วิดีโอเกมในภาพยนตร์ ตอนที่หนึ่ง.

สวัสดีครับเพื่อน ๆ วันนี้ผมจะพูดถึงหัวข้อที่ชัดเจนว่าควรจะอยู่ในหมวดหมู่นี้ในเว็บไซต์นี้ เราจะพูดถึงวิดีโอเกมในภาพยนตร์ ก่อนอื่นผมขอพูดถึงสองจุด - จุดแรกคือจะเป็นการพูดถึงภาพยนตร์ที่ใช้วิดีโอเกมเป็นพื้นฐานของโครงเรื่องหรือมีบทบาทที่สำคัญในโครงเรื่อง ไม่ใช่เกี่ยวกับการดัดแปลงจากวิดีโอเกม; จุดที่สอง, ในบทความนี้จะเป็นการพูดถึงภาพยนตร์ฉายยาว (อาจมีข้อยกเว้นเล็กน้อย).

ต้องขอแสดงให้เห็นว่าวิดีโอเกมไม่ใช่หัวข้อที่ได้รับความนิยมในภาพยนตร์ โดยส่วนใหญ่จะถูกนำเสนอเป็นหนึ่งในกิจกรรมที่ตัวละครทำและเรื่องราวหลักสามารถดำเนินต่อไปได้โดยไม่ต้องมีมัน ปัจจุบันมีไม่ถึงสามสิบเรื่องที่ถึงมือกลางจอภาพยนตร์, วิดีโอเทปหรือ DVD ที่การพัฒนาของเหตุการณ์ทั้งหมดยังเกี่ยวข้องกับวิดีโอเกม ไม่ว่าจะมีหรือไม่ก็ตาม หลาย ๆ สิ่งอาจเกิดขึ้นในวัฒนธรรมการเล่นเกมที่กำลังเติบโตขึ้น ที่จริงมีข้อสันนิษฐานสำหรับเรื่องนี้ ดังนั้นเราก็มาดูกันว่าภาพยนตร์แสดงถึงวิดีโอเกมอย่างไรและเรื่องอะไรที่ถูกนำเสนอด้วย.

และเราจะเริ่มกันที่ภาพยนตร์ระดับตำนาน...

ทรอน / Tron (1982)

"-คุณยังเชื่อไหมว่าผู้ใช้ยังมีอยู่?"

รัมถามทรอน

ไม่มีข้อสงสัยว่าภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นผู้บุกเบิกเรื่องวิดีโอเกมในวงการภาพยนตร์ และมันก็มหัศจรรย์มาก! ในภาพยนตร์มีเทคโนโลยีที่ทันสมัยและไม่เคยเห็นมาก่อน แม้ว่า "ทรอน" จะไม่ใช่ภาพยนตร์เรื่องแรกที่ใช้กราฟิกคอมพิวเตอร์ (ภาพยนตร์ที่เป็นผู้นำในด้านนี้คือ "โลกของผู้รับใช้" / Westworld, 1973) แต่เป็นภาพยนตร์แรกที่ใช้อย่างจริงจัง เหตุใดถึงใช้เทคนิคที่แปลกใหม่ในเวลานั้นในการสร้างภาพยนตร์?

วิดีโอเกม ENCOM - Light Cycles

ตรงนี้จำเป็นต้องพูดถึงเนื้อเรื่อง. ตัวละครหลัก เควิน ฟลินน์ - โปรแกรมเมอร์ที่มีความสามารถซึ่งเคยทำงานที่ ENCOM เขาเป็นผู้สร้างวิดีโอเกมยอดนิยมของบริษัทนี้ แต่สิทธิ์ในเกมเหล่านั้นถูกขโมยไปโดยเพื่อนร่วมงานของเขา - เอด ดิลลิงเจอร์ ซึ่งทำให้เขาได้เลื่อนตำแหน่งเป็นผู้บริหารระดับสูงของบริษัทตอนนี้ ฟลินน์พยายามแฮกระบบ ENCOM ทั้งหมดที่ถูกควบคุมโดยโปรแกรม Master Control เพื่อไปยังส่วนหนึ่งของหน่วยความจำที่เก็บข้อมูลของผู้สร้างวิดีโอเกมจริง ๆ นั่นจะช่วยให้ฟลินน์พิสูจน์สิทธิ์ในการเป็นเจ้าของเกมและเปิดเผยโจรนั่น นอกจากนี้ยังมีการเปิดเผยว่า ดิลลิงเจอร์และ Master Control ทำร้ายไม่ใช่แค่ฟลินน์อีกด้วย. โปรแกรมเมอร์คนหนึ่งของบริษัท - อลัน แบรดลีย์พยายามปิด Master Control ที่ขัดขวางการวินิจฉัยทั้งหมดเพื่อให้เขาสามารถทำได้ โดยใช้โปรแกรม "ทรอน" แต่ว่าเขาทำไม่ได้เพราะการเข้าใช้งานระดับสูงของ Dillingers ถูกยกเลิกทั้งหมด แต่ฟลินน์สามารถทำได้ ด้วยความช่วยเหลือจากเพื่อนของพวกเขา ลอร่า เขาจึงตัดสินใจแฮกระบบ โดยที่ฟลินน์ต้องไปที่สำนักงานใหญ่ของบริษัท.

