Videospel i filmkonsten. Del ett.

Hej vänner! Idag kommer jag att ta upp ett ämne som uppenbarligen var på väg att hamna i denna sektion på denna webbplats. Låt oss prata om videospel inom film. Jag vill göra två anmärkningar direkt: För det första handlar det inte om filmatiseringar av videospel utan om filmer där videospel är grunden för berättelsen eller har en viktig roll; För det andra kommer denna artikel att fokusera på spelfilmer (med några undantag).

Det är viktigt att notera att videospel inte är ett särskilt populärt ämne inom film, de framställs för det mesta som en typ av nöje för karaktärerna, och huvudhandlingen kan ofta klara sig utan dem. Det finns inte ens tre dussin filmer som nått biografer, videoband och DVD:er, där händelserna helt eller delvis beror på något videospel. Men de finns, och kanske, med utvecklingen av spelkulturen, kommer det att bli fler; viss grund finns redan. Så låt oss ta reda på hur videospel har framställts inom film, vilka teman som har belysts med deras hjälp.

Och vi börjar med en kultfilm...

Tron / Tron (1982)

"-Tror du fortfarande att användare finns?"

Ram ställer frågan till Tron

Utan tvekan blev denna film grunden för temat videospel inom film, och vilken grund det blev! Filmen använde avancerad teknik som aldrig tidigare setts. Även om "Tron" inte var den allra första filmen med datorgrafik (pionjären inom detta område var "Världen av vilda västern" / Westworld, 1973), så var det den första filmen med dess aktiva användning. Vad användes då så ovanliga resurser för den tiden till vid produktionen av filmen?

Videospel ENCOM - Light Cycles

Här måste vi ge en nickning till handlingen. Huvudpersonen Kevin Flynn är en begåvad programmerare som en gång arbetade för företaget ENCOM. Han är skaparen av de populära videospelen för företaget, men rättigheterna till dessa spel har skamligen tillskrivits hans kollega, Ed Dillinger, vilket ledde till att den senare befordrades till företagets verkställande direktör. Nu försöker Flynn att hacka hela ENCOM-systemet, som styrs av programmet Master Control, för att nå en del av minnet som lagrar information om den verkliga skaparen av videospelen. På så sätt kan Flynn bevisa sin rätt till spelen och avslöja tjuven. Dessutom visar det sig att Dillinger och Master Control har gjort livet svårt för fler än bara Flynn. En annan programmerare i företaget - Alan Bradley - försöker stänga av Master Control som hindrar en fullständig diagnos. För det ändamålet använder han programmet "Tron", men han kan inte längre göra det eftersom Dillinger har berövat alla programmerare med sjunde nivåns behörighet. Men det klarar Flynn. Med hjälp av en gemensam vän, Laura, beslutar de att hacka systemet, och Flynn tas med till företagets huvudkontor.

Ett annat videospel ENCOM - Space Paranoids

Så snart Flynn påbörjar hackningen inträffar något otroligt. En av ENCOM:s experimentella enheter, riktad mot Flynn och som är kapabel att digitalisera föremål genom molekylär upplösning (sök inte logik här, bara acceptera det som verklighet), aktiveras av Master Control och transporterar Flynn till den virtuella världen av ENCOM-systemet. Invånarna i denna värld är olika program som lyder under den grymma diktaturen av Master Control, och de videospel som Flynn har skapat fungerar som lokala gladiatorspel. I början av filmen visas just en sådan kamp på en spelautomat (en ljuscykel-race), och uppenbarligen är alla kopplade till ENCOM-nätverket, och eftersom alla program inom systemet har sin egen vilja, är det logiskt att anta att gladiatorspelen döljs bakom grafikens skärmar (även om spelaren har tagit tag i joystickern, är det oklart om han har börjat spela eller till sist ser på en grafiksekvens).

En typ av gladiatorspel - spelet Hyperball (Ring Game)

Så här var videospels framställning i "Tron" och det första framträdandet av videospel i film. Det bör noteras att filmen nådde kultstatus först efter många år och inte gav enorm vinst; något som inte kan sägas om spelen som baserades på filmen. Efter 28 år kom uppföljaren, "Tron: Arvet", som har lite gemensamt med videospelens värld (de nämnda gladiatorspelen finns dock kvar).

