Video Oyunları Sinemada. Birinci Kısım.

Merhaba arkadaşlar. Bugün bu sitedeki bu bölüme kesinlikle girmesi gereken bir konuyu ele alacağım. Sinemada video oyunlarını konuşalım. İki açıklama yapacağım - birincisi, bahsettiğimiz şey video oyunlarının ekran uyarlamaları değil, tam anlamıyla senaryonun temelini oluşturan veya ona önemli bir rol oynayan filmlerdir; ikincisi, bu makalede uzun metrajlı filmler ele alınacak (küçük bir istisna dışında).

Video oyunlarının sinemada çok popüler bir konu olmadığını belirtmek gerekir, genellikle karakterlerin bir eğlence türü olarak resmedilir ve ana eylem onlarsız kolayca gerçekleştirilebilir. Büyük ekranlara, video kasetlere ve DVD'lere ulaşan video oyunlarıyla ilgili olayların tamamen veya kısmen bağımlı olduğu üç düzine film bile yok. Ancak bazıları mevcut ve belki oyun kültürünün gelişimiyle daha fazla sayıda film ortaya çıkacaktır, bu konuda bazı işaretler var. O halde video oyunlarının sinemada nasıl tasvir edildiğini ve bunlarla hangi temaların yükseltildiğini keşfedelim.

Ve ikonik filmle başlayalım...

Tron / Tron (1982)

"-Hala kullanıcıların var olduğuna inanıyor musun?"

Ram, Tron'a bir soru soruyor.

Kesinlikle, bu film sinemada video oyunları temasını başlatan film oldu, hem de ne! Filmde daha önce hiç görülmemiş ileri teknolojiler kullanıldı. "Tron" bilgisayar grafikleri ile ilk film olmasa da (bu alandaki öncüsü "Westworld" / Yaban Bölgesi, 1973), ancak aktif kullanım açısından ilk filmdi. Peki bu filmde o kadar sıra dışı olan bu araçlar ne amaçla kullanıldı?

ENCOM Video Oyunu - Işık Döngüleri

Burada hikayeye atıfta bulunmak gerekir. Ana karakter Kevin Flynn - yetenekli bir yazılımcıdır, bir zamanlar ENCOM şirketinde çalışmıştır. Bu şirketin popüler video oyunlarının yaratıcısıdır, ancak bu oyunların hakları onun çalışma arkadaşı Ed Dillinger tarafından hileyle alınmıştır, böylece o da şirketin CEO'su olmuştur. Artık Flynn, video oyunlarının gerçek yaratıcısını tutan bellek bölümüne erişmek için Master Control programının yönetimindeki ENCOM sistemini hacklemeye çalışır. Böylece Flynn, oyunlar üzerindeki hakkını kanıtlayacak ve hırsızı ifşa edecektir. Ayrıca Dillinger ve Master Control'un sadece Flynn'e değil, başka bir ENCOM yazılımcısı olan Alan Bradley'e de zorluk çıkardığı ortaya çıkıyor. Alan, Master Control'u kapatmaya çalışıyor, bu da tam bir teşhis koyulmasına engel oluyor. Bunun için "Tron" programını kullanıyor, ancak Dillinger tüm 7. seviye yazılımcıları yetkisinden mahrum bıraktığı için bunu yapamaz, ama bunu Flynn başarabilir. Ortak arkadaşları Laura'nın yardımıyla işbirliği yaparak sistemi hacklemeye karar verirler ve Flynn'i şirketin merkezine götürürler.

ENCOM'un Bir Diğer Video Oyunu - Space Paranoids

Flynn hacklemeye başladığında, inanılmaz bir şey olur. ENCOM'un deneysel bir tesisi, o anda Flynn'e yönlendirilmiş olan ve nesneleri moleküllere ayırarak dijitalleştirme yeteneğine sahip olan, Master Control tarafından etkinleştirilir ve Flynn'i ENCOM sisteminin sanal dünyasına taşır. Bu dünyanın sakinleri, Master Control'un acımasız diktatörlüğüne tabi olan çeşitli programlardır ve Flynn tarafından yaratılan bu video oyunları, yerel gladyatör dövüşleri olarak hizmet etmektedir. Filmin başında, bu tür dövüşlerden biri bir arcade oyun makinesinde gösterilir (ışık motosiklet yarışı), galiba hepsi ENCOM ağı ile bağlantılıdır ve sistemin içindeki tüm programların kendi iradesine sahip olduğu düşünüldüğünde, gladyatör dövüşlerinin oyun süreci kesintileri olarak maskelemeleri mantıklıdır (oyuncu joystick'i almış olsa da, oyuna başlayıp başlamadığı veya sadece bir kesintiyi izleyip izlemediği belirsizdir).