อีกหนึ่งวิดีโอเกม ENCOM - Space Paranoids

เมื่อฟลินน์เริ่มแฮกเกิดสิ่งที่ไม่น่าเชื่อ ข้อแปลกใหม่ของ ENCOM ที่ตั้งอยู่ในตอนนี้และสามารถดิจิตอลวัตถุด้วยการแยกออกเป็นโมเลกุล (อย่าค้นหาว่าวิทยาศาสตร์ที่นี่มันถูกต้องอย่างไร! ให้ถือว่าเป็นข้อเท็จจริงไปเถอะ) โดน Master Control ทำงานและส่งฟลินน์ไปยังโลกเสมือนของระบบ ENCOM ในโลกนี้มีโปรแกรมหลายประเภทอยู่ภายใต้การปกครองของ Master Control อย่างโหดร้ายและวิดีโอเกมที่ฟลินน์สร้างขึ้นจะเป็นการต่อสู้แบบกลาดิเอเตอร์ ดูเหมือนว่าในช่วงเริ่มต้นของภาพยนตร์จะมีการแสดงการต่อสู้แบบหนึ่ง ซึ่งมาจากเกมสล็อตอัตโนมัติ (การแข่งรถบนจักรยานแสง) ทุกโปรแกรมในระบบมีความตั้งใจมั่น ชัดเจนว่าสังเวียนการต่อสู้คือการแสดงการดำเนินงานของเกม (ถึงแม้ผู้เล่นจะได้จับจอยแต่ยังไม่แน่ว่าเขาจะเริ่มเกมหรือมองโฆษณาก่อนเล่น).

หนึ่งในรูปแบบการต่อสู้แบบกลาดิเอเตอร์ - เกม Hyperball (Ring Game)

นี่คือการแสดงวิดีโอเกมในโลกของ "ทรอน" และเป็นการแสดงวิดีโอเกมครั้งแรกในภาพยนตร์ ควรค่าแก่การสังเกตว่าเมื่อเวลาผ่านไปภาพยนตร์ได้รับสถานะกลายเป็นตำนานหลังจากหลายปีและไม่ได้สร้างรายได้มหาศาลอย่างที่พูดได้ถึงเกมที่เกิดจากภาพยนตร์นี้ ผ่านไป 28 ปีมีภาคต่อเรื่องคือ "ทรอน: มรดก" ซึ่งมีความเกี่ยวข้องน้อยกับโลกของวิดีโอเกม (แต่การต่อสู้แบบกลาดิเอเตอร์ที่กล่าวถึงยังคงอยู่).

เกมสงคราม / WarGames (1983)

"-เรื่องแปลก ๆ เกมเดียวที่ชนะคือไม่เล่น."

โจชัวเข้าใจสาระสำคัญของสงครามนิวเคลียร์

"-ฉันชอบวิธีที่คุณทำลาสเวกัสระเบิด.

โลกแห่งพระคัมภีร์เหมาะสำหรับเขานะ คิดว่าไหม?"

ฟอลเคนทำความคิดเห็นอย่างมีเสน่ห์

เพียงปีเดียวหลังจาก "ทรอน" ภาพยนตร์เรื่องหนึ่งที่แสดงถึงวิดีโอเกมในมุมมองที่จริงจังขึ้น โดยเฉพาะเจาะจงที่สงครามนิวเคลียร์ ข้อเท็จจริงเริ่มขึ้น: สถิติบ่งบอกว่า 22% ของผู้บัญชาการที่รับผิดชอบการเปิดใช้งานจรวดนิวเคลียร์ ไม่สามารถทำให้คำสั่งในการยิงเป็นจริง (เราต้องดูวันที่ของภาพยนตร์ "สงครามเย็น" ในระยะเข้มข้น). ผลลัพธ์ชัดเจนว่าไม่เป็นที่พอใจของกองบัญชาการ จึงตัดสินใจที่จะมอบหมายงานสำคัญนี้ให้กับระบบพิเศษ WOPR (War Operation Plan Response).

ตัวเอกเป็นแฟนตอนใหญ่วิดีโอเกม Galaga

ไม่นานหลังจากนั้น ในซีแอตเทิลแฮกเกอร์อัจฉริยะ เดวิด ไลท์แมน (ยังเรียนอยู่ในโรงเรียน) บังเอิญทะลุเข้าไปในระบบนี้ผ่าน "ทางลับ" (backdoor). ที่นั่นเขาพบรายชื่อวิดีโอเกมที่มีอยู่แปลกประหลาดมากมาย มีเกมเช่นแบล็คแจ็ค, ชาร์ด, บริดจ์, หมากรุก, และหมากล้อม รวมถึง "การต่อสู้ทางอากาศ", "สงครามในหลายแนวหน้า", "สงครามในหลายแนวหน้าที่ใช้ทั้งอาวุธเคมีและอาวุธชีวภาพ", "สงครามนิวเคลียร์แบบทั่วโลก" และอื่น ๆ เขาเลือก "สงครามนิวเคลียร์แบบทั่วโลก" โดยเลือกฝ่ายของเขาเป็นสหภาพโซเวียต.

Everybody dies?

สุดท้ายแล้วพบว่าภาพยนตร์ได้ให้ข้อมูลการศึกษาพื้นฐานยุทธศาสตร์และจำลองการต่อสู้ทางทหารโดยใช้ระบบปัญญาประดิษฐ์ "โจชัว" (ซึ่งก็คือ WORP). ยอมรับเกมนี้, ระบบไม่เห็นความแตกต่างระหว่างอันตรายเสมือนและภัยคุกคามจริงจากสหภาพโซเวียต โดยการกำหนดเป้าหมายการโจมตีของนิวเคลียร์ ซึ่งทำให้ฐานทัพอากาศ NORAD (การบังคับบัญชาการป้องกันทางอากาศเหนืออเมริกาเหนือ) ตกอยู่ในสถานการณ์อันตรายเกิดสงครามโลกครั้งที่สาม.

