«HO CREATO UN TOP CON INDIE DENTRO!!!1» — top 10 giochi indie del 2010

Il futuro dei giochi indie. I "AAA" sono vicini alla loro conclusione logica finale - la perfezione tecnologica. La grafica fotorealistica è quasi raggiunta e anche i motori gratuiti di oggi non suscitano più repulsione. Il futuro non è nelle tecnologie. Il futuro è nelle idee.

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Tuttavia, anche se non condividi queste opinioni, non cambia il fatto che quest'anno siano usciti molti giochi straordinari, anche nel settore indie. Sebbene l'anno sia stato nel complesso un po' più povero rispetto al precedente (Trine, Osmos, Crayon Physics Deluxe, Hammerfight e molti altri), quest'anno può comunque vantare una serie di giochi eccellenti e semplicemente buoni.

E sì, la top è solo per PC. Le console sono quasi un altro mondo, quindi non mischiamo le due cose.

Bene, non perdiamo altro tempo. I migliori giochi dai sviluppatori indie dell'anno scorso sono già qui!

10° posto: Which

Ogni anno escono decine di giochi indie. Molti di loro restano nel dimenticatoio - questo è inevitabile. Which, nonostante la sua semplicità e un'esperienza di gioco molto breve, ha comunque superato i concorrenti e apre la nostra lista.

Il gioco è stato programmato con il grande e terribile DarkBASIC in soli 26 giorni. Genere - horror aka "gioco di paura". Una casa nera-nera, una ragazza senza testa... sembra che le tecniche siano antiche come il mondo. Ma - colpisce.

Un piccolo gioco scuro-scuro su una casa scura-scura, scritto in un BASIC scuro-scuro... Ammettiamolo, c'è qualcosa di affascinante in questo.

9° posto: Hamlet o l'ultimo gioco senza elementi MMORPG, shader e pubblicità

No, questo è davvero il suo titolo completo. Shakespeare si sta rivoltando nella tomba per tutta la durata dell'opera. Perché questo gioco si basa sulla sua opera immortale "Hamlet" e, per coincidenza, è l'unico avvincente gioco indie di quest'anno. E sì, c'è un'altra cosa... è fatto in Russia.

La sostanza è questa: il protagonista viaggia nel passato e accidentalmente atterra sulla testa di Hamlet. Con un esito piuttosto triste per quest'ultimo. Sospirando mentalmente "PARADOSSO TEMPORALE!", il nostro eroe decide di ripristinare il normale corso del tempo e "sostituire" Hamlet.

Assurdo? Senza dubbio. È proprio questa assurdità che cattura. Qui è tutto assurdo: a cominciare da Claudio con una chitarra elettrica (!) e finendo con il nostro alter-ego con una lampadina in testa.

Il principale difetto del gioco è l'assoluta illogicità. Certo, non c'è molto di logico nell'atterraggio su Hamlet con una macchina del tempo, ma stiamo parlando della logica proprio degli enigmi. Spesso bisogna cercare, per dirla delicatamente, soluzioni non ovvie. Anche i mini-giochi non sono stati tutti ben realizzati. Purtroppo, un mondo di gioco non male è stato rovinato da un gameplay poco riuscito al punto che "Hamlet" deve accontentarsi solo della nona posizione.

8° posto: The Ball

Ci siamo, c'è un cannone con un magnete e una grande sfera. Ah sì, ci sono anche un sacco di zombi e un numero incredibile di "antichi meccanismi" che funzionano perfettamente. Una sorta di azione-logica. Direi persino un tentativo di "creare il proprio Portal".

Purtroppo, gli sviluppatori non hanno considerato alcuni piccoli, ma piuttosto importanti dettagli. Quando si tratta di morti, solitamente ce ne sono molti. In The Ball non ci sono problemi speciali con la loro quantità - sono qui in numero "abbastanza grande". Tuttavia, se ucciderli (saluti a Left 4 Dead!) in un gioco d'azione o affrontarli in un arcade (saluti a Plants vs Zombies!) non diventa annoiante, schiacciarli con la Sfera diventa fastidiosamente ridondante molto rapidamente. È terribilmente monotono, e la stessa Sfera non possiede alcuna carisma...