Bir Gladyatör Dövüşü Türü - Hyperball (Ring Game) Oyunu

Böylece video oyunlarının "Tron" evrenindeki tasviri ve sinemadaki ilk temsil şekli buydu. Film, yıllar sonra kült statüsüne ulaştı ve büyük bir kâr sağlamadı, bunun aksiyle ilgili filmden esinlenen video oyunlarının durumunu söyleyemeyiz. 28 yıl sonra bir sequel - "Tron: Legacy" yayınlandı ve video oyunları dünyası ile az çok bağlantılıydı (ancak bahsedilen gladyatör dövüşleri devam etti).

Savaş Oyunları / WarGames (1983)

"-Garip bir oyun. Tek kazanma hamlesi - oynamamak."

Joshua, nükleer savaşın özünü anlar.

"-Las Vegas'ı havaya uçurduğunuzu sevdim.

İçinize uygun bir biblik son, ne dersiniz?"

Falken, ironik bir yorumda bulunur.

"Tron"dan bir yıl sonra, video oyunlarını daha ciddi bir ışık altında resmeden ve nükleer savaş konusunu ele alan bir film çıktı. Arka plan hikayesi şöyle: İstatistiklere göre, nükleer füzelerin fırlatılmasından sorumlu olan komutanların %22'si fırlatma emrini yerine getiremedi (filmin tarihine bakarak, "Soğuk Savaş" tam gaz devam ediyor). Bu durum komuta kademesini tatmin etmedi, bu nedenle bu kadar önemli bir görevi özel bir sistem olan WOPR'a (Savaş Operasyonu Planları Tepkisi) emanet etmeye karar verdiler.

Baş karakter büyük bir Galaga oyunu hayranı

Bir süre sonra, Seattle'da dahi bir hacker olan David Lightman (hala okulda öğrenci) yanlışlıkla bu sisteme bir "arka kapı" (backdoor) aracılığıyla girdi. O anda, garip bir video oyunu listesi bulur. Blackjack, hearts, bridge, catur ve checkers gibi oyunlarla birlikte "Hava Savaşları", "Çoklü Savaş Tiyatrosu", "Kimyasal ve Biyolojik Silah Kullanarak Çoklu Savaş Tiyatrosu", "Küresel Termonükleer Savaş" gibi oyunları da bulur. Aralarından "Küresel Termonükleer Savaş" oyununu, tarafı olarak SSCB'yi göstererek seçer.

Herkes mi ölüyor?

Sonuçta, bu oyunların bir strateji temelinin ve askeri eylemlerin simülasyonu için akıllı bir sistem olan "Joshua" tarafından kullanıldığı ortaya çıkar (ki bu WORP'dir). Oyunu kabul eden sistem, sanal ve gerçek tehlike arasında farklılık göremeyerek SSCB'ye karşı nükleer saldırı hedeflerini belirler ve bu da NORAD (Kuzey Amerika Hava Savunma Komutanlığı) askeri üssünü alarma geçirerek dünyayı Üçüncü Dünya Savaşı tehdidiyle karşı karşıya bırakır.

WarGames, Michael Madsen'ın ilk filmlerinden biri, alıştığımız gibi, acımasız kahramanlar oynama alışkanlığı daha o zaman bile vardı

Film, öncelikle yükselen hacker topluluğunda kült haline geldi. Ayrıca, En İyi Senaryo, En İyi Operatörlük ve En İyi Ses dalında üç Oscar adayı oldu. Filmin "Küresel Termonükleer Savaş" kısmına yönelik bir parodi 2006 yılında, filmdeki sefer seviyelerini temsil eden DEFCON adlı bir video oyunu yayınlandığında gerçekleştirildi. "Tron"da olduğu gibi, filmin devamı 2008'de, yirmi yıldan fazla bir süre sonra çıkmıştır ve onu başka bir bölümde konuşacağız.