Krigslekar / WarGames (1983)

"-Konstig lek. Den enda vinnande draget är att inte spela."

Joshua förstår kärnan i kärnvapenkonflikten

"-Jag gillade hur du förstörde Las Vegas.

Passande bibliskt slut för honom, vad tycker ni?"

Folken gör en ironisk anmärkning

Redan året efter "Tron" släpptes en film som framställde videospel i en mer seriös ton och berörde kärnvapenkonflikten. Bakomgrundshistorien var följande: Statistiskt sett kunde 22 % av alla kommandon som ansvarade för att starta kärnvapen inte få sina order verkställda (titta på filmens datum, "Kalla kriget" i full gång). Detta resultat var inte tillfredsställande för kommandot, så det beslutades att anförtro detta viktiga uppdrag till ett speciellt system WOPR (War Operation Plan Response).

Huvudpersonen är en stor fan av spelet Galaga

Några tid senare, i Seattle, lyckas den geniala hackern David Lightman (som fortfarande går i skolan) av misstag ta sig in i detta system genom så kallade "bakdörrar". Där hittar han en konstig lista över tillgängliga videospel. Tillsammans med spel som blackjack, hjärnor, bridge, schack och damspel finns "Luftstrider", "Krig på flera stridsförare", "Krig på flera stridsförare med användning av kemiska och biologiska vapen", "Global termonukleär krig" och så vidare. Bland dem väljer han "Global termonukleär krig", och anger Sovjetunionen som sin sida.

Alla dör?

Slutligen visar det sig att dessa spel har använts för att studera grunderna för strategi och simulera militär handling av det intelligenta systemet "Joshua" (som är WORP). Genom att anta spelet såg systemet inga skillnader mellan virtuell och verklig fara från Sovjetunionen; det noterade planerade mål för att genomföra en kärnattack, vilket satte NORAD:s (North American Aerospace Defense Command) militärbas i hugg och satte världen på randen av ett tredje världskrig.

WarGames är också en av de första filmerna med Michael Madsen, som vi ser hade han redan denna vana att spela brutala hjältar

Filmen blev kultförklarad främst i den växande kretsen av hackare. Den fick också tre nomineringar till Oscars (Bästa manus, Bästa foto, Bästa ljud). En sorts ironisering av filmen (eller snarare av den "Globala termonukleära kriget") genomfördes 2006, när ett videospel med namnet DEFCON, som presenterades i filmen, kom ut. Precis som i fallet med "Tron" kom uppföljaren av filmen först mer än två decennier senare, 2008, och vi kommer att prata om den i nästa del.

Alla dör.

Kappa och kniv / Cloak & Dagger (1984)

Denna film är en remake av noir-filmen "Fönstret" (The Window, 1949), precis som i originalet blir en pojke vid namn Davey Osborn vittne till ett mord, men ingen tror honom. Hur paddlelar videospel in i en sådan handling, frågar ni. Saken är den att innan döden överlämnar offret en spelkassett till pojken, där viktig statsinformation är krypterad, som spioner är på jakt efter (ja, återigen "Kalla kriget"). Detta videospel är "Kappa och kniv" - den älskade spelen av huvudkaraktären, han gillar det så mycket att han har en imaginär vän (även om regissören får oss att ifrågasätta hans orealitet) - karaktären av detta videospel, Jack Flack, som på sitt sätt är mycket lik Daveys pappa - Hal Osborn.

Som ni kan gissa av skärmbilden har filmen ett särskilt fokus på produkter från Atari

Cloak & Dagger är ett arkadvideospel där du på varje nivå måste samla bonusar, samtidigt som du förstör fiender

För att dekryptera den nödvändiga informationen på kassett behöver man samla en viss mängd poäng i spelet. Men även här slutar inte huvudpersonens äventyr, för de som är ute efter Davey, de mördare som behöver denna kassett. Man kan notera att "Kappa och kniv" är ett tydligt exempel på en barnäventyrsfilm, mode för sådana filmer var särskilt hög på 80-talet, men ändå finns det en viss spänning och mörkhet som är nedärvd från originalet.

