ব্লিজকন-২০১১। বিভাগ "কালো আত্মার পাথর"
আপনাদের সবাইকে স্বাগতম, আমার প্রিয় বন্ধু! গত সপ্তাহে আমি পোস্টগুলোর উপর অতিরিক্ত চাপ অনুভব করছি, এর সাথে কাজ এবং বিভিন্ন ব্যস্ততা এসে পড়েছে, তাই একটু নিরবতা দেখা দিয়েছে। কিন্তু এখন আমি আবার আপনার সাথে আছি এবং আপনাদের নতুন তথ্য নিয়ে আনন্দিত করতে প্রস্তুত।
BlizzCon সমাপ্ত হয়েছে, আমরা সেই ঘটনা পরে ফিরে আসতে শুরু করছি। আমরা আপনাদের সাথে আলোচনা করেছি দুটি বড় তথ্যগত সেকশন এবং ধীরে ধীরে অন্যান্য, কম তীব্র তবে তেমন কম আকর্ষণীয় নয়, সেকশনে প্রবেশ করছি।
দ্বিতীয় দিন BlizzCon। মনে হচ্ছে, Blizzard ধারণা করছে যে মানুষ [Diablo III](/games?search=Diablo III) এর চমত্কার ভিডিওর মুগ্ধতায় থাকবে, তাই তারা এক ঘন্টার সেশন "সোল স্টোন নির্মাণ" অনুষ্ঠানটি অন্তর্ভুক্ত করেছে। এই সেশনে ডেভেলপারগণ সেই ভিডিওটির উপর তাদের কাজের প্রক্রিয়া, ব্যবহৃত কৌশলগুলি এবং সাধারণভাবে অনেক আকর্ষণীয় তথ্য শেয়ার করেন।
সাবধান! অনেক ছবির সাথে!
ফিল্ম, ফিল্ম, ফিল্ম!
একটু সময় আগে ছিল একটি সোল স্টোন...
এটি কোন গোপন বিষয় নয় যে Blizzard সর্বদা তাদের চমৎকার গ্রাফিক্স এবং বাস্তবতার জন্য পরিচিত। Diablo এর জন্য পরিবেশগত পরিচায়ক ভিডিওটি, আমি বিশ্বাস করি, সিরিটির সকল ভক্তেরা মনে রেখেছে। ভিডিওটি, যা আমাদের লর্ড অফ ডেস্ট্রাকশনে ব্যালসকে প্রদর্শন করেছিল, আমি বেশ কয়েকবার দেখেছি.. অনেক! এবং এখন তৃতীয় অংশ: এটির ভিডিওগুলি পূর্বসূরীদের তুলনায় কোনও অংশেই পিছিয়ে নেই, বাস্তবতা এবং বিস্তারিত কাজের দিক থেকে আরও অনেক এগিয়ে রয়েছে।
অবশ্যই, সবসময় এই ভিডিওগুলি প্রাপ্য প্রশংসা পায় না: অনেক খেলোয়াড় তা স্কিপ করে বা তাতে মনোযোগ দেয় না, ডেভেলপারদের পরিশ্রমের প্রতি তাঁদের নজর নেই। এবং এটি খুব দুঃখজনক: আজকের দিন পর্যন্ত Blizzard এর প্রতিটি ভিডিওটি হলো একটি আসল শর্ট ফিল্ম শিরোনাম। কয়েকশ সেকেন্ডে সংক্ষিপ্ত একটি উত্তেজনাপূর্ণ দৃশ্য উপস্থাপন করতে খুব সামান্যই সক্ষম, তবে ডেভেলপাররা তাদের কাজে চমৎকারভাবে কাজ করে।
