אומנות מעריצים: לצייר את ג'ק [Jack]

אף על פי שאני מיד מזהירה: המדריך הזה לא שואף למשהו מיוחד. פשוט רציתי לשתף אתכם בכמה רגעים של ציורי פאנארט.

מֵאֵיפֹה לְהַתְחִיל

את ה"זיקיפה" הזו אנחנו הולכים לצייר..

היה ערב, אנשים לא הפסיקו להגיע, הרונים נקלעו למשבר, ולא הצלחתי כלום עם הפוסטים. התרופה הטובה ביותר במקרה הזה היא לשנות פעילות. חברה שלי כבר הרבה זמן מצליחה אותי עם בקשות לקחת לעט ולסיים את הדיוקן שלה. החלטתי לעסות קצת לפני אותו דיוקן, אז נכנסתי לרענן את הכישורים שלי. מכיוון שאני כבר כחודש נמצאת בבלוג הזה, רציתי לקשט אותו בדרך כלשהי, אז במהירות החלטתי על הנושא של פאנארט. על מי לצייר, גם החלטתי מיד: כמובן, על ג'ק, שהיא צבעונית מאוד ומיוחדת. נאמר - נעשה, והתחלתי לחפש דפים.

מספר מילים על חומרים. אני מעדיפה נייר אקוורל בגודל A3. הוא עבה ויש לו מרקם נעים, וניתן לצייר עליו כל דבר. גודל A3 מתאים מצוין לפרטים קטנים: זה ייראה גדול ומדגיש. קצת על עפרונות: אם אתם עוסקים בציורים ביד בצורה רצינית, אני ממליצה לקנות סט מלא של עפרונות ברמות רכות שונות. עפרונות קשים (מסומנים ב-H) מתאימים לקווים ברורים ולא מתלכלכים. עפרונות רכים (מסומנים ב-B) מתמזגים נהדר, אבל יכולים ללכלך. אני אישית מעדיפה עפרונות רכים, בגלל המיזוג שלהם. אם אתם מעדיפים לעשות מעברים עם קווים ולא עם מיזוג (ככה, אגב, זה גם יותר נכון), אז עפרונות רכים מאוד לא יתאימו לכם, עדיף לקחת בינוניים כדי שהקו ייקלט היטב.

עוד כמה נקודות חשובות. יש לחדד את העפרונות בצורה חדה מאוד, אבל המחדד לא ייתן לכם את ה"חיתוך" הנדרש, כך שהחברים היעריים שלכם צריכים לעבור בענייני חידוד עם סכין. ככל שהעפרון חד יותר, כך העבודה שלכם תהיה טובה ונקייה יותר. אני ממליצה גם לבנות לעצמכם מחקים נכונים. מחק רגיל הוא די עבה, ולא ניתן למחוק איתו פרטים קטנים. לכן ניקח את המחק ונסחיט אותו באלכסון, ויהיה לנו מחק עם זוויות חדות טובות, שאפשר בעזרתו למחוק את הפריט הקטן ביותר מבלי לפגוע באזורים הסמוכים לציור. בנוסף, תזדקקו ללוח, לוח עץ, אלבום ישן או פיברגלס. בקיצור, כל דבר, העיקר שיהיה לכם משהו לשים עליו את הציור. אם תציירו באופן המסורתי, על השולחן, תראו את גיליון הנייר עם עיוות (בגלל הפרספקטיבה), והציור שלכם "יידחה". חשוב שהמבט שלכם ייפול על גיליון הנייר בצורה垂直, אז לא יהיו עיוותים פרספקטיביים, והציור שלכם יהיה מדויק יותר.

גם כדאי להחזיק מצלמה קרוב ולפעמים לצלם את הציור שלכם. מהמסך רואים את כל הטעויות והמגבלות, במיוחד אם משקפים את הציור מצד שמאל לימין או להפך. זה צריך להיות כדי לתפוס את השגיאות בעבודתכם בזמן ולתקן אותן. מדובר בכמה דברים בסיסיים. אני מציעה לכם לצפות הלאה ולראות מה ואיך. אני לא שואפת להיות ציירת גדולה, והעצות במדריך הזה הן באופן כללי. עם זאת, תוכל לקבל את הרושם שלך על איך ניתן לדמיין את העבודה שלך.