Herkes ölüyor.

Pelerin ve Kılıç / Cloak & Dagger (1984)

Bu film, noir filmi "Pencere"nin (The Window, 1949) bir remake'idir, bir biçimde orijinalinde olduğu gibi, Davie Osborn adındaki bir çocuk cinayete tanık olur fakat kimse ona inanmaz. Peki, böyle bir senaryoya video oyunları nasıl dahil ediliyor? Diye sorabilirsiniz. Aslında, kurban öldürülmeden önce, bir video oyununa şifrelenmiş önemli devlet bilgilerini içeren bir kartuşu çocuğa verir (evet yine "Soğuk Savaş"). Bu video oyunu "Pelerin ve Kılıç"dır - ana karakterin en sevdiği oyun, o kadar seviyor ki hayali bir arkadaşı var (ama yönetmenin bu arkadaşın gerçek olmayabileceğini sorgulaması) - video oyunundaki kahraman Jack Flack, aynı zamanda Davie'nin babası Hal Osborn'a çok benzemektedir.

Tahmin edebileceğiniz gibi, filmde Atari ürünlerine özel bir dikkat gösteriliyor

Cloak & Dagger, her seviyede bonusları toplamanız ve düşmanları yok etmek için savaşmanızı gerektiren bir arcade video oyununu temsil ediyor

Kartuştaki gerekli bilgiyi çözebilmek için oyunda belirli bir puanı almak gerekmektedir. Ancak bu sayede baş karakterin tüm maceraları bitmeyecek, zira Davie'nin peşine düşen o kartuşa ihtiyaç duyan o katiller vardır. "Pelerin ve Kılıç", 80'lerde oldukça popüler olan çocuk macera filmlerinin parlak bir örneği olarak dikkat çekiyor, ama yine de orijinalinden kalan belli bir gerginlik ve karanlık var.

Çocuklar için film

Son Yıldız Savaşçısı / The Last Starfighter (1984)

Görüldüğü gibi, video oyunları sinemadaki kısa tarihinde büyük bir bilgisayar sistemini kurtardı, önemli askeri sırları hırsızlardan korudu ve hatta dünyayı nükleer savaştan kurtardı, peki sıradaki ne olacak? Tabii ki, evreni kurtarmak! Baş karakter, lise öğrencisi Alex Rogan işte bununla uğraşıyor. Her elinden geleni yapabilen bir kasabada, Alex arcade oyununda "Yıldız Savaşçısı" oyununu da iyi oynamaktadır. Bir gece, oyundaki rekoru kırdıktan sonra gizemli bir yabancı ile karşılaşır, o da bir uzaylı seferci çıkacaktır.

O zamanların şartlarına göre, "Yıldız Savaşçısı"ndaki grafik inanılmazdı

Bir video oyununda oynayan bir çocuğa desteklemek için tüm köyün bir araya gelmesi, burada herhalde olağandır

Rekordan sonra, Alex bir tür teste tabii tutulur ve bu testin sonucu olarak "Yıldız Savaşçısı" ekibindeki seçkin ateşçiler arasına katılır. Artık gerçekten, oyundaki kötü düşmanlar olan Zur ve Ko-Dan İmparatorluğu ile yüz yüze gelmesi gerekecek. Hem de sefercinin inancına göre, Alex'te mücadele için gereken tüm beceriler zaten vardır.

O dönemin ileri bilgisayar özel efektleri

"Tron"da olduğu gibi, "Son Yıldız Savaşçısı" da film için bilgisayar özel efektlerinin oluşturulmasında önemli bir durak oldu. Yapımcılar, teknik tarafı özellikle titiz bir şekilde ele aldılar; sonuç olarak, zamanının önceden görülmemiş bir görüntüsü elde edildi. Eğer tek bir olgu olmasaydı, film izleyiciler ve eleştirmenler tarafından daha olumlu karşılanabilirdi - film "Yıldız Savaşçıları"ndan sonra çıktı. Birçok kişi filmdeki fikirlerin ödünç alındığını, ikincil olduğunu ve özgün olmadığını düşündü, ama bu, ona dayanarak birkaç video oyunu, roman ve hatta bir müzikal yaratmanın önünü kapatmadı.

Ergenler için yapılan bir film

Büyücü / The Wizard (1989)

"-Bu eldiveni çok seviyorum. Harika."