WarGames ก็เป็นหนึ่งในภาพยนตร์แรก ๆ ของไมเคิล แมดเซน, ดูเหมือนว่าเขาจะมีความชอบเล่นเป็นฮีโร่ที่ดุร้ายตั้งแต่ตอนนั้น

ภาพยนตร์กลายเป็นภาพยนตร์ระดับตำนานในหมู่แฮกเกอร์ที่กำลังเข้ามามีบทบาทอย่างรวดเร็ว. นอกจากนี้ยังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สามรายการ (บทภาพยนต์, การถ่ายภาพยอดเยี่ยม, เสียงที่ดีที่สุด). อย่างน่าทึ่งการแปลภาพยนตร์ (หรือ "สงครามนิวเคลียร์ทั่วโลก" ) ถูกทำเป็นวิดีโอเกมในปี 2006 ด้วยชื่อระดับเตรียมการป้องกัน (DEFCON) ซึ่งแสดงในภาพยนตร์. รวมถึงในกรณีเช่น "ทรอน" ภาคต่อของภาพยนตร์นี้ได้รับการปล่อยตัวหลังจากสองทศวรรษในปี 2008, เราจะพูดถึงมันในส่วนอื่น.

Everybody dies.

โคลนและดาบ / Cloak & Dagger (1984)

ภาพยนตร์นี้เป็นการรีเมคของภาพยนตร์นัวร์ "หน้าต่าง" (The Window, 1949), เหมือนเดิม, เด็กชายชื่อเดวี ออสบอร์นกลายเป็นพยานในการฆาตกรรม แต่ไม่มีใครเชื่อเขา. แล้ววิดีโอเกมเกี่ยวข้องกับเรื่องราวนี้อย่างไร? คุณอาจจะถาม ง่ายมาก ก่อนจะเสียชีวิต, เหยื่อได้ส่งมอบการ์ดเกมให้เด็กชาย โดยมีข้อมูลรัฐสำคัญที่ถูกลอบสังหาร (ใช่, อีกครั้งที่ "สงครามเย็น"). วิดีโอเกมนี้คือ "โคลนและดาบ" - เกมที่เด็กชายชอบมาก จนถึงขั้นมีเพื่อนจินตนาการ (แม้ว่า ผู้กำกับจะทำให้เราสงสัยในความไม่เป็นจริงของมัน) - ตัวละครในเกมนี้คือ แจ็ค แฟล็ก ซึ่งมีลักษณะคล้ายกับพ่อของเดวี - เฮล ออสบอร์น.

คุณสามารถเดาจากภาพนิ่งว่า ภาพยนตร์นี้ให้ความสำคัญกับผลิตภัณฑ์ Atari

Cloak & Dagger เป็นเกมอาร์เคด ที่ผู้เล่นต้องสะสมโบนัสพร้อมทำลายศัตรูในแต่ละระดับ

ในการถอดรหัสข้อมูลที่สำคัญในการ์ดเกมนั้น ต้องสะสมคะแนนตามที่ต้องการในเกม แต่และนี่ยังไม่จบเรื่องราวทั้งหมด เพราะเดวีถูกราวีโดยนักฆ่าที่ต้องการการ์ดเกมนั้น. ควรสังเกตว่า "โคลนและดาบ" เป็นตัวอย่างภาพยนตร์ผจญภัยสำหรับเด็กที่ชัดเจน โดยมีความนิยมในยุค 80 แต่ยังมีความตึงเครียดและความมืดที่ถ่ายทอดมาจากต้นฉบับในที่นี้ด้วย.

ภาพยนตร์สำหรับเด็ก

นักรบดาว / The Last Starfighter (1984)

และนี่คือที่ที่นักเล่นเกมได้ช่วยชีวิตระบบคอมพิวเตอร์ที่สำคัญ, หยุดฆ่าความลับทางทหารที่สำคัญของสหรัฐและช่วยชีวิตโลกก่อนสงครามนิวเคลียร์ คิดดูว่าต่อไปเราจะไปไหน? แน่นอนช่วยชีวิตจักรวาล! นี่คือสิ่งที่ตัวเอกของภาพยนตร์ลูกชายวัยมัธยมปลายชื่อ อเล็กซ์ โรแกน ทำ. ค่อนข้างเป็นปรมาจารย์ในเมืองเล็ก ๆ นั้น อเล็กซ์ยังเล่นได้ดีในเกมอาร์เคดที่ชื่อ "นักรบดาว" วันหนึ่งในตอนกลางคืน เขาได้ทำลายสถิติเกม หลังจากนั้นเขาก็ได้พบกับมนุษย์ต่างดาวที่น่าสงสาร.

ตามมาตรฐานในเวลานั้น กราฟิกใน "นักรบดาว" เป็นที่น่าอัศจรรย์

มาตั้งกันในหมู่บ้านเพื่อเชียร์เด็กคนหนึ่งที่เล่นวิดีโอเกม ดูเหมือนจะเป็นเรื่องปกติ

เมื่อเขาทำลายสถิติ อเล็กซ์ผ่านการทดสอบแห่งทางเลือก ที่เป็นผลให้เขาอยู่ในกลุ่มนักแม่นปืนของหน่วย "นักรบดาว". ตอนนี้เขาต้องเผชิญหน้ากับศัตรูที่แท้จริงที่ระบุในเกม - ซูร์ผู้ชั่วร้ายและจักรวรรดิ โค-ดาน. และตามข้อคิดเห็นของผู้รับสมัคร, อเล็กซ์นั้นมีทักษะที่จำเป็นสำหรับการต่อสู้.