A proposito di carisma: non ce n'è da nessuna parte. Il protagonista è completamente idiota, a mio modesto parere - è corso con un'orrenda cosa nel profondo delle catacombe invece di aspettare aiuto. Il cube-compagno di Portal calpesta la Sfera senza difficoltà.

Il gameplay, in generale, non è né carne né pesce. Le stesse meccaniche fisiche non sono tanto cattive, ma... usano praticamente tutte la Sfera. Già a metà gioco cominci a odiarla in silenzio, a dire il vero.

In generale, The Ball non regge il confronto con Portal. È davvero un gioco bello con una fisica decente, ma troppo monotono e senza "quel qualcosa in più". Purtroppo.

7° posto: BIT.TRIP BEAT

PONG dell'anno 2010. In generale, recentemente nei giochi indie si osserva un'interessante tendenza - un numero considerevole di essi ha iniziato a sfruttare la musica come elemento di gameplay.

Così come in BIT.TRIP BEAT, sulla nostra tanto maltrattata "racchetta" cade una montagna di varie cose in sincronia con la musica: bastoncini, punti, stelle di punti, bastoncini di punti, punti di bastoncini, bastoncini di bastoncini... E i boss, i boss! Un saluto piuttosto originale "dal passato" in un involucro moderno.

6° posto: Shatter

Nel 2010, nel settore indie c'è stata una certa tendenza al "ritorno alle origini". Ecco allora Shatter - un clone di Arkanoid, che è un clone di Breakout, che è lo sviluppo di PONG. Ma una semplice copia non sarebbe arrivata alla quinta posizione della classifica. La questione è che Shatter sviluppa le idee dei suoi predecessori - gioca con la fisica (attrarre-allontanare), armi, bonus, forme dei livelli, varietà di blocchi... E sembriamo aver finito comunque con lo stesso arkanoid - le basi non si possono negare...

Ma dall'altro lato - l'arkanodis è davvero riuscito a modernizzarsi. Eppure modernizzarlo con successo. E lavorare con la classica - non è come fare un altro Crysis.

5° posto: Amnesia: The Dark Descent

"Horror della sopravvivenza", come i creatori stessi chiamano la loro creazione. E questo è davvero horror.

Sebbene gli sviluppatori utilizzino tecniche classiche, note fin dai tempi antichi - oscurità, suoni improvvisi e altro del genere... continua a spaventare. Il classico non invecchia, è solo necessario saperlo usare correttamente.

La narrazione è singolare: il protagonista ha perso completamente la testa e ha subito un'amnesia. Ora vaga per tutta la tenuta (dove si svolge tutta l'azione), imbattersi in vecchi documenti, registrazioni personali... e in molte cose che sarebbe meglio non vedere...

4° posto: Shank

Bam, boom, vrrr, bpysh, tra-ta-ta... Un platform stylized come un fumetto - un evento piuttosto raro. In EA lo hanno capito e alla fine hanno preso gli sviluppatori sotto il loro ombrello. Sembra che il settore indie stia ottenendo potenti patrocinatori, il che non può che rallegrare.

La storia è semplice - il protagonista (Shank, di fatto) vuole vendicarsi di una brutta persona per la sua amata. In ballo, si scopre che la vendetta non deve essere solo contro quella persona. Ma viene rapidamente a galla un fatto molto semplice: moltissimi vogliono eliminare Shank stesso. E lui cosa fa? Motosega in mano, pistole nelle tasche, granate - nei gullet degli avversari. Niente di confuso? Sembra di no.

Un platformer in stile "benvenuto anni '90" nel miglior senso della parola. Ci muoviamo e uccidiamo tutto ciò che si trova sul nostro cammino. Praticamente tutto. Pugnaliamo, tagliamo, esplodiamo. Incredibilmente, questo non stanca affatto.

A proposito, la grafica "da fumetto" si è rivelata estremamente adeguata. Uccidere decine e centinaia di nemici in questo stile diventa un compito ancora meno serio, gli sfondi deliziano gli occhi e tutto risulta abbastanza bello. In effetti, forse è proprio la combinazione di questo stile - succoso, vivace, completamente non serio e lo stesso gameplay che ha garantito a Shank il suo successo.