BlizzCon 2011 এর প্রদর্শিত ভিডিওটি "সোল স্টোন" [The Black Soulstone] প্রায় 3 মিনিটের দীর্ঘ এবং মোটের পরিবারে 27 মিনিটের আশ্চর্যজনক দৃশ্যের পরিকল্পনা করা হয়েছে। তবে আমরা যখন এগিয়ে যাব এবং ভিডিও নির্মাণের নীতির উপর বিস্তারিত জানব, তার আগে আমি আপনাদের ভিডিওটির সম্পর্কে সংক্ষেপে বলব। এটি প্রদর্শন করা হয় প্রথম দিন প্রথম দিনের সময় (এ সম্পর্কে আরও পড়তে এখানে)। ভিডিওতে লেয়া [Leah] একটি শয়তানের বই দেখছে এবং সে বুঝতে পারছে সে কি কিছু মিস করছে।
- আঙ্কেল, আমি কিছু মিস করছি.. - সে বাতাসের দিকে বলে, এবং তারপর ভালভাবেই মরে যায়। এবং সে একটি সুন্দর স্থানে চোখ খুলে যেখানে সে আজমোদান [Azmodan]-এর সাথে মুখোমুখি হয়। পাপের প্রভু, 100% মন্দ চরিত্রের শৈলীতে, একটি ছোট বক্তৃতা দেয়। কিছু এরকম:
- হিরোরা সব শয়তানকে হত্যা করেছে, কিন্তু আমাকে নয়। আমি সারা দুনিয়ার মতো পীড়িত, তাই শীশি তোমাদের জন্য কিছু করব, না আজমোদান। এবং সবার মজা করার জন্য, আমি সোল স্টোন অনুসন্ধানে ফিরে যেতে দেব। যখন আমি এটি খুঁজে বের করব, তখন আমি টেবিলের সেরা হব! ম্ভা-হা-হা!!
পাপের বক্তৃতা শেষ হয় শয়তানদের আক্রমণের উজ্জ্বল চিত্রের সাথে। যদি আপনি যদি এটি মিস করে থাকেন তবে এটি দেখতে খুব পরামর্শ দেওয়া হয়। আমি ততক্ষণে আমার যথেষ্ট বক্তব্য শুরু করছি, "কিভাবে আমরা আজমি এবং লেয়ার ভিডিওটি করেছি"।
ডান্ডা, ডান্ডা, শসা..
একবার এলেয়া একটি কঠিন ঘুম থেকে জেগে উঠলেন..
.. এইভাবেই একটি স্কেচ তৈরি করেছে। কোন ভিডিওর মূল ভিত্তি হলো কাহিনী, এটি জরুরীভাবে প্রধান জায়গায় রয়েছে। তাই শিল্পীদের প্রথম সমাধানকৃত সমস্যা হলো স্টোরিবোর্ড। এটি গুরুত্বপূর্ণ হল এই কাহিনীটি কিভাবে বলা হবে, তার মধ্যে কোন কী মুহূর্তগুলি রয়েছে, কোন বিষয়ে মনোনিবেশ দিতে হবে। এইসব বিষয়গুলির সমাধানে অনেক মৌলিক স্কেচ তৈরি করা হয়। এগুলি প্রযুক্তিগত দিক থেকে খুবই প্রাথমিক, তবে তারা বুঝতে সাহায্য করে যে কতদূর কাজ করতে হবে। শিল্পীরা সবচেয়ে প্রকাশকারী ফ্রেম এবং অ্যাঙ্গেলগুলি চয়ন করেন, যা তাদের পর্দায় ঘটনার সর্বাধিক নাটকীয়তা প্রদানের সুযোগ দেয়। যে কোনো বৈকল্পিকেই একটি নতুন স্কেচ করার প্রয়োজন নেই, শুরুর চরমে সবসময় স্টোরিবোর্ড থাকে। এই মৌলিক কাহিনীর প্রক্রিয়া উন্নয়নের পদ্ধতি শুধুমাত্র সরল এবং কার্যকর নয়, তবে সস্তাও: শিল্পীদের হাজার হাজার কাজ পুনর্বাসনের প্রয়োজন নেই, তারা তাদের কয়েকটি মৌলিক স্কেচ পরিবর্তন করলেই ভিডিওটি "একত্রে" একটি সামান্য চিত্রে পরিণত হতে পারে।