เทคนิคการถ่ายทำที่ล้ำสมัยในเวลานั้น

เช่นเดียวกับ "ทรอน" "นักรบดาว" กลายเป็นเหตุการณ์สำคัญอีกอย่างในการสร้างเอฟเฟกต์พิเศษคอมพิวเตอร์สำหรับภาพยนตร์. ผู้สร้างได้เข้าหาด้านเทคนิคอย่างพิถีพิถัน; ผลที่ได้คือภาพยนตร์ที่ไม่มีใครสามารถคาดการณ์ได้ในเวลา. แต่ภาพยนตร์อาจได้รับการตอบรับที่ดีจากผู้ชมและนักวิจารณ์มากกว่านี้ ถ้าไม่ใช่ข้อเท็จจริงที่ว่าออกไปหลัง "สงครามระหว่างดวงดาว". หลายคนอาจมองเห็นการนำแนวความคิด, ความลดหลั่นและความไม่เป็นต้นฉบับของแนวคิดภาพยนตร์ จริงมันไม่ได้มีอุปสรรคในการผลิตเกมหลายเกมในลักษณะเดียวกัน, นิยายและแม้แต่ละครเพลง.

ภาพยนตร์สำหรับวัยรุ่น

พ่อมด / The Wizard (1989)

"-ฉันรักถุงมืออันนี้ มันเจ๋งจริง ๆ"

ลูคัสยกยอดขาย Power Glove

"พ่อมด" เรียกได้ว่าเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกที่นำเสนอวิดีโอเกมไม่ใช่เป็นส่วนหนึ่งของแผนการที่สำคัญ แต่เป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมสมัยใหม่. ณ ตอนใกล้ปี 80 ใครบางคนต้องเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับยุคนี้ นั่นคือดอกไม้ของยุคนินเทนโด. เทียบกับเรื่องราวก่อนหน้านี้ มันใกล้ชิดกับความจริงมากขึ้น. ดังนั้นทำไมภาพยนตร์ถึงมีชื่อเช่นนี้? ติดตามต่อไป.

Ninja Gaiden บนเครื่องเกมอาร์เคดในตู้ที่ติดตั้งในโรงอาหาร

ก่อนอื่นเราจะได้รู้เกี่ยวกับเด็กชายชื่อจิมมี่ที่ดูเหมือนจะป่วยด้วยอาการออทิสติก. ข้อเท็จจริงนี้ไม่เป็นที่ชื่นชอบต่อพ่อที่เลี้ยงของเขาและด้วยแรงกดดันของเขา, จิมมี่ถูกส่งไปยังสถานพยาบาล. สิ่งนี้ถูกพบโดยพี่ชายต่างมารดาของเขา - โครี. จากนั้นเขาก็หนีออกจากบ้าน, เข้าไปในสถานพยาบาลและลักพาตัวพี่ชายของเขา. สิ้นสุด 80 นะคะ, คุณจำได้ไหม? เด็ก ๆ สามารถทำอะไรก็ได้ตามใจชอบ.

ตัวละครเล่นเกมหลากหลายประเภท: Teenage Mutant Ninja Turtles, Formula 1, [The Legend of Zelda](/games?search=The Legend of Zelda), Castlevania 2: Simon's Quest เป็นต้น

เด็ก ๆ ตัดสินใจที่จะเดินทางไปแคลิฟอร์เนีย (โดยเฉพาะ โครีที่ไม่ใจร้อน) ระหว่างเส้นทางนี้ ขณะที่เขาพยายามจะซื้อบัตรที่สถานีรถบัส, โครีทิ้งเขาใกล้กับเกมสล็อตอัตโนมัติที่มีเกม Double Dragon. เมื่อเขากลับมา เขาพบว่าสกอร์ที่จิมมี่ทำได้สูงมาก. มีเด็กหญิงที่ชื่อ เฮลลี่ สังเกตเห็นคู่ที่น่าสงสัยนี้ หลังจากการแสดงคู่ดวลเล็กน้อยและการสูญเสียในเกม เธอเข้าร่วมทำกับพี่ชาย. เธอเรียกจิมมี่ว่า "พ่อมด" ด้วยความปราดเปรียวในวิดีโอเกม.

ลูคัส... สุดยอดจริง ๆ

แท้จริงแล้วภาพยนตร์นี้เป็นการโฆษณาผลิตภัณฑ์ของ บริษัท Nintendo. ตัวละครเล่นบนอาร์เคด Nintendo PlayChoice-10 และเครื่องเล่น Nintendo Entertainment System. "ผู้ร้าย" โดยทำนองเดียวกันนักเกมที่มีชื่อเสียงลูคัสใช้ Power Glove ในหนึ่งในฉาก และในตอนท้ายของภาพยนตร์มีการเปิดตัววิดีโอเกมใหม่ - Super Mario Bros. 3 (เป็นครั้งแรกที่เกมนี้ถูกแสดงในอเมริกาเหนือ, ถือเป็นการ เปิดเผยที่น่าประทับใจแม้ในมาตรฐานสมัยใหม่).

การเปิดเผยที่ยิ่งใหญ่ของวิดีโอเกมในอเมริกาเหนือ, หลายคนเข้าชมภาพยนตร์นี้ก็เพื่อเห็นการเล่นของ Super Mario Bros. 3

อาเคด / Arcade (1993)

ในต้นปี 90 ในวัฒนธรรมการเล่นอาจเป็นที่รู้จักในวงกว้างในศัพท์ "ความเป็นจริงเสมือน". โลกเสมือนที่ทำให้เกิดจินตนาการขนาดใหญ่ แต่เช่นเดียวกับหลายสิ่งหลายอย่างที่มีอยู่ใหม่และไม่คุ้นเคยก็สร้างความกลัว ที่ได้แสดงในภาพยนตร์. ความกลัวต่อความเป็นจริงเสมือนเริ่มต้นด้วย "The Lawnmower Man" (1992), ในภาพยนตร์นี้แม้ว่าจะเป็นวิดีโอเกม, แต่มันไม่ได้เป็นส่วนสำคัญในเรื่อง เรื่องนี้ไม่สามารถพูดแบบเดียวกันกับ "อาเคด" ที่ที่เล่นเสมือนจริงนั้นสร้างเหตุการณ์ที่ทำให้เกิดเรื่องวุ่นวายทั้งหมด