En film för barn

Den sista stjärnkämparen / The Last Starfighter (1984)

Så gamers i filmen, under sin korta historia, har redan lyckats rädda ett stort datorsystem, stoppa spioner från att stjäla viktiga militära hemligheter i USA och till och med rädda världen från kärnvapenkrig, vad tror ni kommer härnäst? Självklart, rädda universum! Det är just vad filmens huvudperson, gymnasieeleven Alex Rogan, sysslar med. Som en renässansmänniska i en trailerpark, var Alex också ganska duktig på att spela arkadspelet "Stjärnbeskyddare". En natt slog han spelets rekord, och blev sedan mött av en mystisk främling, som visade sig vara en alien rekryterare.

För sina tiders mått var grafiken i "Stjärnbeskyddare" otrolig

Att samla hela byn för att heja på en kille som spelar videospel är nog något vanligt här

Efter att ha slagit rekordet genomgår Alex ett slags test, vars resultat ger honom en plats bland de utvalda skjutskyttarna i "Stjärnbeskyddare". Nu måste han faktiskt slåss mot riktiga fiender nämnda i spelet - den ondskefulle Zur och Ko-Dan-imperiet. Dessutom, enligt rekryteraren, har Alex redan alla behövliga färdigheter för striden.

Framstående dator-effekter från den tiden

Precis som i "Tron" blev "Den sista stjärnkämparen" ännu ett viktigt steg i skaparprocessen av datoranimerade effekter för filmer. Skaparna närmade sig den tekniska sidan med stor noggrannhet; i slutändan fick de en film utan motstycke för sin tid. Filmen hade kunnat bli mer positivt mottagen av både publiken och kritikerna, om det inte vore för en sak - den släpptes efter "Stjärnornas krig". Många såg det som ett plagiat av idéer, en upprepning och brist på originalitet, men detta hindrade inte skapandet av ett flertal videospel, en roman och till och med en musikalkomedi baserat på filmen.

En film för tonåringar

Trollkarlen / The Wizard (1989)

"-Jag älskar denna handske. Den är fantastisk."

Lucas höjer försäljningen av Power Glove

"Trollkarlen" är den första filmen som skildrar videospel inte som en del av en viktig plan utan som en del av den moderna kulturen. Det var slutet av 80-talet, och någon behövde berätta hur det var, nämligen - blomstringen av Nintendo-eran. I jämförelse med tidigare berättelser var den närmare verkligheten. Så varför då har filmen detta namn? Låt oss ta det steg för steg.

Ninja Gaiden på en inbyggd spelautomat i kafeterian

Först lär vi känna en pojke vid namn Jimmy, som uppenbarligen lider av en viss form av autism. Denna verklighet behagar inte hans adoptivfar, och mot bakgrund av detta skickas Jimmy till ett psykiatrisk sjukhus. Detta får Jimmy's halvbror Cory reda på, och han bestämmer sig för att rymma hemifrån, ta sig till sjukhuset och hämta sin bror. Kommer ni ihåg sent 80-tal? Barn gör vad de vill.

Karaktärerna spelar ofta spel av alla de slag: Teenage Mutant Ninja Turtles, Formula 1, [The Legend of Zelda](/games?search=The Legend of Zelda), Castlevania 2: Simon's Quest och så vidare.

Barnen beslutar sig för att åka till Kalifornien (särskilt ivrig att åka är Jimmy). På vägen dit, vid ett försök att köpa biljetter vid busstationen, lämnar Cory kort sin bror vid en spelautomat med spelet Double Dragon. När han återkommer upptäcker han att Jimmy har samlat en imponerande mängd poäng. En misstänksam flicka vid namn Hailey, som ser det som en challenge, efter en kort duell och förlust i spelet går med i bröderna. Det är hon som döper Jimmy till "trollkarlen" på grund av hans skicklighet i videospel. Den nybildade gruppen sätter upp ett mål att delta i videospelsturneringen "Video Armageddon", med Jimmy som deltagare.

