuk meg Jeket [Jack]

content auto translated from {from}

Nos, előre is figyelmeztetlek: ez az útmutató nem ambicionál semmit. Csak szeretném megosztani veletek néhány dolgot a fanart rajzolásáról.

MIKOR KEZDJE EL

Ezt a kis gonoszt fogjuk megrajzolni..

Este volt, az emberek nem haladtak, a rune-zai megakasztottak, és egyszerűen semmi sem sikerült a posztokkal. A legjobb gyógymód ilyenkor a tevékenység váltása. A barátnőm régóta piszkál a kérdésével, hogy vegyem a kezembe a ceruzát, és fejezzem be a portréját. Úgy döntöttem, kicsit bemelegítek a portré előtt, és előkaptam a készségeimet. Mivel már egy hónapja a blogomban vagyok, gyorsan kitaláltam, hogy szeretném egy kicsit feldobni, tehát gyorsan eldöntöttem, hogy fanart témában dolgozom. Azt is gyorsan kitaláltam, kit fogok rajzolni: természetesen a színes és nagyon kifejező Jack-et. Mondtam - tettem, és már mentem is a papírért.

Néhány szó a anyagról. A3-as akvarell papírt részesítek előnyben. Sűrű és kellemesen szemcsés, és bármit lehet rajta rajzolni. Az A3-as formátum remekül illik a részletekhez: jól néz ki és kifejező. Egy kicsit a ceruzákról: ha komolyan foglalkozol a kézi rajzolással, ajánlom, hogy szerezz be egy teljes ceruzakészletet a puhaság szerint. A kemények (H jelölés) jól alkalmasak éles vonalak számára és nem maszatolnak. A puhák (B jelölés) jól elmaszatolhatóak, de koszolhatnak. Én személy szerint a puha ceruzákat kedvelem, éppen a visszazsúfolhatóságuk miatt. Ha inkább vonalakkal szeretnél átmeneteket készíteni, mint elmaszatolva (amúgy ez a helyesebb), akkor a teljesen puha ceruzák nem fognak megfelelni neked, érdemes közepeseket használni, hogy a vonalak szépen fekszenek.

Még néhány fontos pillanat. A ceruzákat nagyon élesre kell hegyezni, de a hegyesítő nem adja meg a neked szükséges "hegyet", így a fa barátaidat késsel kell hegyezni. Minél élesebb a ceruza, annál jobb és tisztább lesz a munkád. Ajánlom, hogy készítsd el a megfelelő radírokat is. A szokásos radír meglehetősen tompa, és nem tudod vele letörölni a kicsi részleteket. Tehát fogd meg és vágd átlósan, így kapunk egy radírt jó éles sarkokkal, amivel óvatosan letörölheted a legkisebb elemet anélkül, hogy megérintenél szomszédos részeket. Szükséged lesz egy deszkára, fára, régi albumban vagy rétegelt lemezre is. Szóval, bármi jöhet, csak legyen, amire rá tudod tenni a rajzot. Ha a régi módszerrel, az asztalon rajzolsz, a papírlapot torzulva fogod látni (a perspektíva miatt), és a rajzod "el fog térni". Fontos, hogy a tekinteted merőlegesen essen a papírlapra, így nem lesz perspektivikus torzulás, és a rajzod pontosabbá válik.

Még azt is javaslom, hogy tartsd kéznél egy fényt és időnként kattints a rajzodra. A monitorról minden hiba és torzulás látszik, különösen ha a rajzot visszafelé tükrözöd, vagy fordítva. Ez szükséges ahhoz, hogy időben észrevedd a munkádban előforduló hibákat, és azt időben kijavíthasd. Alapvetően ez mind. Javaslom, hogy nézz visza, és nézd meg, mi és hogyan megy tovább. Nem akarok festői babérokat szerezni, és az ebben az útmutatóban tett tanácsok elég általánosak. Mindazonáltal, képet alkothatsz arról, hogyan lehet megrajzolni a munkádat.

SKICC ÉS SÖTÉT FOLTOK

Az első két lépés - a skicc és az árnyékok vázlata.

Bármely rajz a skiccel kezdődik. Ezt a folyamatot kell a legjobban meghosszabbítani, mert ha problémáid lesznek rajta, a későbbiekben ez hosszú, unalmas és meglehetősen kidolgozott javításokhoz vezet. Ez nem Photoshop, és minden visszavonását csak radírral tudod megtenni. A puha ceruza például rosszabbul törölhető, főleg elmaszatolva, hacsak nincs külön radírod. Nos, ezt akarod? Tehát készítsd el a skiccedet, feltétlenül fényképezd le, és nézd meg, mindennel elégedett vagy-e. Az emberek a skicceket különböző módon rajzolják. Néhányan építkezéssel rajzolnak (és így kell csinálni), míg mások szabad kézzel (sajnos a második kategóriába tartozom, de nem kell példaképként számolni velem). Az építkezés mindig jobb, mert pontosan láthatod az arányokat. Ráadásul az építkezés jobban alkalmas a formák elemzésére.