Lucas, Power Glove satışlarını arttırıyor.

"Büyücü", video oyunlarını bir önemli planın parçası olarak değil, çağdaş kültürün bir parçası olarak tasvir eden ilk film. 1980'lerin sonları, bu zamanları anlatan biri olmalı, tam olarak - Nintendo çağı. Önceki hikayelere kıyasla, daha gerçekliğe yakındır. Peki, film neden böyle bir isme sahip? Hadi sırayla bakalım.

Kafeteryanın içinde entegre edilmiş arcade oyunundaki Ninja Gaiden

Öncelikle Jimmy adında, oldukça büyük bir otizm formu geçiren bir çocuktan bahsediyoruz. Bu durum evlat edineni memnun etmiyor ve babası onu zorla bir tedavi merkezine gönderiyor. Bu durumu öğrenen, Jimmy'nin üvey kardeşi Corey, evden kaçarak tedavi merkezine girer ve kardeşini kaçırır. 80'lerin sonları, hatırlıyor musunuz? Çocuklar istediklerini yapar.

Karakterler, genellikle Teenage Mutant Ninja Turtles, Formula 1, [The Legend of Zelda](/games?search=The Legend of Zelda), Castlevania 2: Simon's Quest gibi birçok farklı oyunu oynuyor

Çocuklar Kaliforniya'ya gitmeyi planlıyorlar (özellikle Jimmy oraya gitmeye çok hevesli). Yolda, otobüs bileti almaya çalışırken, Corey kardeşini, Double Dragon oyununu oynayan bir oyun makinesinin yanına bırakmak zorunda kalır. Döndüğünde, Jimmy'nin hayli yüksek bir puan aldığını bulur. Şüpheli çift, bir dövüş sırasında yenilen ve daha sonra onlara katılan Haley adındaki bir kız tarafından fark edilir. Kız, Jimmy'nin video oyunlarındaki yeteneğinden dolayı ona "büyücü" lakabını takar. Yeni arkadaş grubunun yeni hedefi, Jimmy'yi katılımcı olarak tanıtarak "Video Armageddon" video oyunu turnuvasına katılmaktır.

Lucas... çok acayip

Gerçekte, film, Nintendo'nın ürünlerinin büyük bir reklamını temsil ediyor. Kahramanlar, arcade makinelerinde Nintendo PlayChoice-10 ve Nintendo Entertainment System konsollarında oyun oynuyorlar. Yerel "kötü adam" profesyonel oyuncu Lucas, bir bölümde Power Glove kullanıyor ve filmin sonunda yeni bir video oyununun yayını gerçekleştiriliyor - Super Mario Bros. 3 (Kuzey Amerika'da oyunla ilgili ilk görüntü bu filmde görülüyor, bu modern ölçüde oldukça etkileyici bir durum).

Kuzey Amerika'da video oyununun epik yayımlanması, pek çok kişi bu filmi sadece Super Mario Bros. 3 oyununu görmek için izledi

Arcade / Arcade (1993)

90'ların başında, popüler kültürde "Sanal Gerçeklik" terimi geniş ölçüde bilinir hale geldi. Sanal dünya, hayal gücünü büyülüyordu ama aynı zamanda birçok yeni ve keşfedilmemiş olanın korkusunu da uyandırıyordu - bu, sinemaya da yansıdı. Sanal korkularla başlamanın öncüsü "Gazonukosiyecuk" (1992) idi; bu filmde de video oyunları vardı ama olayların akışında önemli bir rol oynamıyordu, fakat "Arcade" filminde sanal video oyunu tüm başkarakterlerin maceralarının nedeni oluyordu.

Nick "Arcade"'nin portatif versiyonunda oynuyor

Filmde, bir grup genç yeni bir video oyununun sunumunu öğrenir - "Arcade". Bu sanal oyunun ayırıcı özelliği kurallarını değiştirme yeteneğidir, ancak geliştiricilerin kendilerinin bile bilmediği başka bir şey vardır. Kaybeden oyuncular sanal video oyununun sanal dünyasına hapis düşmektedir (nasıl olduğunu merak edebilirsiniz). İşte bu, Greg adındaki bir gençle başına gelir. Greg'in kız arkadaşı Alex, oyundaki tuhaflıkları ilk fark eden kişi olur. Arkadaşları için "Arcade"de zafer kazanmak amacıyla bazı bilgileri silahlandırarak, Greg'i ve diğer arkadaşlarını kurtarmaya çalışır.