স্টোরিবোর্ড ভবিষ্যতের সিনেমার কম্পোজিশন নিয়ে কাজ করতে সাহায্য করে, পাত্র নিয়ে গবেষণা করে, এমনকি কোন সাউন্ড ট্র্যাক প্রয়োজন হবে তা অনুমান করে। এটি একটি খুব গুরুত্বপূর্ণ পদক্ষেপ। লেয়ার একটি পরিস্থিতিতে যখন সে একা, শয়তানদের মধ্যে পড়ে যায় এবং প্রথমবার আজমোদানকে দেখছে, উদাহরণস্বরূপ, সেটি প্রকাশ করে: কাহিনীর মূলধারা, এটিই প্রধান উপাদান - এটি ভয় এবং স্টোরিবোর্ড এটিকে স্পষ্টভাবে প্রদর্শন করে: লেয়া তার মুখ হাত দিয়ে ঢেকে রেখেছে, তার চোখ ভয়ের সঙ্গে প্রসারিত হয়েছে, নিজ মেয়েটি প্রবল ভয়ঙ্কর। সবকিছুই গুরুত্বপূর্ণ: ছবির স্ট্রাকচার থেকে ক্যামেরার ভিউপয়েন্টে। তবে যদি লেয়া চিৎকার করতেন বা পালিয়ে যেতে চেষ্টা করতেন তবে তার চরিত্রটি পুরোপুরি ভিন্নভাবে প্রকাশিত হতো। এবং এভাবেই স্টোরিবোর্ডের গুরুত্ব বোঝা যায়: আমরা এটি থেকে সঠিক চরিত্র পাবো এবং তারপর সেগুলিকে অন্য শিল্পী কৌশল দ্বারা আরও শক্তিশালী করা হয়। এর মধ্যে একটি হলো রঙ ব্যবহারের।

এভাবেই দেখায় রঙে স্ক্রিপ্ট.
যখন স্টোরিবোর্ড প্রস্তুত হয়, শিল্পীরা তার ভিত্তির উপর রঙে স্ক্রিপ্ট তৈরি করেন। এটি ভিডিও তৈরির কাজের পরবর্তী স্তর। এটি মাত্র অপ্রস্তুত খসড়া নয়, যদিও রঙের স্ক্রিপ্টও প্রয়োজনে পরিবর্তন করা সহজ। ভবিষ্যতে শিল্পী-অ্যানিমেটরদের কাজের ভিত্তি হবে রঙে স্ক্রিপ্ট। এটি প্রতিটি দৃশ্যের প্রভাব বাড়ায় এবং প্রয়োজনীয় মেজাজ তৈরি করতে সাহায্য করে।
যেমন প্রথম অংশের ভিডিওতে লেয়া এবং স্টোনের মধ্যে একটি সংযোগ তৈরি করা প্রয়োজন ছিল, তাই ঐ এপিসোডের পটভূমি বিশেষভাবে গুরুত্বপূর্ণ নয়, বরং মেয়েটির আর্টিফ্যাক্টের সাথে ভিজ্যুয়াল যোগাযোগ। পরবর্তী এপিসোডের ক্ষেত্রে পুরো পরিস্থিতি সম্পূর্ণ ভিন্ন কাজ করে, যখন লেয়া শয়তানদের গুহায় ঘুমোচ্ছেন। ব্লিজার্ড গুরুত্বপূর্ণভাবে দেখাতে চেয়েছিল যে মেয়েটি এই ভয়ঙ্কর প্রাণীদের মধ্যে একা রয়েছে। নির্বাচিত কোণগুলি তার তুলনায় আজমোদান কতটা ক্ষীণ সেটি হাইলাইট করে। ভিডিওটি শয়তানদের আক্রমণের চিত্রের মাধ্যমে শেষ হয়, যা পৃথিবীতে একটি নরকের মতো, তাই শেষ দৃশ্যগুলির জন্য অনেক লাল, BORVO এবং বাদামী রং এবং তাদের শেড ব্যবহার করা হয়। কথার কথা, শেষে দেখা যাবে কতটা সঠিক রঙের স্ক্রিপ্ট পরে প্রদর্শিত দৃশ্যে সকল কিছু প্রতিযোগিতামূলক দেখায়।

প্যান্ট রূপান্তর হয়.. প্যান্ট রূপান্তর হয়..