Én közvetlenül rajzolok, építkezés nélkül. Vázlatolom az arcvonásokat, elhelyezem a szemek, ajkak, orr stb. helyét. Ahogy már mondtam, ezen a ponton a legpepecsebb munkámat végzem. Folyamatosan javítok, figyelembe véve, hogy a skicc hogyan néz ki a monitoron, visszatükrözöm a képet, és megnézem, mi tért el. A skicceket érdemes kemény ceruzával készíteni: ez könnyebben törölhető és nem maszatolódik, különösen, hogy ezt úgysem fogod elmaszatolni. Amikor látom, hogy a skicc alapvetően megfelelő, kezdhetek sűrűbben dolgozni az árnyékokon.

Ezen a ponton fontos kiemelni a sötét zónákat és a világosakat: ezek "formálják" az arcodat. Általában szokd meg, hogy az arcot nem vonalakkal, hanem fény-árnyékkal készíted: ez szebb és élethűbb. Ezen a ponton ne nyomd túl erősen a ceruzát, az árnyékaidat még később mélyítheted. Fontos pontosan elhelyezni a sötét és világos foltokat, és később velük dolgozni. Figyelj arra, hogyan fekszik az árnyék a fényforrástól függően. Ebben az esetben egyértelműen hátul van, és a legfelső sötét rész az arc középen (távolabb van a fényforrástól).

Fekete Szemek.. ÉS TOVÁBBI TÉMA

A szem, ajkak és orr - a portré legfontosabb elemei.

Miután elvégeztem az árnyékokat, kezdem az arc megrajzolását. A leggyümölcsözőbb elem természetesen a szemek. Amikor a szemeket rajzolod, két dolgot kell figyelembe venni. Az első: a szem gömbölyű. Ezért a gömbölyűséget ki kell fejezni az árnyékokkal a szemgolyón és a szemhéjakon. A második dolog, amit gyakran elfelejtenek: urak, a szemek nedvesek, és csillognak. Csillogás nélkül halottak és kifejezéstelenek lesznek. Egyébként, ha nem tudod megérteni a szemszínt, a pupilla tónusából indulj ki: ez a szem legdarkabb része. Minden más világosabb. Nem hiszed? Nézz a tükörbe a szemeidre. A legdarkabb és legintenzívebb elem éppen a pupilla lesz, nem a szivárványhártya, még akkor is, ha a hősöd szeme fekete.

Ugyanezen a ponton elgondolom az orr formáját. Ha a szem egy gömb, az orr egy prizma. Ne felejtsd el ezt, amikor rajzolod az orr formáját. Szintén ne felejtsd el a csillogást; az orr hegyén és szárnyain megfelelő térfogatot hoznak létre. Kérlek, ne rajzolj orrot vonalakkal, hanem árnyékokkal. Hidd el, láttam már különféle orrokat. Itt is egy vázlatot készítünk a ajakokról. Figyelembe véve a fényt, az alsó ajak sötétebb lesz, de ugyanakkor rajta is több csillogás lesz.

A szemek és az orrok mellett ne felejtsd el az árnyékokat: fokozatosan mélyítsd el és sit. Próbálj kerülni a hirtelen átmeneteket; dolgozz puha ceruzával, az könnyebben maszatolható. Ha inkább vonalazni szeretnél, élesre hegyezett közepes ceruza segíthet, amellyel jó vékony vonalakat készíthetsz. Ezen a ponton az arcunk már kezd lassan fejlődni. Folyamatosan mozdítsd el a képet, nézd meg távolról vagy fényben, könnyebb lesz megtalálni a hibákat. Vagy kérdezd meg a családtagokat; az enyém már természetesen nekem ad remek tanácsokat.

KERESSÜK A HIBÁKAT ÉS FOLYTASSUK A RAJZOLÁST

A problémákat a feaek arcaival jobb, ha idegen szemmel vagy fényképezőgéppel kapjuk el.

Miért mondom folyamatosan a munka digitalizálását és a rajz tanulmányozását a monitoron? Mert a szem elfárad, és az arc vonásai "elúszhatnak". Látom, hogy az ajkaim mások lettek, és az orr sem olyan, mint Jacké. És a szemöldököt is jó lenne javítani, kissé szélesebb és sötétebb legyen. Ezzel foglalkozom ezen a ponton, folytatva az arc munkáját.

Ezekre a pillanatokra már vázlatolom a arc kontúrjait, elemzem a fény-árnyékot az állam és az árnyékokat a nyakon. Az áll mellett dolgozni érdekes, éppen a fenti fényforrások miatt. A sötét területek jól nyomon követhetők.