Alex, "Arcade"nin içinde

Filmdeki bilgisayar efektleri soluk görünmekteydi, bu da yılın sebebi olarak gösterilebilir, ancak hikayenin anlamındaki zayıflığı hiçbir şeyle haklı çıkaramaz. Hikayenin belirsizliği ve mantıksal boşluklar dar bir anlatım akışı ile tamamlandı. Bu yüzden "Arcade", sanal video oyunlarının sinemada temsiline yönelik küçük bir atılım olmasına rağmen, pek hatırlanan bir film olmadı.

O, "Arcade"yi izledi

Polis Akademisi 7: Moskova'da Misyon / Police Academy: Mission to Moscow (1994)

Listede oldukça beklenmedik bir film, değil mi? Ama filmini izlediyseniz biliyorsunuzdur ki, bu "Polis Akademisi" serisinin hikayesinin başlangıcını oluşturmuştur. Rus mafyasının başı Konstantin Kanalia - dünya çapında popüler bir video oyununun (PC ve Nintendo GameBoy için) yayıncısıdır ve bu oyunun adı... "Oyun" (The Game).

Rus mafyasının gizli toplantı yeri?

Muhtemelen bu video oyununu kullanarak yasadışı bir şeyler planlıyor, ancak Rus güvenlik güçleri bu olayın ne olduğunu öğrenemiyor. Bu durumda, Moskova polis şefine yardım etmek için komutan Lassard ve kursiyerlerine başvuruluyor. Bu arada, Kanalia yeni bir oyun yaratması için emir vermektedir, bu oyunun adı... "Yeni Oyun" (The New Game) olacak.

"Oyun"ın türü belirsiz, muhtemelen bir macera oyunu

Yedinci serinin kaybolan iyi ruhu ve aktör kadrosunun çoğuyla birlikte, "Polis Akademisi: Moskova'da Misyon" bu serinin son filmi oldu. İyi şakalar daha da azaldı, aptallık arttı ve üzerine bir miktar klişe ekleyince, gerçek bir öz-self-parodiye dönüşüverdi. Bu yüzden sizi film izlemekten tükenmemek için başlıca "sır"yi paylaşayım - "Oyun" bir casus programı içeriyordu ve Kanalia'nın yüklediği bilgisayar üzerinde tüm bilgileri öğrenmek için kullanılıyordu. Eğer mafya video oyunları yaratıyorsa, bir tuzak bekleyin ama bu artık fantastik bir alana girmekte, ancak... bekleyin...

Beyin Tarayıcı / Brainscan (1994)

"-Erektil disfonksiyon insanlara tecavüz etmez, insanlar birbirlerine tecavüz eder."

Michael, öğretmene onun yanıldığını açıklar.

Horror filmi hayranı olan genç Michael, bir arkadaşının önerisiyle "Beyin Tarayıcı" adlı yeni video oyununu oynamaya çalışır. Reklamlarda belirtildiği gibi, bu oyun oyun deneyiminden inanılmaz hisler sağlayacaktır. Ama aslında, bu durum gerçekten de böyle, Michael bir katilin rolüne bürünerek gerçek öldürme işlemi yapar, delilleri ortadan kaldırır. Ancak sevinci uzun sürmez; çünkü bu cinayetin gerçek olduğunu ve bunu kendisinin yaptığını öğrendiğinde, onun için zor bir durum gerçekleşir.

En sıradan bir ergen voyeür

Artık Michael duramaz; video oyunu (aslında onun ruh hali - bir karakter olarak Slasher) onu yakalamakta ve ilk cinayetinin tanıklarını ortadan kaldırmaya zorlamaktadır. Ama aslında hikaye, video oyunlarının oluşturduğu şiddetle ilgili değil, onlara olan sevginin yok olmasıyla ilgilidir. Zira "Beyin Tarayıcı"nın sloganı - "gerçekten daha gerçeği kanıtlayan oyunlar".