סקיצות וכתמים כהים

שני השלבים הראשונים - סקיצה וטיוטת צללים.

כל ציור מתחיל עם סקיצה. יש להתעסק בה יותר מהכל כי אם יהיו לכם בעיות בה, זה יהיה עם השלכות ארוכות, משעממות ודורשות הרבה תיקונים אחר כך. זה לא פוטושופ, ואתם תוכלו לחזור הכל רק עם מחק. ועפרון רך, למשל, קשה למחוק, בעיקר מתפשט, אלא אם יש לכם מחק מיוחד. בקיצור, האם זה באמת נחוץ? אז נתחיל לסקור את הסקיצה, נצלם אותה ונראה אם כל מה שיש בה מתאים לכם. סקיצות מציירים בצורה שונה. יש כאלה עם בנייה (וזה נכון לעשות כך), יש כאלה במערכת עיוורת (אני, למרבה הצער, שייכת לקטגוריה הזו, אבל אל תדביקו ממני דוגמאות). הבנייה תמיד טובה יותר, מכיוון שאתם רואים בצורה ברורה את הפרופורציות. בנוסף, הבנייה מתאימה יותר לניתוח צורת האובייקט.

אני מציירת מיד, בלי בנייה. אני משרטטת את קווי המתאר של הפנים, מתכננת את מיקום העיניים, השפתיים, האף וכן הלאה. כפי שנאמר כבר, בשלב הזה אני מתעסקת הכי הרבה. אני תמיד עוסקת בתיקונים על סמך איך שהסקיצה נראית במסך, משקפת את התמונה ומסתכלת איפה מה זז. טוב לעשות סקיצה עם עפרון קשה: הוא קל יותר למחוק ולא מלכלך, במיוחד שאתם לא מתכוונים למזג אותו. כשאני רואה שהסקיצה מתאימה לי בסך הכל, אני מתחילה לעבוד עם הצללים בצורה יותר אינטנסיבית.

בשלב הזה חשוב להבחין in אזורים כהים יותר ואזורי אור: בדיוק הם יבנו את הפנים שלכם. באופן כללי, קחו הרגל לעשות את הפנים לא עם קווים, אלא עם אור וצל, זה ייראה גם יפה יותר וגם יותר אמין. בשלב הזה, אל תעבדו חזק מדי עם העפרון, תוכלו להעמיק את הצללים שלכם позднее . חשוב לדלל את האזורים הכהים והבהירים בחשבון ולהמשיך לעבוד איתם. שמו לב איך טשטש הצל בהתאם למקור האור. במקרה זה הוא נמצא מאחור, והחלק הכהה ביותר יהיה במרכז הפנים (שהוא הכי רחוק ממקור האור).

עיניים כהות.. והמשך הטקסט

עיניים, שפתיים ואף - האלמנטים החשובים ביותר של הדיוקן שלכם.

לאחר שדיברתי על אור וצל, אני מתחילה את ציור הפנים. האלמנט הכי טעים הוא כמובן העיניים. כשמציירים עיניים, זכרו שני רגעים. הראשון - העין עגולה. אז, שזו העגולה יש להעביר את הצללים על גלגל העין ובעליות. השני, אל תשכחו: רבותי, העיניים רטובות, והן מבהיקות. בלי הבהיקים הן יהיו מתות ולא מבטאות. אגב, אם אינכם יכולים לחזות את צבע העיניים, הסתמכו על גוון התלמיד: זה המקום הכי כהה בעין. כל השאר יהיו יותר בהירים. לא מאמינים? תסתכלו במראה על העיניים שלכם. האלמנט הכי כהה וממוקד יהיה התלמיד, ולא קשתית, גם אם העיניים של הגיבור שלכם שחורות.