এটি - আজমির চূড়ান্ত ধারণা.
এটি মূহুর্তে Blizzard আলোচনা করে কিভাবে তারা ভিডিওর পাত্রগুলি তৈরি করে এবং এই কাজের সময় কী পরিবর্তন হতে পারে। এই প্রক্রিয়ার সাথে সম্পর্কিত তিনটি মূল পয়েন্ট হলো, চরিত্রটির মূল গেমের সাথে সম্পর্কিত, এটি কাহিনীতে কীভাবে ভেস্তে যায় এবং এটি তৈরি করার প্রযুক্তি। উদাহরণস্বরূপ, আজমোদান। এই বুদ্ধিমানটি অনেক পরিবর্তন আনার পর শেষ পর্যন্ত একটি মোটা স্থূল গঠন সৃষ্টি হয়েছে।
শিল্পীদের প্রাথমিক সংকল্প ছিল আজমির একটি এঞ্জেল এবং ডেমন এর সমন্বয়ে থাকার পরিকল্পনা। তার মুখটি এমন একটি পদ্ধতিতে "খুলে" থাকার কথা ছিল এবং পরে ইজুয়াল [Izual] এর মতো কিছু ক্ষত এবং পোশাক সাদৃশ্যপূর্ণ। এই ধারণাটি তার প্রকৃতানা, কিন্তু ডেমনীয় রীতিতে প্রদর্শন করে। দৈত্যটি মোটা এবং শক্তিশালী ছিল, কিন্তু শিল্পীদের কাছে তা অনেক সাধারণ মনে হলো: আজমোদান তো পাপের প্রভু, কেবল একটি দৈত্যের মতো নয়। শিল্পীদের মনে হয়েছিল যে তারা পৌষ, সাহিনি এবং আরও বাস্তব সৃজনশীল সাংবিধানিক চরিত্র তৈরি করার জন্য আরো যুৎপুরাণ করা সংশোধন করার প্রয়োজন। 그래서 আজমোদের দ্বিতীয় সংস্করণ কাঁচা কামড়কৃত ও দুহাতপত্র নিয়ে বানানো হয়েছে এবং এটি একসঙ্গে একটি উচ্চারণও তৈরি করতে প্রথম ডিজাইনটি তৈরির জন্য তৈরি করা হয়েছিল। কিন্তু প্রভু হতে বা বছরের জন্য চিরসী বর্মে যেন এসে পরিবর্তন না চাইছে, তাই ছোট পাপির চূড়ান্ত সংস্করণে আরো পরিবর্তন আনা হয়েছে। আজমোদান এর উৎপন্ন স্বাস্থ্যকর সংস্করণটি স্পষ্টভাবে সকল সম্ভব শেখগুলো সূচিত করে। পরে ভিডিওটিতে এটি ব্যবহার করা হয়েছে এবং এটি ক্ষুদ্র এবং নিপূণ লেয়ার থেকে অনেকদিন সরিয়ে নেয়।

আমাদের আরও টেক্সচার দরকার!