Lucas... så badass

Faktum är att filmen egentligen är en stor reklam för Nintendos produkter. Hjältarna spelar på Nintendo PlayChoice-10 arkadmaskiner och Nintendo Entertainment System-konsoler. Den lokala "skurken" professionella gamers Lucas använder Power Glove i ett av kapitlen, och i slutet av filmen sker lanseringen av det nya videospels - Super Mario Bros. 3 (i Nordamerika visades spelet för första gången i denna film, ett imponerande drag även enligt moderna mått).

Den episka lanseringen av videospel i Nordamerika. Många gick till denna film bara för att se gameplay av Super Mario Bros. 3

Arkad / Arcade (1993)

I början av 90-talet blev termen "Virtuell verklighet" allmänt känd i populärkulturen. Den virtuella världen fascinerade människor, men precis som mycket nytt och oförstått gav den också upphov till rädsla, vilket återspeglades i film. Utgångspunkten för virtuella rädslor var "Gräsklipparen" (1992), där även videospel dök upp, men de spelade ingen betydande roll i handlingen, vilket inte kan sägas om "Arkaden", där just det virtuella videospelsfaktorn var orsaken till alla huvudpersoners äventyr.

Nick spelar den portabla versionen av "Arkaden"

Enligt filmens handling får en grupp tonåringar kännedom om lanseringen av ett nytt videospel - "Arkaden". Denna virtuella spels särskiljande drag är dess förmåga att ändra reglerna, men det finns också en sak som utvecklarna själva inte kände till. Förlorande spelare straffas med att hamna i det virtuella spelet (hur det sker är en gåta). Detta händer med en av tonåringarna - Greg. Första som upptäcker något konstigt med spelet är Gregs flickvän - Alex. Tillsammans med sin vän Nick, beväpnade med några kunskaper om "Arkaden", försöker de att vinna i spelet, och därmed rädda Greg och de andra vännerna som hamnat i spelvärlden.

Alex i "Arkaden"

Datorffektet i filmen ser bleka ut, vilket kan hänföras till det år filmen skapades, men filmens meningslöshet kan inte rättfärdigas på något sätt. Det berättande sättet präglades av oklarheter och logiska brister. Därför kommer "Arkaden", trots ett litet genombrott i att framställa virtuella videospel i film, knappt att bli ihågkommen av många.

Hon såg "Arkaden"

Poliskakademin 7: Mission i Moskva / Police Academy: Mission to Moscow (1994)

En ganska oväntad film i den här listan, eller hur? Men om ni har sett filmen så minns ni nog att det var just ett videospel som var själva grunden för handlingen i denna del av "Poliskakademin". Ledaren för den ryska maffian Konstantin Kanaliya är utgivare av den populäraste videospel i världen (för PC och Nintendo GameBoy), som heter... "Spelet" (The Game).

Den hemliga mötesplatsen för den ryska maffian?

Troligtvis planerar han att använda detta videospel för något olagligt, men de ryska rättsvårdande myndigheterna kan inte få reda på vad exakt. Därför tar den moskvaliska polischefen hjälp av kommandan Lassard och hans kadetter. Under tiden ger Kanaliya order om att skapa ett nytt spel som kommer att kallas... "Nya spelet" (The New Game).

Spelets genre är oklar; det antas vara ett äventyrsspel

Med den sjunde delen av filmen har man tappat en stor del av charmen och skådespelarna i filmen, "Poliskakademi: Mission i Moskva" blev den sista filmen i epopén. Bra skämt blev ännu färre, och dumhet blev ännu fler; till detta kommer en stor mängd stereotyp och vi får en verklig parodi. Så för att inte trötta ut er med att se filmen, avslöjar jag nu den stora "intrigen" - "Spelet" innehåller ett spionprogram som gör att Kanaliya får tillgång till all information på den dator där det är installerat. Om maffian kan skapa videospel, förvänta dig påhitt, men det hör till en mer fantasivärld, eller kanske... vänta...