בשלב הזה אנחנו הולכים לבדוק את צורת האף. אם העין היא esfera, אז האף הוא וגולל. זכרו את זה כשאתם מכוונים את צורתו. גם אל תשכחו את ההבהיקים, על קצה האף ובכנפיים ייווצר הנפח הנדרש. בבקשה, אל תציירו את האף עם קווים, ציירו עם צללים. תסמכו על המילה שלי, ראיתי סוגים שונים של אף. כאן גם נתחיל את השפתיים. בהתבסס על התאורה, השפה התחתונה תהיה כהה יותר, אבל גם יהיו הרבה הבהיקים עליה.

מלבד העיניים-אפים, אל תשכחו את הצללים: באופן הדרגתי תעמיקו אותם ותתמזגו. הקפידו להימנע ממעברים חדים, עובדים עם עפרון רך, הוא מתמזג בקלות רבה יותר. אם אתם מעדיפים לשרטט, תוכלו לעזור עם עפרון בינוני חד, כזה שייתן קווים דקים טובים. בשלב הזה הפנים שלנו מתחילות להיראות לאט לאט. תדחפו את התמונה, תסתכלו עליה מרחוק או באור, כך יהיה לכם הרבה יותר פשוט לתפוס טעויות. או תנסו לבקש מאנשים בבית, שלי כבר חכמים ומספקים עצות מועילות.

מחפשים טעויות וממשיכים לצייר

טעויות בצורות הפנים כדאי לתפוס בעין זרה או במצלמה.

מדוע אני כל הזמן מדברת על דיגיטציה של העבודה ולמידת הציור מהמסך? כי העין מאבדת רגישות, וקווי הפנים עשויים "לזוז". אני רואה שהשפתיים שלי יוצאות אחרות והאף שלי לא בדיוק כמו של ג'ק. ואפילו הגבות די כדאי לתקן, לעשות אותן רחבות וכהות יותר. בדיוק בזה אני עוסקת בשלב הזה וממשיכה לעבוד עם הפנים.

בשלב הזה אני כבר משרטטת קווי מתאר של הפנים, פועלת עם אור וצל על הסנטר ועם הצללים על הצוואר. עם הצוואר, אגב, מעניין לעבוד, בדיוק בזכות מקורות האור שהוזכרו קודם לכן. אזורים כהים נראים מאוד בולטים.

בשלב הזה אני מתחילה לצייר את הקעקועים של ג'ק. טיפ: אם אתם יד ימין, אני ממליצה להנחות את הציור משמאל לימין ומלמעלה למטה. למה? זה פשוט: לא תנו ידכם להחליק על חלקים שיש לכם כבר ציור עליהם. באידיאלי, הניחו את היד ואל תמישו את הציור עם כל כף היד, אלא רק עם הזרת. אם אתם מתקשים עם הנחת היד, אתם יכולים לשים דף נייר נקי מתחת לכף היד שלא להכתים את הציור. חשוב רק לא להעביר זה על זה, עפרון מתמזג מצוין וגם כאשר נייר גולל זה על נייר.

אני משרטטת את קווי המתאר של הקעקועים ומניחה אותם. לאחר מכן אני מתמזגת על העפרון באזור ה"שיער" של הגיבורה ומסמנת את קו המתאר של הפנים. זה יידרש לי להמשך המניפולציות עם הציור, אבל כמו שאמרתי כבר, יש להימנע מקווים. העניין הוא שאני מתכננת לעשות את הרקע פשוט ושחור, אבל לשרטט עם עפרון - זה לא נוח, עדיף עם פחם. ובגלל שאין לי פחם, אני אסתדר עם פוטושופ. זה מה שנדרש לקו המתאר. עם זאת, אם הייתם מציירים את הרקע עם פחם, קו המתאר של הפנים לא היה מפריע לכם.

פרטים

בשלב האחרון אל תתנו לעצמכם זמן על הפרטים.