นิคกำลังเล่นในเวอร์ชั่นพกพาของ "อาเคด"

ตามเนื้อเรื่อง, กลุ่มวัยรุ่นได้รับทราบการเสนอขายวิดีโอเกมใหม่ชื่อ "อาเคด". คุณสมบัติเด่นของเกมนี้คือความสามารถในการเปลี่ยนกฎ แต่มีบางอย่างอีกที่ผู้พัฒนากลับไม่คาดคิดว่ามันจะเกิดขึ้น. ผู้เล่นที่แพ้จะถูกลงโทษโดยการเข้าไปในโลกเสมือนจริงของวิดีโอเกม (ยังไม่บอกว่าวิธีใด). สิ่งนี้เกิดขึ้นกับหนึ่งในกลุ่มวัยรุ่น - เกร็ก. ความแปลกประหลาดของเกมนี้ถูกสังเกตโดยสาวของเกร็ก - อเล็กซ์. เธอและเพื่อนของเธอ นิค, ใช้ความรู้บางอย่างเกี่ยวกับ "อาเคด" เพื่อพยายามชนะเกมและช่วยเกร็กและเพื่อนคนอื่น ๆ ที่ถูกส่งไปยังโลกของวิดีโอเกม.

อเล็กซ์อยู่ใน "อาเคด"

เอฟเฟกต์ในภาพยนตร์ดูซีดและด้วยเหตุการณ์ที่สามารถชี้แจงไปแล้วจากปีที่สร้างขึ้น, แต่ไม่มีอะไรสามารถอธิบายถึงความอ่อนแอของเนื้อเรื่อง. เรื่องราวที่ดีและช่องว่าง คุณภาพที่ไม่ได้มาตรฐานและการดำเนินเรื่องที่ไม่ต่อเนื่องจึงทำให้ "อาเคด" แม้จะมีการแสดงผลวิดีโอเกมเสมือนจริงในภาพยนตร์น้อยมาก ยังมีผู้ที่จำเรื่องนี้ได้.

เธอได้ดู "อาเคด"

โรงเรียนตำรวจ 7: ภารกิจในมอสโก / Police Academy: Mission to Moscow (1994)

เป็นภาพยนตร์ที่น่าประหลาดใจในรายการนี้จริงไหม? แต่ถ้าคุณเคยดูภาพยนตร์, คุณจะจำได้ว่าบทบาทที่สำคัญในภาพยนตร์สถาปนามาจากวิดีโอเกม. หัวหน้ามาเฟียรัสเซีย คอนสแตนติน คานัลยา - ผู้เผยแพร่เกมที่โด่งดังทั่วโลก (ใน PC และ Nintendo GameBoy) ที่ชื่อว่า... "เกม" (The Game).

สถานที่นัดพบที่ลับของมาเฟียรัสเซีย?

อาจจะเขาต้องการใช้งานวิดีโอเกมนี้ในสิ่งที่ผิดกฎหมาย, แต่ตำรวจรัสเซียไม่สามารถระบุได้ว่าเกิดอะไรขึ้น. ดังนั้นหัวหน้าตำรวจมอสโควได้เรียกให้ผู้ช่วยของลาดซาร์ดและลูกศิษย์ของเขามาช่วย. และในระหว่างนี้ คานัลยาได้สั่งให้สร้างเกมใหม่ที่จะถูกเรียกว่า... "เกมใหม่" (The New Game).

ประเภทของเกม "เกม" ไม่แน่ชัด, อาจจะเป็นเกมผจญภัย

สูญเสียเสน่ห์และนักแสดงในตอนที่เจ็ด "ตำรวจ: ภารกิจในมอสโก" เป็นภาพยนตร์สุดท้ายในชุดนี้. จำนวนมุขตลกที่ดีน้อยลงมาก, ความโง่เขลามากขึ้น, และยังได้เพิ่มรูปลักษณ์ของคลูที่ซ้ำซาก และเราจะได้รับการแพ้อีกครั้ง. ดังนั้นเพื่อไม่ให้ทำให้คุณรู้สึกเบื่อหน่ายกับการดูภาพยนตร์, ผมจะเผยให้ทราบ "เบาะแส" ในนั้น "เกม" มีโปรแกรมสอดแนมที่ทำให้คานัลยาได้รับข้อมูลทั้งหมดจากคอมพิวเตอร์ที่โปรแกรมนั้นได้รับ.

ถ้า มาเฟีย สร้างวิดีโอเกม, ก็ต้องหวังว่าจะมีการหลอกลวง แต่เรื่องนี้เป็นแค่ในระดับไซไฟ แต่... ก็อาจจะ...

สแกนสมอง / Brainscan (1994)

"-การแข็งตัวไม่ได้ทำให้คนมีเพศสัมพันธ์ การที่คนฆ่าคน"

ไมเคิลอธิบายว่าผู้สอนเข้าใจผิด

แฟนหนังสยองขวัญวัยรุ่นไมเคิลถูกแนะนำให้เพื่อนเล่นเกมใหม่ที่เรียกว่า "สแกนสมอง" ซึ่งระบุในโฆษณาว่าจะมอบประสบการณ์ใหม่ ๆ ที่เหลือเชื่อ บูดุลขึ้นจริงถูกต้องตามที่ระบุ, มันถูกนำเสนอเพื่อให้นักฆ่า, สำหรับไมเคิลที่เสมือนจริงในการฆ่าที่เขาต้องกำจัดร่องรอย. แต่ความสุขของเขาหยุดชะงักเมื่อเขาได้ทราบว่าฆาตกรรมครั้งนั้นเกิดขึ้นจริง ๆ และเขาเองก็ทำมัน.