কনসেপ্ট আর্ট আজমোদান প্রস্তুতির পর, 3D শিল্পীরা এতে কাজ করেন: আর্টের ভিত্তিতে তারা মাডবক্স এবং ZBrush এ ডেমনটির ত্রিমাত্রিক মডেল তৈরির কাজ শুরু করেন। এইভাবে, পলিগন পলিগন করে চূড়ান্ত দৈত্যটি তৈরি হয়, যা আমাদের ভিডিওতে পরে দেখা যাবে। মডেলটি রঙ করা, টেক্সচার করা, অ্যানিমেট করা হয় এবং এটির জন্য তৈরি করা হয় যতক্ষণ না পর্যন্ত দৈত্যটি বিকাশকারীদের উচ্চ আসন্ন প্রশ্নের সাথে মিলবে।
অবশ্যই, সব কনসেপ্ট সংবেদনশীল এবং আকর্ষণীয় দিক না সমগ্র সময়ের দেখার জন্য অপরিবর্তিত থাকে, কিন্তু আজমোদান হল [Diablo III](/games?search=Diablo III) এর একটি মূল চরিত্র, তাই তার চিত্রও যথাযথভাবে থাকবে। এই দিবালালদের "মাসালান" ক্রিয়াকলাপ সম্পূর্ণভাবে মূল্যবান, কিন্তু শয়তানের জন্য, যথাযথভাবে ধীরে ধীরে শোষণ মঞ্জুরের জন্য ডিজাইন করা হয়। তারা ভিন্ন ভিন্ন প্রকৃতি এবং এই সকল ডিজাইনগুলি পরে আজমোদের সাথী এবং উলির আক্রমণের বাহিনী হয়ে যায়। টেক্সচারাস 3D মডেলগুলি পরবর্তী বিকাশের জন্য প্রেরণ করা হয়।

একটি ওকালী দৈত্য। রঙিন কিন্তু অল্পক্ষণিক.
Blizzard এ প্রচুর কিছু চলছে কাহিনী, ইতিহাস নিয়ে এবং তারা এমন একটি কাহিনী বলেন যা তাদের ডিজাইন যোগদানের সাহায্যে যে এই সামগ্রীগুলো চিত্রিত হয়। উদাহরণস্বরূপ, এলিট প্রদর্শমানজ্ঞের উপর শীর্ষ স্থান রয়েছে এবং এটির অঙ্গছাপ আছে, এবং এটি দৃশ্যত যুদ্ধ অনেক দেখা হয়েছে। আরেকটি আকর্ষণীয় "প্রদর্শনের" হল উড়ন্ত একটি পাখি-ভয়ংকর দৈত্য ব্যবহার করা। এটি ভিডিওতে অল্পসময়ের দেখা যায়, তবে এই দৈত্যের ডিজাইন অত্যন্ত আকর্ষণীয়, বিশেষ করে পাখিরা, যার ওপর শিল্পীরা সব থেকে ঢেলে ছিল, তাদের অন্যকিছুর নয়।
প্রতিটি ভিডিওতে বিভিন্ন প্রভাব গুরুত্বপূর্ণ এক উপাদান। কেবলমাত্র চরিত্রটির চিত্রায়ন করা নয়, বরং সঠিকভাবে দর্শকদের কাছে তবেই উপস্থাপন করা। এই জন্যে শিল্পীরা বিভিন্ন প্রকারের প্রভাব ব্যবহার করেন, যেমন, আগুন, ধোঁয়া, কুয়াশা, ছিটকিন এবং আরও অনেক কিছু। প্রভাবের অভাবে কোনো দৈত্যের উপর প্রভাব শাসন আরও কঠিন হয়ে পড়ে। আজমোদের সমুদ্রের উদাহরণ হিসাবে গুরুত্বপূর্ণ। তার দলের মধ্যে পরিদর্শনমূলক ধোঁয়া তৈরির জন্য, যা সুর্যরশ্মির পরিবর্তনের সাথে আলোপ্রাস্ফুটণ ঘটায় এবং সেটি প্রয়োজনীয় মেজাজ তৈরি করে। কিন্তু এটি অস্বস্তিকর হওয়া উচিত নয় চরিত্র থেকে, বরং শুধু পাছানোর জন্য তারা তাদের চরিত্রটি উপসংহারে রাখে। সেই নির্ধারণগুলি অন্যের চিহ্ন ধারক হতেও বেশ সংকট সৃষ্টি করে: কল্পনার আরথাস [Arthas] এর জ্বালানো চোখের উপর বা থাইকাস [Tychus] এর সিগার ছাড়া অগত্যা চিন্তা করা যায় না। তবে, সংখ্যা বারবার তাদের এটি ব্যবহার করার উদ্দেশ্য একটাই, তা হলো ছিল যাতে পর্দায় ঘটে যাচ্ছে তার মধ্যে গভীরতা আনয়ন করা এবং এমন কিছু উপরে বিক্ষেপিত না।

আসলে বাস্তবের মতো!..