אני אוכלת עוד פעם את התמונה ומאזנת מה שאני לא אוהבת. אני משנה קצת את כף הפנים ואת פינות השפתיים, ואז אני עוברת לפרטים שמדליקים לי דאסטר. אלו בגדים וקעקועים של ג'ק על הצוואר, כמו גם קו של שיער. אני משנה קצת את קו צמיחת השיער, לא שוכחת להניח דף נייר כדי לא להרוס את העבודה, ולאחר מכן אני עוברת לבגדים ולקעקועים.

בשלב הזה רוב העבודה כבר מוכנה, ועבודה על הבגדים היא בדרך כלל פשוטה יותר מלעצב את הפנים באור וצל. זכרו, שהקעקועים הם מהאלמנטים הכי כהים בציור, וגם אל תשכחו לגבי זה שבשכבת הצוואר צריכה להיות גם אור וצל. אני מתמזגת עם הצללים על הבגדים, מוחקת מעט את העיניים, ואז אני עוקבת שוב בכל הציור, מוסיפה צללים ושרטוטים. אם תרצו, תוכלו לתפוס את הציור עם מחק מיוחד, שלא נותן לעפרון להתמזג. או פשוט לשמור על הציורים במקום שקים בקובץ.

בשלב האחרון מתחילה התאמה. סורק, בדרך כלל, מדגיש את התמונה שלכם מדי, המצלמה, מצד שני, מקדימה. או שמקפיצה פלאש, שגם זה לא כזה גרוע (במיוחד לאור שהגרפיט בולט באור). ואנחנו צריכים להעביר לצופה מה זה באמת נראה, היצירה שלכם. לכן קודם כל לסרוק את העבודה שלכם (הציור ייראה ברור יותר מאשר כשמצלמים), ואז הוא יהיה לתפוס באשכול או תוכנה גרפית אחרת "למשוך" אור, צל, ניגודיות וכך הלאה, כדי שהתמונה על המסך תתאים בצורה המרבית למה שזה נראה במציאות.

סורק שלי לא במצב טוב, לכן נאלצתי לצלם את העבודה שלי עם אובדן חלק מהפרטים והתחושה של "מרקם" הציור. כפי שכבר אמרתי, אין לי פחם, אז אני בוחרת גוון אפור כהה ביותר ובכוח ממוסרת על הרקע. אני גם ממליצה להוסיף מסגרת, כדי שיהיה יופי גובר והשלמת העבודה. אם יש לכם כינוי, אתם גם מבקשים להוסיף. הארץ צריכה לדעת את גיבוריה. אז זה הכל.

במקום סיכום

כך נראה העבודה הסופית לאחר כל השיפורים. לא מושלם, אבל זה שלי.. ^^

אז ככה סיימו. יש לנו עבודה בגדול, הבלוג קיבל פוסט לא רגיל, ואני שוחררת מעמדת המחשבות. ציורים מסייעים בזה מאוד, אגב. אני מקווה שהצלחתם להבין משהו מועיל, והמדריך הזה לא נראה לכם משעמם מדי. למי שמבקש לצייר ביד, אני ממליצה על הספרים של ניקולאי לי, אני יודעת שיצאו שניים. אחד - על אנטומיה של ראש האדם, והשני - סקירה ציורית. לדעתי אין "ספרי לימוד" טובים יותר שניתן למצוא. אני גם ממליצה לשבת בפורום דמי-ארטה, זהו המקור הטוב ביותר ברשת לגבי כל מה שקשור לאומנות.

תודה על תשומת הלב. אשמח לביקורת ולהערות. :)

נ.ב. אני מתנצל על איכות הבוקעים, זה מה שיש למצלמה שלי. לגבי העבודה הסופית: למרות כל השיפוטים, במציאות זה נראה הרבה יותר טוב. כך נראית חוסר המסירות של העפרון לרשת: אף פעם לא ניתן להראות איך זה באמת נראה..