วัยรุ่นธรรมดาสุดแรง

ตอนนี้ไมเคิลไม่สามารถหยุดได้, วิดีโอเกม (หรือที่ถูกต้องกว่าคือ ตัวละครที่ชื่อว่าผู้ล่าสมบัติ) จะไม่ปล่อยเขาและบังคับให้เขากำจัดพยานจากการฆาตกรรมครั้งแรก. แต่ที่จริงแล้วเรื่องราวไม่เกี่ยวข้องกับความโหดร้ายที่เกิดจากวิดีโอเกม, แต่เกี่ยวกับการที่เขาเลิกชอบเล่นเกม. เพราะไม่ใช่เรื่องไร้สาระที่ว่า "การสแกนสมอง" - "เกมที่จริงกว่าความจริง".

ผู้เล่นเข้าไปในเกมด้วย "เทเลจิพโนซี"

"ความรุนแรงคือสิ่งที่ไม่ดี" - ประโยคนี้ควรพิจารณาในกรอบความคิดที่ผู้สร้างต้องการส่ง. "สแกนสมอง" เป็นภาพยนตร์บันเทิง โดยละครนั้นมีความตื่นเต้นซึ่งออกจากการสามารถถูกให้ไว้ในบางโอกาส. ในขณะเดียวกัน ภาพยนตร์ที่พิจารณากลับปรากฎว่าอยู่ในแนวสยองขวัญมากกว่าที่กล่าวถึงข้างต้น "อาเคด" เพราะหลังจากเดินออกจากเกม, ตัวละครกิจกรรมสึกว่าตัวเองอยู่ในโลกจริง.

ผู้กระทำผิดในตัวละครนั้น

เอโวลเวอร์ / Evolver (1995)

"-เข้าลูก!"

เอโวลเวอร์เมื่อได้บอล

[รัสเซล เบนเน็ต]:"เอโวลเวอร์! ทีม Alpha! หยุด! ฟีนิกซ์ 8! ลบโปรแกรม!"

[เอโวลเวอร์]:"ลบสิ่งนี้!"

(เอโวลเวอร์ฆ่าผู้สร้างของเขาถูกเมื่อพยายามปิด)

"รอบโบนัส!"

เอโวลเวอร์โจมตีอีกครั้งหลังจากที่ชนะในเกม

เรามาต่อกันในภาพยนตร์ที่เกี่ยวข้องกับวิดีโอเกมอันตรายในหนัง, แต่นี่เป็นการพูดถึงการเกิดขึ้นของพวกเขา. ถ้าต้องสร้างหุ่นยนต์ทดลองบ้างที่คิดว่าได้เล่นวิดีโอเกม, แต่นั่นเกิดขึ้นในโลกจริง. นี่คือสิ่งที่เราจะได้เห็นใน "เอโวลเวอร์".

เกมเสมือน "เอโวลเวอร์"

หุ่นยนต์ "เอโวลเวอร์" มีสี่ขั้นตอนในการเปลี่ยนแปลง (ขึ้นอยู่กับระดับความยาก)

เคล เบคสเตอร์ - ตัวซึ่งเป็นนักเล่นเกมที่แท้จริง (และยังเป็น แฮกเกอร์ ดีด้วย) ในวิดีโอเกมเสมือน "เอโวลเวอร์", เขาได้คะแนนที่สูงที่สุดในกิจกรรมจากผู้พัฒนาเกม แล้วยอมรับหุ่นยนต์ซึ่งมีลักษณะคล้ายกันกับศัตรู. หุ่นยนต์สามารถเรียนรู้ได้, สิ่งที่สำหรับมนุษย์ดูเหมือนจะสนุก, สำหรับมันคือการเล่นจริง, ซึ่งศัตรูไม่สามารถถูกเคลื่อนไหวได้จนกว่าจะตาย.

เอโวลเวอร์คือการประลองจริง

ความชัดเจนในการวิเคราะห์ก็คือว่า ปัญญาประดิษฐ์ของเอโวลเวอร์ถูกพัฒนาจากโครงการทหารที่ล้มเหลว. ด้วยเหตุนี้, จึงถือว่าอาวุธที่มีพื้นฐานที่มีคุณประโยชน์มากกว่าจะเป็นฟางพลาสติก ลูกบอล หุ่นยนต์จะดำเนินการการเล่นเกม, แม้ว่าอย่างไรมันก็ล้มเหลว.

หุ่นยนต์น่ารักตัวหนึ่งกับค่อยอุปกรณ์เล็ก ๆ

ผู้หลบหนีในเครือข่ายคอมพิวเตอร์ / Grid Runners (Virtual Combat) (1995)

"ไปซ้ำในระดับ 10? คุณไม่สามารถชนะที่ระดับ 10 ทุกคนล้มเหลว. ดีกว่าเล่น "Cybersex", ที่นั่นแม้แต่นักเล่นใหม่ก็ชนะ"

คู่หูของคูอรี่บอกให้เขาเล่นเกมอื่น

วิดีโอเกมไม่ได้หลุดพ้นไปจากภาพยนตร์ในหมวด B. มันสามารถถือว่าเป็นบางอย่างในภาพยนตร์ก่อนหน้านี้, แต่มันไม่ถึงขนาดจะเป็นตัวอย่างชัดเจน. แต่ว่าภาพยนตร์ "ผู้หลบหนีในเครือข่ายคอมพิวเตอร์" สามารถแสดงให้เห็นสถานการณ์ต่าง ๆ ของภาพยนตร์ B-movie ใน 90's. อย่างแน่นอนว่ามันเป็นภาพยนตร์ที่ทำให้เกิดเรื่องราวที่มีนักสู้หลากหลายรูปแบบและผู้ชายแกร่ง มีแนวคิดราคาถูก, จำนวนเอฟเฟกต์ที่น้อยมากหรือความเรียบง่ายของมัน, เรื่องราวตรงไปตรงมาไม่มีความซับซ้อน, การเล่นที่ไม่ดี - ทั้งหมดนี้เป็นลักษณะมาตรฐานที่รองรับภาพยนตร์ที่กำลังจะตอบเหล่านั้น.