3° posto: Minecraft

(in effetti, la versione classica del gioco è apparsa nel 2009, ma solo ora il gioco è giunto a uno stato decente di Beta-version)

"Simulator di Robinson Crusoe" - è proprio così che è già stata soprannominata questo gioco. Solo due modalità - costruzione e sopravvivenza. La grafica, per la quale l'espressione "pixelata" suona anche piuttosto gentile (tutto è fatto di enormi cubi). Un gameplay piuttosto primitivo... E una popolarità mostruosa! Come?!

La risposta è a portata di mano. Minecraft è la leggendaria Dwarf Fortress, solo in, ehm, "3D". E con degli aggiuntivi piuttosto piacevoli - costruzione e grafica piena - "orribile, ma carina". Qui non ci sono obiettivi. Anche nella Sopravvivenza c'è un obiettivo piuttosto sfocato - "sopravvivere". Sì, di notte, i mostri cercano di mangiare il giocatore, mentre durante il giorno costruisce un'altra fortezza con i materiali a disposizione. Ma è tutto qui.

Minecraft è un'enorme, infinita (i livelli sono infiniti praticamente in senso letterale - vengono creati "al volo") sandbox senza obiettivi chiari. Un costruttore, che può suscitare o entusiasmo, o totale incomprensione. In effetti, coloro a cui piace il gioco non lo comprendono nemmeno. Ottengono semplicemente piacere dal processo.

2° posto: VVVVVV

Se non l'hai ancora notato, nel settore indie recentemente sono popolari la tematica retro e i platformer. E sembrano essere vicini al loro picco.

VVVVVV è un gioco piuttosto semplice. Semplice graficamente. Semplice nella sostanza - possiamo invertire la direzione della gravità in direzione diametralmente opposta. Ma è piuttosto complesso nel gameplay. Se hai completato questo gioco, probabilmente ricordi quel momento:

Tuttavia, è enormemente coinvolgente. Premi il pulsante - sei già sul soffitto. Premi di nuovo - sei sul pavimento. Soffitto - pavimento - soffitto. VVVVVV non si ferma qui. Ogni zona del gioco (VVVVVV è condizionatamente non lineare) ha caratteristiche uniche. Una si rotea orizzontalmente, nell'altra ci sono portali, nella terza passiamo da una parte all'altra dello schermo e viceversa. Grazie alla relativa brevità (puoi completare il gioco in un paio di serate, se ci metti un po' d'impegno), a una base semplice e a una buona varietà, VVVVVV lascia davvero una buona impressione.

Ma non è tutto. Nel gioco, probabilmente, c'è la migliore musica tra i giochi indie di quest'anno. Una meravigliosa musica chiptune che evoca nostalgia per i bei vecchi tempi a 8 bit. È persino uscita in un album separato (PPPPPP).

1° posto: Super Meat Boy

McMillen. Edmund McMillen. Solo non dite che non lo conoscete - è proprio lui che ha inventato i personaggi Gish e Braid a suo tempo... Tuttavia, oggi non parliamo dei suoi successi passati, ma di quelli molto attuali.

Super Meat Boy è originariamente un remake del gioco flash Meat Boy (creato anch'esso da Edmund). La trama... è particolare. Il nostro ragazzo Super Carne (fatto completamente di carne) salva la sua fidanzata dai bendaggi, rapita da un embrione in un barattolo vestito con un completo. Insomma, la trama non è seria. Ma è terribilmente carina e commovente. Le rare sequenze animate nel gioco sono un capolavoro.

Nel genere, SMB è un platformer. Davvero difficile. La cinquecentesima ripetizione di un livello non è affatto un limite. Il problema del nostro Meat Boy è che non sa combattere affatto, mentre viene perseguitato da seghe circolari, sale, razzi, lava, persino demoni! E noi possiamo solo correre e saltare. Cosa che facciamo benissimo, a dire il vero, ma i livelli sono stati progettati in modo tale da poterli completare "al limite delle possibilità".