Oyun, "telehipnoz" ile başlar

"Şiddet kötü bir şeydir" - bu ifade, yapımcıların vermek istediği anlamı ifade eder. "Beyin Tarayıcı" - eğlenceli bir sinema, ama az da olsa bir gizem taşıyan bir film. Burada ele alınan film, yukarıda belirtilen "Arcade"ten daha çok korku türüne ait, çünkü ikincisi, gerginlik ve korkudan yoksundur, daha çok çerezli öğeler taşımaktadır. Bu nedenle, "Beyin Tarayıcı"nın video oyunları hakkındaki ilk korku filmi olduğunu söylemek mümkündür.

Slasher kendisi

Evolve / Evolution (1995)

*"-Esitee!"

Evolve, vurduğunda

[Russel Bennett]:"Evolve! Alpha Takımı! Dur! Phoenix 8! Programı sil!"

[Evolve]:"Bunu sil!"

(Evolve, kapatılmaya çalışıldığında yaratıcısını öldürüyor.)

"Bonus Turu!"

Evolve, oyun içinde tekrar saldırır.

Sinema ve tehlikeli video oyunlarıyla olan bu gezintimize devam edelim, ancak şimdi onların yaratılışından bahsedeceğiz. Eğer, fiziksel dünyada oyun oynadığını düşünen bir deneysel robot yapılırsa ne olur? İşte böyle bir durumla "Evolve"de karşılaşacağız.

Sanal oyun "Evolve"

Evolve robotu dört dönüşüm seviyesine sahiptir (zorunluğu seviyeye bağlı olarak)

Kail Baxter - gerçekten yetenekli (ve ayrıca iyi bir hacker) video oyununda, sanal gerçeklikte "Evolve" oyununda en yüksek puanı alarak, ona benzer bir rakipten yapılmış olan robotu kazanır. Robot, kendi kişiliğini öğrenebilen bir yapay zekaya sahiptir ve insanların değerlendirdiği bu masum eğlence onun için itici bir video oyunu haline gelir, burada rakip yenilmeden önce ölmesi gerekir.

Evolve için, her şey bir video oyunu

Özel durumun hassasiyeti, Evolve'un yapay zekasının başarısız bir askeri projeden geliştirilmiş olmasıdır. Böylelikle, plastik topların dışında daha etkili bir silah ile donanmış olan robot, oyununu devam ettirirken, sonuç artık oyuncular için ölümcül hale gelecektir. Çünkü Evolve kaybetmeyi sevmez.

Küçük sevimli bir robot küçük bir sevimli balta ile

Bilgisayar Ağlarından Kaçaklar / Grid Runners (Virtual Combat) (1995)

"Yine 10. seviyede mi? Kazanamazsın, 10. seviyede herkes kaybeder. En iyisi "Siberseks" oyna, burada bile acemi kazanıyor."

Kuyruğun, ona başka bir oyun oynaması için öneride bulunur.

Video oyunları, B filmi kategorisine de girmekteydi. Bazı önceki filmlere de buna dahil edilebilir, ama öyle gösterişli değillerdi ki örnek teşkil etsinler. Ancak, "Bilgisayar Ağlarından Kaçaklar" 90'ların B-movie durumunu temsil etmektedir. Tabii ki, bu durum çeşitli dövüş sanatları ustaları ve diğer hırslı adamlarla dolu olan çok sayıda filmin meselesiydi. Saçma fikirler, az miktarda özel efekt veya açık bir basitlik, düz bir hikaye ile birleştiğinde, son derece zayıf bir oyunculuk - tüm bunlar, açıkça ikincil filmlerin tanımına koyuluyor. Ancak sözü geçen film, hepsi için çok kötü bir örnek değildir.

Geleceğin oyuncusu

Bu yüzden, yakın bir gelecekte başlıyoruz. Önce, film ana karakteri - polise David Quorra ile tanışıyoruz. David, ünlü dövüş oyunu "Mortal Kombat" oynamayı çok seviyor ama onuncu seviyede, öğrenilebilecek olan Dante ile buluşmaktan kurtulamıyor.