คนเล่นเกมในอนาคต

ตอนนั้นในอนาคตไม่ไกลมาก สุดท้ายเราได้รู้จักกับตัวเอกคือ เจ้าหน้าที่ตำรวจ เดวิด คูอรี่ ที่แสดงโดยนักกีฬาอันยอดเยี่ยม แต่ไม่ใช่นักแสดงที่ยอดเยี่ยม เดวิดรักเกมต่อสู้เสมือน "Fatal Encounter", แต่เขาไม่สามารถผ่านเลเวลที่แย่ที่สุด - เลเวลที่ 10, ซึ่งศัตรูเป็นการเรียนรู้.

อุปกรณ์ที่คล้ายกับ "ค่าย" ถูกใช้ใน "The Lawnmower Man"

ดูก็เห็นได้ชัดว่า "Cybersex" เป็นวิดีโอเกมที่ได้รับความนิยมที่สุด นอกเหนือจาก "Fatal Encounter", อีกหนึ่งเกม "Wild West" ถูกเสนอตามภาพยนตร์

ต่อมา ผู้ชมรู้เกี่ยวกับเทคโนโลยีที่ยอดเยี่ยม เปิดให้สามารถนำตัวละครของตัวละครวิดีโอเกมออกมาจริง. ในเกมส์ "Cybersex", เล่ห์อันเหี้ยมโหดจาก "Fatal Encounter" ได้แสดงให้เห็นเมื่อแอพสำหรับเกมสนุกหนัก มีเหตุการณ์ที่กลางคืนหรือล้มเหลว.

อาร์ตว่าใคร?

แน่นอน!

รอความตาย / Expect to Die (1997)

ชื่อภาพยนตร์เตือนคุณ - รอความตายจากการดูภาพยนตร์นี้ เพราะมันน่ากลัวจริงๆ. คุณจำได้ไหมว่าผมได้บอกว่าภาพยนตร์ "ผู้หลบหนีในเครือข่ายคอมพิวเตอร์" ไม่ใช่ภาพยนตร์ที่แย่ที่สุดในหมวด B? แต่ตอนนี้คุณมาถึงตัวอย่างที่เลวร้ายจริง ๆ เรื่องราวที่ไม่มีรสนิยมราคาถูกและบอกเล่าเกี่ยวกับวิดีโอเกม. เนื้อเรื่องคือทหารปฏิเสธที่จะให้เงินสนับสนุนวิดีโอเกม "Killal" ซึ่งควรเป็นการจำลองให้กับการฝึกซ้อมทหาร. สาเหตุที่เกิดขึ้นคือความอันตรายของเกมเอง. ผู้เล่นสามารถรู้สึกเจ็บปวดและอาจตายจริง ๆ ในโลกจริงหากเขาแพ้ในโลกเสมือน. นักออกแบบเกมที่เสียใจคนหนึ่งลงมือทำการขโมยสำนึกกุดเสีย เพื่อทดลองให้ประชาชนที่เคยทำลายเขาเล่นเกมเพื่อจบการทดลองและขายเกมใหม่ซึ่งมีผู้สนับสนุนเป็นมาเฟีย. แต่จะมีอาชญากรที่นำหน้ามา ซึ่งเต็มใจที่จะทำตามกลยุทธ์ที่เกิดขึ้น.

การออกแบบระดับที่ทำให้การจินตนาการแตกต่างออกไป

นิเวศวิทยา / Nirvana (1997)

ช่วงหลังในช่วง 90 ยังคงเกิดการเกิดขึ้นในภาพยนตร์ที่แสดงถึงคอมพิวเตอร์ ที่มีอยู่มากมายในหนัง ที่กล่าวว่า "ท้องฟ้ไร้ต้นไม้นก" จนกว่าจะถึงปี 1995 ที่ "Johnny Mnemonic" มา ทำให้กระแสรุนแรงได้อย่างสวยงาม. และมีภาพยนตร์หนึ่งภายในที่มีความแข็งแกร่งในท้องตลาด การทำประชุมกับวิดีโอเกม - "นิเวศวิทยา".

จิมมี่กำลังเล่นเกม "นิเวศวิทยา"

ในปี 2005 ไม่มีกCity ทิ้งสภาพต่าง ๆ แค่กลุ่มใหญ่ที่รวมเมืองพญานาคและทุกประเทศ และที่ทำงานของบริษัท Willock "Okosama Starr" คือตัวเอก - นักพัฒนาวิดีโอเกมจิมมี่. เขาไม่มีเพื่อนหรือภรรยาที่ทิ้งเขาไปรายการ, ซี่โครงของจิมมี่เดียวคือการสร้างเกมใหม่ "นิเวศวิทยา" พร้อมกันวันคริสต์มาส, ตามความต้องการที่เจอกับ "Okosama Starr". แต่เกิดเหตุที่ไม่คาดคิด, ในเกมมีไวรัส ซึ่งทำให้ตัวละครในวิดีโอเกม โซโลได้รับนิสัย. โซโลไม่พอใจกับสถานการณ์ของเขา และเขาขอให้จิมมี่ลบ "นิเวศวิทยา" ร่วมกับตัวเขา. ทำเช่นนี้ไม่ใช่เรื่องง่าย เพราะ "Okosama Starr" ไม่อนุญาตให้เกิดโครงการของตน และจิมมี่จะต้องค้นหาคนที่สามารถเข้าสู่ระบบเครือข่ายของบริษัทเพื่อที่จะลบเกมจากฐานข้อมูล.