রেফারেন্স: সবকিছুই মেকিং করতে হবে!
এরপর, বিপরীতপন্থী বলেন রেফারেন্স ব্যবহার নিয়ে রয়েছে। রেফারেন্স হলো বিভিন্ন চিত্র এবং ছবি, যা শিল্পীদের সাহায্য করে, যেন কিভাবে সঠিকভাবে উপস্থাপন করতে হবে কোন বস্তুকে/টেক্সচার/আলোকরণ/কিছুই, ছবিটির আরও বাস্তব এবং জীবন্ত বানাতে।
যেমন, শিল্পীরা বিভিন্ন উপাদানের তৈরি কয়েক ডজন শারিক তৈরি করেন: কাঠ, পাথর, মোম এবং কিছু উলের টুক্রো বা চামড়াও উপর চাপা দেয়। এরপর শারিক বিভিন্ন আলোকিত অবস্থায় ছবি তোলা হয়। এটি জানতে, কিভাবে দুই ধরনের টেক্সচার বিভিন্ন ধরনের আলোকিত অবস্থায়। উদাহরণস্বরূপ, যখন শিল্পীরা লেয়ার টেবিলের পৃষ্ঠার স্রোতায় লেগে পড়েছিলেন, তখন তারা কাঠের টেবিলের ছবিতে নির্ভর করেছিলেন।
এগুলো নিয়ে চমত্কার দৈত্য তৈরি হবে।
"সোল স্টোন" ভিডিওতে দর্শকরা বিভিন্ন দৈত্য দেখবেন। এ ভিডিওতে এই চিন্তায় থেকে বুদ্ধিও চলছিল, শিল্পীরা সান ডিয়েগো চিড়িয়াখানা তে গিয়েছিল এবং সেখানে বিভিন্ন জীবজন্তুর ছবি তুলেছিল এবং তাদের কর্মচারদের তেমনই দেখার জন্য লক্ষ্য করেছিল। এই সব কিছু উপর বিস্তারিতভাবে প্রভাব ফেলে ভিডিও নির্মাণে এবং তার বাস্তবতা তৈরিতে। উদাহরণস্বরূপ, শিল্পীরা একটি পরীক্ষামূলক শারিক উপলব্ধি করেন, যা তারা এক রিভারফগ ছবির উপরে চিত্রায়িত করেছে।

কিন্তু শুধুমাত্র দৈত্যের তুলনায় এই রকম অনুমান হল পরিস্থিতি তৈরি করা সঠিক। একটি কেন্দ্রীয় চরিত্র হিসেবে, লেয়া এখনও বৃহৎ স্থানগুলি নিয়ে কাজ করছে। শিল্পীদের মতে, ভিডিওর মধ্যে অনেক বিভিন্ন বিশদ এবং ক্লোজ-আপ অন্যান্য নিশ্চিত করার পরিকল্পনা ছিল, যেমন মুখ এবং চোখের বিশাল রেজোলিউশনের। তাই শিল্পীর্যা লেয়াকে এতটা সুন্দর এবং যথাসম্ভব বাস্তব করতে গভীর প্রচেষ্টা করে। বিশেষ করে, তারা প্রযোজক এঞ্জেলার একটি ছবিএ সেশনে পরিবেশ তৈরি করেছিলেন, যা তাদের বৈশিষ্ট্যের বিদ্যালয়ে যথাযথভাবে উপস্থাপন করে। তারা মেকআপ, ধোঁয়া এবং অন্যান্য বিভিন্ন প্রভাব ব্যবহার করে এবং সঠিক রং নিশ্চিত করেন।
এঞ্জেলা ছিল - এখন লেয়া!