Hjärnscanning / Brainscan (1994)

"-Ereksion våldtar inte människor, det är människor som våldtar människor."

Michael förklarar för sin lärare att denne har fel

En filmfantastisk tonåring, Michael, försöker, på råd från sin kompis, att spela det nya videospel "Hjärnscanning", vilket enligt reklamen ska ge en oförglömlig upplevelse. Verkligheten visar sig vara fortfarande så, vilket gör att man får rollen som mördare, så att Michael, som om det vore verkligt, genomför ett mord genom att bli av med bevis. Men hans glädje blev kortvarig, efter att han får reda på att mordet inträffade på riktigt, och att han är den som utförde det.

En helt vanlig tonåring-voyeur

Nu kan Michael inte sluta, eftersom videospelsfiguren, den som kallas "Cunning", inte släpper honom och tvingar honom att göra sig av med vittnen till hans första mord. Men berättelsen handlar inte om våldet kopplat till videospel utan snarare om att befrielsen från denna kärlek till dem. Givet att slogan för "Hjärnscanning" är "spel som är mer verkligt än verkligheten".

Spelaren går in i spelet via "Telehypnos"

"Våld är dåligt" - denna fras kan uttrycka betydelsen som skaparna ville förmedla. "Hjärnscanning" är underhållande film, men utan att förlora lite intrigue. Vidare är filmen mer horror än den tidigare nämnda "Arkaden", eftersom den senare, utan spänning och rädsla, har mer av trash-elementer. Så man kan påstå att "Hjärnscanning" är den första filmen om videospel i horror-genren.

Cunning i egen person

Evolver / Эволвер (1995)

"-Rätt i prick!"

Evolver träffar

[Russell Bennett]:"Evolver! Alpha Team! Stopp! Phoenix 8! Radera programmet!"

[Evolver]:"Radera det här!"

(Evolver mördar sin skapare vid försök att stänga av honom)

"Bonusrunda!"

Evolver attackerar igen efter att ha blivit besegrad i spelet

Vi fortsätter med vårt utforskande av farliga videospel i film, men den här gången kommer vi tala om deras avkommor. Vad sägs om att skapa en experimentell robot som tror att den spelar ett videospel, men allt sker i verkliga världen? Med en sådan situation kommer vi att möta i "Evolver".

Den virtuella spelet"Evolver"

Robot "Evolver" har fyra transformationsnivåer (beroende på svårighetsgrad)

Kail Baxter är en riktig stjärna (och ganska bra hacker dessutom) i den virtuella verkligheten "Evolver". Han samlar flest poäng i tävlingen av utvecklarna av spelet och vinner en robot modellera efter sin motståndare. Robotens självutbildning och den faktum att det för människor verkar vara oskyldig skoj, för den är en riktig videospel där motståndaren inte kan besegras förrän han har dött.

För "Evolver" är allt som sker ett videospel

Situationens speciella känslighet beror på det faktum att Evolvers AI utvecklades baserat på ett misslyckat militärprojekt. Med en sådan beväpning, mer dödlig än plast
kupp, fortsätter roboten sitt videospel, men nu med dödlig utgång för spelarna. Eftersom Evolver hatar att förlora.

Liten söt robot med en liten söt yxa

Flykt från datanät / Grid Runners (Virtual Combat) (1995)

"Blev du igen på den tionde? Du kan inte vinna, på den tionde förlorar alla. Bättre spela "Cybersex", där vinner till och med nykomlingar."

Kuarry’s partner råder honom att spela en annan spel

Videospel ignorerades inte av filmer i B-kategorin. En del av de tidigare filmerna kan också klassas, men de var inte så representativa att fungera som exempel. Men "Flykt från datanät" illustrerar tydligt standarden för B-film i 90-talet. Självklart handlar det om en mängd filmer med mästerkämpar inom olika stridskonster och andra tuffa killar. Tjäna idéer, en begränsad mängd specialeffekter eller deras brutala enkelhet, en linjär handling utan utsvävningar, extremt svag skådespelare-prestation - allt detta relaterar också och fortsätter att vara en beskrivning av dessa uppenbara sekundära filmer. Men den betraktade filmen är inte ett så dåligt fall.