โทนสีใน "นิเวศวิทยา" เป็นสีเทา

"นิเวศวิทยา" ชั่วโมงคัมภีร์แรกในการเชื่อมโยงการร่วมกันระหว่างวิดีโอเกมและการทำภาพยนตร์ผู้ที่ได้รับการดู. หนังมีบรรยากาศที่ล้อเลียนเว็บแห่งสังคมบริโภคนิยม, การอ้างอิงจากวรรณกรรมหลาย ๆ เรื่องซึ่งนักแสดงมีแนวคิดที่จะใช้ชีวิตตามปรัชญา. ไม่แปลกใจที่หนังถูกฉายที่มีธ์ระดับนานาชาติ, ตัวอย่างนี้แสดงให้เห็นว่าวิดีโอเกมในภาพยนตร์ไม่เพียงแต่มีความบันเทิง, แต่ทำให้เกิดเครื่องมือในการวิเคราะห์ด้วยปัญหาทางจิตวิทยา.

ภาพที่น่าสนใจสำหรับหนังแนวไซไฟ

อีเอ็กซ์เซินซ์ / eXistenZ (1999)

"-คุณต้องเล่นเพื่อเข้าใจว่าทำไมคุณต้องเล่นกี่ครั้ง."

อัลเลกราตอบคำถามของไพคลว่า เหตุใดเธอต้องเล่น

"-ฉันพบสิ่งนี้ในซุป. ฉันไม่พอใจมาก."

เท็ดไพคพูดถึงปืนที่เขาเก็บไว้

"-พระเจ้าคือช่างยนต์."

กัส, เจ้าของปั้ม

ความน่าเชื่อถือในภาพยนตร์มิได้แตกต่างจากความกลัวการเป็นจริงของคนในยุคโบราณ กล่าวคือไม่ต้องกังวลต่อไปในความจริงจากการมองเห็นเรื่องราวที่ถูกต้อง. ตลอดระยะเวลาหลายปีมนุษยชาติไม่มีข้อกังวลในการเกิดเหตุการณ์ดังเช่นในกรณีนี้, เกินจะกลัวสิ่งที่มานี้เป็นความจริง. หนึ่งในนักสร้างที่เข้าใจ "ไฟ" คือ David Cronenberg, แล้วมุมมองเริ่มต้นของความเป็นจริงเสมือน. เช่นเดียวกับเอลลาร์การทำให้เกมในการถูกเข้าไปเล่น แต่กับจำนวนที่สะท้อนที่รวมทอดกังวลว่าโอกาสอาจไม่สามารถบรรเทาเบาะลง.

เครื่องเกมใน "เอ็กซิสเทนซ์"

เรื่องราวเกิดขึ้นที่การเปิดงานนำเสนอที่ปิดของวิดีโอเกม "เอ็กซิสเทนซ์" และผู้สร้างของมัน ทั้งอัลเลกรา แกลเลอร์ถูกพยายามลอบฆ่า. โดยการช่วยหนุ่มเจ้าหน้าที่ชื่อ เท็ดไพค รู้อยู่แล้ว, เขาได้หลบหนีการสมัคร. ทุกครั้งที่กังวลเกี่ยวกับการปกป้องการแสดงก็จะตัดสินใจทำการทดสอบที่ต้องเล่นซึ่งกันและกันใน "เอ็กซิสเทนซ์". แต่ทุกครั้งที่พวกเขาจะออกจากเกมนั้น, ตัวละครที่มีความคิดอาจเกิดความสงสัยในโลกความเป็นจริงที่พวกเขาอยู่ในเวลานี้. เพราะในวิดีโอเกมมีจริง ๆ และเราจึงไม่สามารถมองเห็นการส่งที่มีดีได้ตรงกันไปรู้รายละเอียดสิ่งที่.

การเชื่อมต่อกับ "เอ็กซิสเทนซ์"

จากนี้คงต้องนึกว่า จะนำเสนอความจริงเสมือนที่ถูกสร้างขึ้นในภาพยนตร์. หากเกมสามารถสร้างความสมจริงแบบที่มากขึ้น คนไม่เห็นความแตกต่างระหว่างโลกจริงและโลกเสมือนซึ่งเป็นไฟที่ท้าทายความเป็นจริง คือประเด็นที่เกิดเรื่องราว. แน่นอน Cronenberg ไม่ใช่คนแรกที่ได้หารือเกี่ยวกับปัญหาปรัชญาภายในกับพื้นฐานของภาพยนตร์ที่มีกล่าวไว้ แต่เขาแสดงให้ประชาชนเห็นว่าการพัฒนานี้จะเป็นธรรมชาติมากที่สุด, ที่อรัฐวิเคราะห์ภาพยนตร์.

การเช่นเล่นทั่ว ๆ ไปดูเหมือนภาพที่หลับใหล

นี่คือส่วนแรกของการอนุญาตเกี่ยวกับวิดีโอเกมในภาพยนตร์ ครอบคลุมภาพยนตร์ที่ออกตั้งแต่ปี 1982 จนถึงสิ้นสุดของพันปี. เพื่อสรุปเล็กน้อย ควรกล่าวถึงภาพยนตร์ที่มีธีมจากวิดีโอเกมเริ่มต้นที่ดี, แต่อย่างที่อธิบายไปแล้วสิ่งที่พัฒนาเกี่ยวกับเรื่องและความหมายมีเพียงแค่ไม่กี่ทศวรรษที่ผ่านไปเพียงต้น. ในส่วนถัดไป ผมจะพูดเกี่ยวกับ "ภาพยนตร์วีดีโอเกม" ที่ผลิตในพันปัจจุบัน.