게임 디자인의 날 개요
2월 7일, 저는 «게임 디자인의 날»에 참석했습니다. 이 행사는 B&D 연구소(비즈니스 및 디자인의 약자)에서 그들의 교육 프로그램을 홍보하기 위해 주최한 것입니다.
이름과는 달리 이 프로그램은 게임 디자이너 뿐만 아니라 내러티브 디자이너, 레벨 디자이너, 게임 아티스트, 게임 프로그래머, 인디 개발자 양성도 포함됩니다(인디 개발에 필요한 기술은 이전의 모든 전문 분야에서 다루어집니다). 특히 흥미로운 점은 연구소가 컴퓨터 게임뿐만 아니라 보드게임이나 역할게임을 다루는 전문가도 양성한다는 것입니다.
«게임 디자인의 날» 자체는 연구소의 2층에서 진행되었으며, 이러한 행사를 위한 전시 공간이 특별히 마련되어 있습니다. 안타깝게도 계획도는 어디에도 게시되지 않았지만, 기본적으로 입구에서 T자 모양의 복도가 나옵니다(입구는 그 바닥 부분에 위치해 있습니다), 양쪽에는 강의실이 있습니다. 그리고 교차 점에는 강의실이 있습니다.
이번에는 총 네 개의 강의가 있었으며, B&D 연구소의 게임 디자인 담당자인 알렉산더 베투신스키의 발표를 포함해 14시부터 18시까지 진행되었습니다. 바실리 스코벨레프는 게임 지역에서의 작업에 대해 이야기했고, 안드레 카렐린은 경제적/예산적 관점에 대해 설명했으며, 비탈리 알렉자신은 게임의 맥락이 내부 경험을 형성하는 데 어떻게 영향을 미치는지에 대한 사례를 보여주었습니다.
사실, 알렉자신의 강의만 들었고 나머지 시간에는 행사에서 소개된 프로젝트를 플레이했습니다. 나중에 이들의 녹화가 온라인에 공개되기를 희망합니다.
프로젝트에 대해 이야기하자면, 이는 (모스크바 시간으로 «밤의 시간» 게임을 제외하고) 3학년 학생들의 작업으로 졸업생들의 전공 방어 주제입니다.
저는 «우리의 답은 Ghostrunner»라는 꽤 발전된 퀘스트 퍼즐을 시도해봤고, 음모론에 관한 내용을 다루었으며, 여러 장치의 빛의 파장을 활성화해야 하는 이소메트릭 퍼즐 Beacon, 그리고 저자들이 아직 많이 수정해야 할 Monkey Island 스타일의 퀘스트도 시험해 보았습니다.
저는 또한 네 명의 플레이어와 함께 동물 사냥을 하는 보드 게임도 시험해 보았습니다. 그러나 규칙이 잘 구상되지 않았고 – 저자들도 특정 상황에서 어떻게 해야 할지 혼란스러워했습니다. 하지만, 게임이 아직 수정 중인 만큼, 저와 다른 플레이어들의 피드백이 과정이 끝나기 전에 도움이 되기를 바랍니다.
테이블 RPG를 시연했던 강의실에도 들렀지만 플레이하지는 않았습니다 – 한 라운드가 모든 남은 시간을 소모할 것이기 때문입니다. 사실 그곳에는 두 개의 게임이 있었습니다. 하나는 시간 루프 시스템을 제공했으며, 이를 깨기 위해서는 이 루프를 설정한 신의 임무를 수행해야 하거나 신의 비밀을 밝혀야 했습니다. 두 번째 게임은 더 독창적으로 보였는데, 그것은 카프카 지역의 신화에 기반을 두었고 주사위 대신 타로 카드를 사용하여 캐릭터를 생성하는 데 특히 적합했습니다.
그런데 기본 행사에 앞서 유니티를 사용한 2D 플랫폼 게임 만들기 워크숍도 진행되었습니다. 플랫폼에 대해 말하자면, 이건 약간 과한 표현일 수 있습니다. 3시간 동안(강사가 11시에 시작했습니다) 얀 바샤린(학부 졸업생이자 «밤의 시간» 게임의 개발자)은 주로 유니티 인터페이스와 게임 디자인에 대한 일반적인 사항에 대해 설명했습니다. 결과적으로 실제 프로젝트는 하나의 지역과 그 지역을 점프하는 캐릭터로 제한되었지만, 애니메이션은 있다는 점은 좋았습니다(프로젝트의 그래픽은 얀이 모든 사람에게 로컬 네트워크를 통해 배포했습니다).
이런 식으로 B&D 연구소에서 «게임 디자인의 날»가 진행되었습니다. 전반적으로 아직 게임 산업에 익숙하지 않은 사람들에게 좋은 소개가 되었습니다. 그들은 게임 개발과 그 분야에 대한 교육을 모두 알게 되고, 산업 전문가들의 의견을 들으며, 학원 과정을 통해 어떤 종류의 프로젝트를 만들 수 있을지 볼 수 있었습니다.