Gamern i framtiden

Så, en nära framtid. Först får vi förstå den huvudpersonen i filmen - polisen David Kuarry, som spelas av den mästerliga sportmannen men inte så mästerliga skådespelaren Don "Drachen" Wilson. David älskar verkligen att spela den virtuella kampen "Dödlig Match", men han lyckas aldrig passera det svåraste den tionde nivån av spelet, där motståndaren är en lärande Dante.

Liknande "ringar" och utrustning för inträngning i den virtuella världen användes i "Gräsklipparen"

Uppenbarligen är "Cybersex" den mest populära virtuella videospel, förutom "Dödlig Match", refereras också spelet "Vilda västern" i filmen

Sedan förstår publiken att det har skapat en otrolig teknologi, av Lawrence Cameron, som med hjälp av så kallade "ursprungsceller" kan flytta virtuella karaktärer till verkliga världen. De första karaktärerna som får sin verkliga inkarnation är invånarna från spelet "Cybersex", Liana och Greta. Snart på något sätt tillåter systemet att få en verklig inkarnation av en annan spelkaraktär - den samma Dante från "Dödlig Match", som har för avsikt att skapa en armé av videospelkaraktärer för att ta kontroll över världen. Självklart kan endast David Kuarry stoppa honom.

Liana. Jag har sett henne någonstans...

Givetvis!

Vänta på döden / Expect to Die (1997)

Film titeln antyder - vänta på döden från att se denna film, för den är verkligen otroligt hemsk. Kommer ni ihåg, jag sa att "Flykt från datanät" - inte den sämsta filmen i B-kategorin? Här framför er ett exempel på en riktigt dålig, smaklös, billig, tredje klassens film med en handling om videospel. Handlingen är så här: Militärerna vägrar finansiera det virtuella spelet "Killal", som skulle vara en simulator för att träna soldater. Anledningen är spelets farlighet. Spelaren känner smärta och kan även dö i verkliga livet om de dör i det virtuella. Den snobbiga huvudutvecklaren av videospel ställer sig för att "spela" en galen vetenskapsman och kidnappa människor som har förolämpat honom, tvingar dem att spela sitt spel för att avsluta testning och sälja spelet till nya sponsorer bland maffian. Men en polis är på spåren för att stoppa alla brott som denna neurotiska programmerare orsakar. Lägg till fruktansvärd grafik, en nypa dåligt utförda action-scener, en smula idiotisk logik och vi har slutsatsen att ni förstår hemligheten bakom den sämsta filmen.

Nivådesignen slår dig med sitt konstiga intryck

Nirvana / Nirvana (1997)

Den andra halvan av 90-talet präglades av en ny uppkomst av cyberpunk i film. Självklart har det funnits filmer där andan på något sätt varit närvarande. Till exempel i redan granskade filmer - "Tron", "Krigslekar" och "Flykt från ett datanät". Men ljuset från denna subgenre i dem var så dämpat, att det härrörde från tilläggen "med inslag av cyberpunk". Först 1995, med släppet av "Johnny Mnemonic", började suget efter cyberpunk att återväcka. En helt ny film med tydliga drag av cyberpunk med temat videospel - "Nirvana" - debuterade.

Jimmy spelar "Nirvana"

Året är 2005, det finns inga städer eller länder, bara agglomerationer - en enorm stad som förenar alla andra städer och folk, en tillflykt för megaföretag. Huvudpersonen, en spelutvecklare vid namn Jimmy, arbetar för ett av dessa företags "Okosama Starr". Han har inga vänner, hans fru har lämnat honom, hans enda mål är att slutföra sitt nya spel "Nirvana" innan jul, som företaget "Okosama Starr" kräver. Men något oförutsett händer, ett virus infekterar spelet, vilket gör att den spelbara karaktären, Solo, får en personlighet. Solo gillar inte sin situation och ber Jimmy att radera "Nirvana" tillsammans med honom. Det visar sig vara en svår uppgift eftersom "Okosama Starr" inte går med på att släppa sitt projekt och Jimmy måste hitta någon som kan gå in i företagets nätverk och ta bort kopian av spelet i databasen.