উচ্চ রেজোলিউশনের ছবি দুটি সমস্যা সমাধান করে: বিষয়বস্তু ব্যাখ্যা করে এবং "উত্তোলন করে", টেক্সচারসমূহ বের করতে দেয়, যা পরবর্তীতে লেয়ার চরিত্রটি তৈরি করতে ব্যবহৃত হতে পারে। বিস্তারিত এবং টেক্সচারটি উত্তোলনের জন্য বিশেষ উপকরণ ব্যবহার করা হয়, যা ত্বক, চুল ইত্যাদির সঠিক এবং উন্নত "ছবি" গ্রহন করতে সক্ষম।
সংশ্লেষের সময় এবং ক্লোজ-আপগুলো দ্বারা প্রভাবিত করতে তা অস্তিত্বের প্রভাব হারানো সহজ নয়, বৈসাদৃশ্যের পরিণতি ঘটাতে প্রয়োজনীয় আলোক, টেক্সচার এবং পরিণতি "মানসিকভাবে আচরণ করে" সঠিকভাবে। অনেকগুলি কার্যকরী কাজ মধ্যে অভাব ঘটে, উদাহরণস্বরূপ, কিছু ছায়া থাকে খুব উজ্জ্বল, কিছু খুব পরিষ্কার এবং যা কোনো গভীরতা বা আলোছায়ার অভাব। সঠিক, বাস্তবিক ফ্রেমের সন্ধান হলো একটি শ্রমসাধ্য প্রক্রিয়া, তবে ফলাফল প্রত্যাশার চেয়ে বেশি।

যখন শিল্পীরা ঠিকভাবে আলো, রং এবং একাধিক সঠিক দৃশ্য তৈরি করেন, অ্যানিমেটররা তাদের জঞ্জাল সমান্তরালে কাজ করছেন, কিন্তু অন্য দিক থেকে। তাদের কাজ হলো কিভাবে বাস্তবিক ছবিগুলো পূর্ণরূপে দেখানো যায়। অ্যানিমেশনের কাজগুলি আবার চিত্রের বিশ্লেষণে শুরু হয়: ভিডিও নির্মাতারা মুখের মাংসপেশীর গঠনের গঠনের চিত্র ভিডিও দর্শন করেছে, যাতে বুঝতে পারা যায় কিভাবে তারা বিভিন্ন আবেগের সময় বিভিন্ন লোকের বক্তব্য কাজ করে। যতটা তারা মাংসপেশীর গঠন বুঝে, ততটাই তারা ভিডিওতে মুখের অভিব্যক্তি তৈরি করতে সক্ষম।
এটি একটি গোপন ক্যামেরার অবস্থান!
ভিডিওটির প্রেক্ষাপটে অ্যানিমেটরগুলি ছোট ভিডিও তৈরি করেন যা চোখ, পাতা এবং ভ্রুর মিমিক্রি উপস্থাপন করে। এটি লেয়ার মুখের বাস্তবতা রচনার জন্য প্রয়োজন। আপনি দেখেছেন যে, এই কপিগুলি সত্যিই এই সমস্ত প্রচেষ্টার উপযুক্ত। অন্যের জন্যও একটি ভিডিওতে জনক, অ্যানিমেটররা আরও এক রিভারফোগ ভিডিও ধারণ করেন যেন কলমের লেখার পদ্ধতির মেকানিজম বুঝতে পারে।
যখন একটি টিম চোখ এবং হাত নিয়ে ভিডিও ধারণ করে, অন্য অংশটি চুল, পরিধান এবং শরীরের আন্দোলন নিয়ে কাজ করে। আবার প্রথমে বিষয়গুলির সূক্ষ্ম বিশ্লেষণ ঘটবে: চুল বায়ুতে কিভাবে "প্রতিক্রিয়া" করে তা জানা, এবং এটি একটি অনুরূপ চুলের সাথে মডেলিকের সহায়তা দরকার। মূল বিষয়গুলি বোঝার পরে, পর্দায় কার্যকলাপ প্রকৃতির প্রক্রিয়া ক্ষেত্রপ্রার্থী।

স্ক্রীনে আসছি!