Benzer "halka" ve sanal dünyaya girmek için eki olan araçlar "Gazonokosiyecuk" filminde de kullanıldı

Görünüşe göre "Siberseks" en popüler sanal video oyunudur, "Mortal Kombat" dışında, "Vahşi Batı" oyunundan bahsedilmişti

Daha sonra, izleyici, Lawrence Cameron'un oluşturduğu, sanal dünyadan karakterleri gerçek dünyaya taşıyabilen muazzam bir teknolojinin yaratıldığını öğrenir. Bu sanal dünyadan ilk geçirilen karakterler, "Siberseks" karakterleri Liana ve Greta'dır. Kısa süre içinde, bir şekilde sistem, başka bir oyunun kişiliğini gerçek hale getirerek bu durumu sağlar - "Mortal Kombat"ta yer alan o Dante, dünyayı ele geçirme niyetindedir. Elbette, tek başına durması gereken karakter David Quorra'dır.

Liana. Bir yerlerde onu görmüştüm...

Elbette!

Ölümü Bekle / Expect to Die (1997)

Filmin adı, size bir anlamda - bu filmi izleyerek ölümü beklemenizi işaret ediyor, çünkü gerçekten aşırı kötü. Daha önce, "Bilgisayar Ağlarından Kaçaklar" iyi bir film olarak değil, tam anlamıyla korkunç, tatsız, ucuz ve üçüncü sınıf bir film örneği olan bir geçmişte benzeri için verir. Hikaye şöyle: Askerler, askerler için bir simülatör görevini yapması gereken video oyunu "Killer" programına para ayırmayı reddetti. Bunun arkasındaki sebep oyunun tehlikesidir. Oyuncu, sanal dünyada ölürse gerçek dünyada da acı hisseder ve hatta ölebilir. Ana geliştirici öfkeli bir biçimde, "delice bir bilim adamı" olarak davranmaya karar verir ve ona zarar veren insanları kaçırarak, onları oyunu oynamaya zorlar, böylelikle oyunu tamamlayıp yeni sponsorlara satabilmek için. Ancak mafia tarafından takibe alınan bir dedektif, bu bozuk bilgi mühendisinin tüm yaptıklarını durdurma gücüne sahiptir. Berbat grafikle, kötü yönetmenlikteki dövüş sahnelerinin tuzlanması ve bir tutam saçmalık mantığı ile birlikte pusula, işte kötü filmin sırlarını öğrettiniz.

Seviyelerinin tasarımı, hayal gücünü etkiliyor.

Nirvana / Nirvana (1997)

90'ların ikinci yarısı, sinemada cyberpunk'ın yeniden doğuşunu getirdi. Elbette birçok filmde onun ruhu vardı. Örneğin bahsedilen filmlerde - "Tron", "Savaş Oyunları" ve "Bilgisayar Ağlarından Kaçaklar". Ancak, bu alt türdeki ışık oldukça solgundu ve "cyberpunk unsurları ile" ibaresiyle sınırlıydı. 1995 yılında "Johnny Mnemonic" ile, cyberpunk'a yönelik yeni bir modun tekrar başladığına tanık olduk. Ve "Nirvana" ile video oyunları temalı bütün bir film ortaya çıktı.

Jimmy, "Nirvana"da oynuyor

2005 yılı, şehirler ve ülkeler ortadan kalktı, yalnızca aglomerat - tüm diğer şehirlerin ve halkların birleştiği dev bir şehir var. Bu tür bir oyun şirketi "Okosama Starr"da çalışan ana karakter - oyun tasarımcısı Jimmy. Arkadaşı yok, eşi onu terk etti, tek hedefi, yeni oyunu "Nirvana"yı Noel'e kadar bitirmek. Ancak beklenmedik bir durum olur, oyuna bir virüs bulaşır, bu da video oyununun dehası Solo'nun bir kimlik kazanmasına neden olur. Solo, durumundan hoşnut değildir ve Jimmy'den "Nirvana"yı silmesini ister. Bunu yapmak o kadar kolay değildir çünkü "Okosama Starr" projesinin kaybolmasına izin vermeyecektir, bu nedenle Jimmy'nin şirkete girip oyunun veritabanındaki kopyasını silmesini sağlaması gerekecek.

"Nirvana"nın renginde gri renk hakimdir

"Nirvana", video oyunları ile yazar sineması arasında ilk bağ oluşturdu. Film, tüketim toplumu için çeşitli alıntılar ve birçok sanat eserine atıflarla doluydu, karakterler Hindistan felsefesinin ilkelerini izliyordu. Tesadüf değil ki, film birkaç uluslararası festivalde gösterildi. Bu film, video oyunlarının sinemada yalnızca bir eğlence olarak algılanamayacağını, aynı zamanda felsefi sorunları ele almanın bir aracı olabileceğini gösterdi ve bu fikir boşuna gitmedi.