Färgsättningen i "Nirvana" domineras av färgen grå

"Nirvana" blev det första kopplingsledet mellan videospel och auteurs cinema. Filmen var full av allusioner till konsumtionssamhället, hänvisningar till många konstverk, och karaktärerna var utövare av hinduismens filosofi. Det är inte förvånande att filmen visades på flera internationella festivaler. Genom sitt exempel visade denna film att videospel inom film kan uppfattas inte bara som nöje utan också som ett verktyg för att föra filosofiska frågor på tal, och denna idé förlorades inte i onödan.

Typisk bild för en cyberpunkfilm

Existens / eXistenZ (1999)

"-Du måste spela för att förstå varför du spelar."

Allegra svarar på Pykals fråga om spelets syfte

"-Jag hittade det i soppan. Jag är mycket missnöjd."

Ted Pykal om hans sammansatta pistol

"-Guds mekaniker."

Gus, ägaren till bensinstationen

Rädslan inför vrikverklighet inom film kan jämföras med det gamla människans rädsla för eld. Eld bränner, den fascinerar, den är oförståelig, men den kan utnyttjas, den orsakar ingen skada på avstånd. Länge såg risken av virtuella verkligheten ut som överdriven, knappast realistisk, i filmer bars den vanligtvis som innebojande – sig själv. Men en modern människa är inte rädd för eld, han skräms inte av en tändsticka, tändare eller en fackla; han står dock fortfarande hjälplös inför fenomenet som brand. En av de första som upptäckte "elden" i den virtuella verkligheten var den oberoende filmens mästare - David Cronenberg. Denna "brand" var den välkända motiv i många cyberpunkverk - tvivel om verkligheten av det som händer. Och detta motiv framkommer i Cronenbergs film - "Existens".

Ahem, spelkonsol i "Existens"

Handlingens kontur ser ut så här. Vid en privat visning av spelet "Existens" görs ett attentat mot dess skapare, den geniala speldesignern Allegra Gellar. Med hjälp av sin junioranställd Ted Pykal lyckas hon fly från visningen. Oroande för sin spels säkerhet, ber Allegra Pykal att testa och spela tillsammans med henne i "Existens". Men varje gång, när de lämnar spelet, börjar hjältarna tvivla på verkligheten i den världen där de är vid den tidpunkten. För det visar sig att videospel kan vara så realistiska att man omedvetet kan beblanda dem med den verkliga världen.

Anslutning till "Existens"

Tänk dig, vad konsekvenserna av att skapa fotorealistiska virtuella videospel som imiterar olika upplevelser skulle kunna ge. Om spel når en sådan överrealism, kommer människor helt enkelt inte att se skillnaden mellan verkliga och virtuella världar, detta är "elden" av den virtuella verkligheten. Självklart var Cronenberg med "Existens" inte den första att betrakta den filosofiska problematiken av verkligheten av den upplevda världen i film, även i hans egna tidigare verk syns detta tema, men han visade den mest logiska utvecklingen av händelser, genom att ta en videospel som bas. Liknande har föreslagits i det tidigare nämnda "Hjärnscanning", men genom att avsluta spelet förstod hjältarna att de var i verkliga världen.

NPC väntar på rätt svar. En situation som många gamers känner igen

"Existens" mottogs väl av kritiker och vann flera utmärkelser på internationella filmfestivaler. Några månader efter dess släpp fick filmen "Matrix" gå till biografer, och den vädjar till nästan identiska filosofiska frågor.

Spelets process, sett utifrån, ser ut som en dröm

Och så avslutades första delen av berättelsen om videospel inom film. Filmer från 1982 till tidigt 2000-talet omfattades. Sammanfattningsvis kan man säga att filmer med videospelstema fick en god start, men fick ett värdigt utveckling inom berättelse och meningsfullt innehåll först en tid efteråt. I nästa del kommer jag att berätta about "videospel" filmer som har släppts under det nya millenniet.

Filmer om videospel. Del två.