এটি দেখতে এরকম লাগে লেয়ার প্রথম প্রথম।
অ্যানিমেশন রূপান্তরের জন্য অনেক ফরম এবং প্রযুক্তি ব্যবহার করা হয়। উদাহরণস্বরূপ, সেই চুলগুলোর বাস্তবতা খুব কঠিন। লেয়ার মাথায় অনেকগুলি চুল-মাথার সদস্য রয়েছে, এবং এক এক করে সবগুলো করার এবং বায়ুর উপরে সেগুলোর আন্দোলন সম্পূর্ণরূপবদ্ধভাবে পরিচালনার সম্ভব নয়। তাতে অ্যানিমেটররা বিভিন্ন স্তরের, অথবা শিখর ভাগ নিয়ন্ত্রণে সক্ষমভাবে কাজ করেছেন। প্রথমে 5-6টি বড় চুলের প্রান্ত তৈরি হয়, পরে প্রতিটি ছোট ছোট চুলে ভেঙ্গে দেওয়া হয়। প্রঞ্চো আলাপ করা যায় এবং ছোট বুঝনশীল চুলগুলি বৃদ্ধি করা হয়। এগুলোর সম্মিলিত কারণে লেয়ার চুলে খুব বাস্তবিক বিশ্লেষণ দেখাচ্ছে। প্রায়শই অ্যানিমেটররা সমস্যার মুখোমুখি হয় যে চুলের সিদ্ধান্তগুলো যে রকম রয়েছে একটি তোল ঝলসানো হয়েছে। যাতে এই সমস্যা না হয়, বড় চুলের আন্দোলনগুলিকে ছোট ছোট চুলের এবং আলাদাভাবে কিছু চুলের হাঁটাহাঁটি দিয়ে মিশিয়ে লেখার প্রয়োজন।

আরেকটি ইনস্ট্রুমেন্ট যা অ্যানিমেটররা খুব সৌর এবং অবিরতভাবে ব্যবহার করে, সে একটি ফ্রেম যা প্রত্যেক মডেলের আন্দোলনগুলি ধারণ করে। অ্যানিমেটর আসলে একটি পুতুলের মতো এবং এই বৈশিষ্ট্যমণ্ডিত করে কিভাবে মূল ভূখণ্ডটি চলবে তা দেখতে পারে। প্রতিটি উপাদানটি চলনযোগ্য এবং একটি কিছু নির্বাচিত পেশী (অথবা উৎস, সাংবাদিক বা অংশ) পরিচালনা করে অ্যালগরিদমের মাধ্যমে হয়। এই সময়ে ডেভেলপাররা এখনও গবেষণা চলছে, তবে এখন বাইরেরয়ের পরিবর্তনে হিসাবগুলির ছবি। কখনও কখনও তাদেরও "ফাঁদ" থাকতে পারে - উদাহরণস্বরূপ, সেই দৃশ্যে আজমোদান নিচে লেয়ার দিকে লাফ দেন, তার পা কোনো ক্ষণস্থায়ীভাবে অবস্থান করেন।
আজমি বাতাসে ঝুলতে থাকে.. আসছে!
যখন এটি সেট করা হয়, তখন অ্যানিমেটররা দৈত্যটিকে অনুকরণ করা নিশ্চিত করে। কিন্তু দৈত্যরা আসে তা হল: প্রকৃতিতে তারা নেই, তাই উদাহরণ অনুসন্ধান করা প্রয়োজন। স্টিভেন বলছেন যে যখন তারা আজমোদান তৈরি করেছেন, তার কাহিনীকে একটি সহজ