Ezen a ponton kezdem el rajzolni Jack tetoválásait. Tipp: ha jobbkezes vagy, javaslom a rajzolást balról jobbra és felülről lefelé haladni. Miért? Ez egyszerű: nem fogsz a már megrajzolt részeken húzni a kezed. Ideális esetben "tedd le" a kezed, és a rajzon támaszkodj nem a tenyereddel, hanem csak a kisujjaddal. Ha a kezed pozicionálásával még nem boldogulsz, tegyél alá egy tiszta papírlapot, hogy ne maszatold a rajzot. Fontos, hogy ne húzd el ezt a papírt; a ceruza jól elmaszatolódik és a papír dörzsölése papírral.

Feljegyzem a tetoválások kontúriját, és vonulok őket. Aztán elmaszatolom a ceruzát a hős frizurája területén, és körvonalazom az arc kontúrját. Ezt szükséges lesz a rajz további manipulálásához, de valójában, ahogyan már mondtam, érdemes kerülni a kontúrokat. Az a helyzet, hogy a hátteret egyszerű és fekete szeretném csinálni, de a ceruzával való árnyékolás - ez kimerítő, inkább szénnel. Mivel szénem nincs, Photoshop segítségével fogok próbálkozni. Ezért is szükséges a kontúr. Egyébként, ha a hátteret szénnel rajzolták volna, az arc kontúr egyáltalán nem akadályozna.

RÉSZLETEK

Az utolsó lépésben ne sajnáld az időt a részletekhez.

Ismét digitalizálom a képet, és tanulmányozom, mi és hol tetszik nekem. Kicsit változtatok az arcképen és ajkak sarkain, majd átmegyek a részletekre, amelyeket meg kell rajzolnom. Ezek Jack ruhája és tetoválásai a nyakán, valamint a hajának tüskéi. Kicsit módosítom a hajvonalat, nem felejtem el a papírlapot alája tenni, hogy ne rontsam el a munkát, majd átlépek a ruhára és a tetoválásokra.

Ezekre a pillanatokra a munka nagy része már készen van, és magát a ruhát rajzolni mindig egyszerűbb, mint fény-árnyékban építeni az arcot. Emlékezz, hogy a tetoválások a legdarkabb elemei a képnek, és ne felejtsd el azt sem, hogy a nyak bőrén is kell lennie fény-árnyéknak. Elmaszatolom az árnyékokat a ruhán, kissé sötétítem a szemeket, és végighaladok az egész képen, árnyékokat és vonásokat adva hozzá. Ha szeretnéd, a rajzot egy speciális fixálóval is lefedheted, amely megakadályozza a ceruza maszatolódását. Vagy egyszerűen tárolhatod a rajzokat egy külön mappában a fájlokban.

Az utolsó lépés kezdetben beállít. A szkenner rendszerint túl nagy világítást ad a képnek, a fényképezőgép fordítva sötétít. Vagy használja a vaku is, ami szintén nem megfelelő (főleg figyelembe véve, hogy a grafit erősen tükröződik a fényben). És nekünk át kell adni a nézőnek, hogyan néz ki valójában a műved. Ezért először be kell szkennelni a munkádat (a rajz élesebbé válik, mint amikor fényképezed), majd Photoshop-szal vagy más grafikai szoftverben "beállítod" a fényt, árnyékot, kontrasztot, stb., hogy a monitoron lévő kép a valóságosához legjobban hasonlítson.

Ideiglenes a szkennerem betegnek tűnik, így sajnos a munkám elveszett néhány részlet és a "szemcsésség" érzése. Ahogyan mondtam, nincs szénem, ezért egy megfelelően sötét szürke árnyalatot választok, és a tablettel rajzolom a hátteret. Azt is javaslom, hogy adj hozzá egy keretet, hogy még szebbé és teljesebbé tedd a művedet. Ha van aláírásod, azt is add hozzá. Az országnak tudnia kell hőseit. Ez mind.

ÖSSZEFOGLALÁSHEZ

Így néz ki a végső munka a sok simítás után. Nem tökéletes, de valahol mégis.. ^^

Ilyen fánk. Nekünk egy nem kicsi formátumú munka rajzolódott ki, a blog egy szokatlan posztot kapott, én pedig jól átvágtam a fejem. A rajzolás ehhez nagyon segít egyébként. Remélem, hogy valami hasznosat tudtál meg, és ez az útmutató nem tűnt túl unalmasnak. Akik kézzel akarnak rajzolni, ajánlom Nikolaj Li könyveit, úgy tudom, kettőt adtak ki. Az egyik az emberi fej anatómiájáról szól, a másik pedig áttekintés a rajzhoz. Véleményem szerint eddig még nem találtak jobbat, mint a "tankönyvek". Ajánlom, hogy ülj a Demiart fórumon; ez a legjobb forrás a runet számára minden grafikai dologgal kapcsolatban.

Köszönöm a figyelmet. Örömmel veszek kritikákat és kommenteket. :)

P.S. Kérem, bocsáss meg a lépések minőségért, ilyen a fényképezőgépem. A végső munkát illetően: a sok simítás ellenére, a valóságban sokkal ízletesebben néz ki. Ilyen hálátlan dolog a grafit a neten: soha nem adhatod elő jól, hogy valójában hogy néz ki..