A questo proposito, ci sono due caratteristiche. In primo luogo, qui praticamente non devi pensare. Dopo il primo esame del livello, tutto il resto avviene puramente per riflessi. E in secondo luogo, le sensazioni di aver completato un livello... sono forti, sì.

In tutta la partita ci sono diversi portali che ci portano in vari "parodie dei giochi del secolo scorso". Penso che chi ci ha giocato riconoscerà senza difficoltà dove si trova ogni gioco, per tutti gli altri, sono semplicemente una splendida "strategia stilistica".

Tuttavia, in alcune di queste zone ci sono parodie di altri giochi indie. Infatti, vengono utilizzati personaggi di questi giochi. E poi diventano disponibili nel gioco "principale"! Anche se generalmente il loro utilizzo è sotto la media. Inoltre, i personaggi vengono sbloccati anche raccogliendo cerotti. I cerotti sono una cosa speciale per i masochisti. Si trovano nei posti più difficili dei livelli, e affinché vengano conteggiati, non basta semplicemente raccoglierli - bisogna anche arrivare fino alla fine.

Ci sono oltre trecento livelli nel gioco, che possono essere suddivisi in 4 categorie. La prima - mondo chiaro. Un gioco normale: difficile, ma superabile. La seconda - mondo oscuro. Sono gli stessi livelli del chiaro, ma resi più difficili. Sì, sono ancora più difficili. La terza categoria è "vecchi giochi" provenienti dai già menzionati portali. Oltre ad essere presentarli (morbidi), ha tre vite per livello! E in ogni portale ci sono tre livelli. L'ultima categoria - livelli con personaggi di altri giochi indie. Ce ne sono pochi, in ogni portale ci sono anche tre livelli, ma le vite non sono limitate.

Una delle "aree retro"

Personaggi carismatici, grafica (per un platformer) eccellente, video frenetici (in senso buono) e una trama, buona musica e un sacco di riferimenti ad altri giochi indie e giochi passati... Un meritato primo posto.

Fuori dalla top: Limbo

Parlando dei giochi indie di quest'anno, non ci si può assolutamente dimenticare di Limbo. Cito le parole del caporedattore in un post adiacente su questo meraviglioso gioco:

NoFate: La storia di un piccolo ragazzo con gli occhi scintillanti che cerca la sua sorellina in una foresta buia-buio [...] Il gioco appare esternamente come se fosse incollato da schizzi a matita. Ma all'interno, sotto la sua facciata in bianco e nero, c'è un'atmosfera incantevole che sembra un sogno o quel "limbo" a cui i creatori alludono nel titolo. Inoltre, in Limbo non ci sono accompagnamenti musicali, e questo è meraviglioso. Come ogni progetto indie significativo oggi, Limbo non può vantare una lunga storia - il gioco può essere completato in 3-4 ore, se non ci si ferma a guardare le bellezze intorno, - ma è molto più ingegnoso di qualsiasi progetto "grande". Potrebbe già essere molto presto che i giochi degli sviluppatori indipendenti diventano molto più popolari delle battaglie multiplayer in Black Ops o Bad Company 2. Se ciò dovesse accadere, il contributo di Limbo a questo successo sarà significativo.

Meritano anche attenzione: Altitude, Hegemony: Philip of Macedon, Zero Gear.

Inoltre, non è entrato nella classifica il fantastico DeathSpank a causa del suo status piuttosto formale di "indie".

Il 2010 è finito. Ci sono stati molti giochi diversi in esso - e indie, e non indie, e sparatutto, e strategie. L'industria si avvicina a una crisi, a un cambiamento, quando i giochi potranno essere creati... no, non da chiunque. Ma da molti. Un quarto di secolo fa è già successo. Ora tutto va in quella direzione, ma questa volta c'è una differenza fondamentale: di giochi oggi se ne scrive molto di più. Su internet, nelle riviste... La distribuzione digitale ha superato per la prima volta quella fisica negli Stati Uniti. Il futuro è già qui.

P.S. Il post riflette l'opinione personale dell'autore e può risultare non obiettivo.

P.P.S. Il titolo del post è un riferimento a uno dei giochi indie dell'anno scorso.