Cyberpunk filmine tipik bir kare

Eşistans / eXistenZ (1999)

"-Oynamalısın ki, neden oynadığını anlayabilesin."

Allegra, Pykal'ın oyunun amacını sorgulamasına yanıt veriyor

"-Bunu çorba içinde buldum. Çok tatmin olmadım."

Ted Pykal, topladığı tabancası hakkında.

"-Tanrı - mekanik."

Gas, bir benzin istasyonu sahibi.

Sinemada sanal gerçekliğe olan korku, eski insanların ateşten duyduğu korkuyla karşılaştırılabilir. Ateş yakar, büyüler, gizemlidir ama kullanılabilir; mesafeden zarar vermez. Uzun bir süre boyunca sanal gerçeklik tehlikesi de oldukça uydurma gibi göründü, sinemada genellikle kendisi bir tehlike olarak algılandı. Ama modern insan ateşten korkmuyor; alevlenen bir kibriti, çakmağı veya meşaleyi görmezden gelebilecek kadar korkusuz; ancak hâlâ bazen sanal gerçekliğe benzer bir olgu karşısında çaresizdir. Sanat sinemasının ustalarından biri - David Cronenberg, sanal gerçekteki “yangını” gören ilk kişilerden biridir. Bu “yangın”, birçok cyberpunk eserinin bilinen bir motifidir - geçen gerçeklikteki şüphe. Bu motif, Cronenberg'in “Eşistans” filminde de izlenmektedir.

Hmm, "Eşistans"da bir oyun konsolu

Hikayenin girişi böyledir. "Eşistans" isimli oyunun kapalı bir sunumunda, ünlü oyun tasarımcısı Allegra Gellar'a suikast düzenlenir. Genç çalışan Ted Pykal ile birlikte sunumu terk eder. Oyununu koruma tavsiyesi üzerine Allegra, Pykal'dan onu test etmek için "Eşistans"da oynamasını ister. Ancak her oyun bitiminde, karakterler o anda bulundukları dünyanın gerçeği konusunda şüphe duymaya başlarlar. Çünkü video oyunu, bazen o kadar gerçekçi olabilir ki, kimse bu oyun ile gerçek dünya arasındaki sınırı kaybedebilir.

"Eşistans"a bağlantı

Sadece düşünün, aşırı gerçekçi sanal video oyunları yaratmanın getireceği sonuçlar neler olabilir? Oyunlar böyle bir gerçekçilik seviyesine ulaşırsa, insanlar gerçek ve sanal dünyalar arasında hiçbir fark görmeyeceklerdir; bu, sanal gerçekliğin “yangını”dır. Elbette Cronenberg "Eşistans" ile bu felsefi problematiği ele alan ilk kişi değildi; önceden de sahnelerinden bazıları onun önceki yapıtlarında izlenebilmiştir. Ancak video oyunları açısından en mantıklı gelişimleri göstermiştir. Bu tür bir şey yukarıda bahsedilen "Beyin Tarayıcı"da vardı, ama oyundan çıkıldığında kahraman, gerçek dünyada olduğunu bilirdi.

NPC doğru cevabı bekliyor. Bir durum, birçok oyuncuya tanıdık

"Eşistans", eleştirmenlerden yüksek puan aldı ve uluslararası film festivallerinde birçok ödül kazandı. Çıkışından birkaç ay sonra, tam olarak aynı felsefi soruları inceleyen "Matrix" filmi sinemalarda gösterime girdi.

Oyun sürecini, dışarıdan bakıldığında bir rüya gibi görünür

İşte bu şekilde, sinemada video oyunlarıyla ilgili anlatının birinci bölümü sona erdi. 1982'den milenyuma kadar olan filmler kapsandı. Küçük bir özetle, video oyunları temalı filmlerin iyi bir başlangıç yaptığını ancak tatmin edici bir gelişim için senaryo ve anlam açısından ancak on yıl sonra yeterince nitelikli ve değerli bir şekilde gelişim sağladığını söyleyebiliriz. Bir sonraki bölümde, yeni binyılda çıkan "video oyunları" temalı filmler hakkında anlatacağım.